Kurt Weill |

Kurte dobře

Narozen 2. března 1900 v Dessau (Německo). Studoval na Berlínské vyšší hudební škole u Humperdincka a v letech 1921-1924. byl žákem Ferruccia Busoniho. Weill psal své rané skladby v neoklasicistním stylu. Jednalo se o orchestrální skladby („Kvodlibet“, koncert pro housle a dechové nástroje). Začátek spolupráce s „levými“ německými dramatiky (H. Kaiser, B. Brecht) byl pro Weilla rozhodující: stal se výhradně divadelním skladatelem. V roce 1926 byla v Drážďanech uvedena Weillova opera podle hry G. Kaisera „Protagonista“. V roce 1927 se na festivalu nové komorní hudby v Baden-Badenu uskutečnila senzační premiéra hudebního skeče „Mahogon“ na Brechtův text, v následujícím roce pak satirická jednoaktová opera „Car je fotografován“ (H. Kaiser ) byl nastudován v Lipsku a zároveň otřásl celou Evropou slavnou „Operou Třípen“ v berlínském divadle „Na Schifbauerdam“, která byla záhy zfilmována („Film o třech halách“). Před nuceným odchodem z Německa v roce 1933 stihl Weill napsat a nastudovat opery Vzestup a pád města Mahagonny (rozšířená verze náčrtu), Záruka (text Caspar Neuer) a Stříbrné jezero (H. Kaiser ).

V Paříži Weill složil pro společnost George Balanchina balet se zpěvem „Sedm smrtelných hříchů“ podle Brechtova scénáře. Od roku 1935 žil Weill v USA a pracoval pro divadla Broadway v New Yorku v oblíbeném americkém hudebním žánru. Změněné podmínky donutily Weilla postupně zmírňovat agresivní satirický tón svých děl. Jeho kousky se staly okázalejšími, pokud jde o vnější výzdobu, ale méně působivé v obsahu. Mezitím byla v newyorských divadlech vedle Weillových nových her stokrát úspěšně inscenována The Threepenny Opera.

Jednou z nejpopulárnějších amerických her Weilla je „A Street Incident“ – „lidová opera“ podle hry E. Riceové ze života chudinských čtvrtí New Yorku; Třígrošová opera, která z německého hudebního divadla 20. let udělala tribunu politického boje, dosáhla syntézy plebejského „pouličního“ hudebního prvku se sofistikovanými technickými prostředky moderního hudebního umění. Hra byla uvedena v hávu „žebrácké opery“, staré anglické lidové divadelní parodie na šlechtickou barokní operu. Weill použil „žebráckou operu“ za účelem parodické stylizace (v hudbě této parodie to Händel ani tak „netrpí“ jako fráze, „běžná místa“ romantické opery XNUMX. století). Hudba je zde přítomna jako insert čísla – zongy, které mají jednoduchost, nakažlivost a vitalitu popových hitů. Podle Brechta, jehož vliv na Weilla v těch letech byl nedílný, musí skladatel, aby vzniklo nové, moderní hudební drama, opustit všechny předsudky operního domu. Brecht vědomě upřednostňoval „lehkou“ pop music; kromě toho zamýšlel vyřešit odvěký konflikt mezi slovem a hudbou v opeře a nakonec je od sebe oddělit. Ve hře Weill-Brecht neexistuje žádný důsledný rozvoj hudebního myšlení. Formuláře jsou krátké a výstižné. Struktura celku umožňuje vložit instrumentální a vokální čísla, balet, sborové scény.

Vzestup a pád města Mahagonny na rozdíl od The Threepenny Opera spíše připomíná skutečnou operu. Hudba zde hraje výraznější roli.