Krystian Zimerman |

Krystian Zimerman

Rychlost uměleckého vzestupu polského umělce se zdá být prostě neuvěřitelná: během několika dní na IX. Chopinově soutěži ve Varšavě se 18letý student katovické hudební akademie dostal z neznáma obyčejného hudebník ke slávě mladého vítěze jedné z největších soutěží současnosti. Dodáváme, že se stal nejen nejmladším vítězem v historii soutěže, ale získal i všechny další ceny – za provedení mazurky, polonézy, sonáty. A co je nejdůležitější, stal se skutečným idolem veřejnosti a oblíbencem kritiků, kteří tentokrát s rozhodnutím poroty projevili jednomyslnou shodu. Lze uvést několik příkladů všeobecného nadšení a radosti, které hra vítěze vyvolala – vzpomeneme si snad na triumf Van Cliburna v Moskvě. „Toto je nepochybně jeden z budoucích velikánů pianoforte – něco, co se dnes na soutěžích i mimo ně vyskytuje jen zřídka,“ napsal anglický kritik B. Morrison, který byl na soutěži přítomen…

• Klavírní hudba v internetovém obchodě OZON.ru

Když však nyní pomineme obvyklou atmosféru soutěžního vzrušení, která tehdy ve Varšavě panovala, nezdá se to vše tak neočekávané. A raný projev nadání chlapce, který se narodil do muzikantské rodiny (jeho otec, známý pianista v Katovicích, sám začal svého syna učit hrát na klavír od pěti let), a jeho rychlý úspěchy pod vedením jediného a stálého mentora Andrzeje Jasińského od sedmi let, talentovaného umělce, vydaného v roce 1960 jako vítěz soutěže pojmenované po M. Canalierovi v Barceloně, ale brzy opustil širokou koncertní kariéru. V době varšavské soutěže měl Christian nakonec značné zkušenosti (vystupovat začal v osmi letech a poté poprvé hrál v televizi) a v soutěžní atmosféře nebyl žádným nováčkem: před dvěma lety že již získal první cenu na soutěži v Hradci Králové (o čemž většina posluchačů nevěděla, protože autorita této soutěže je velmi skromná). Vše se tedy zdálo být celkem srozumitelné. A když si na to všechno vzpomněli, mnozí skeptici brzy po soutěži ztišili tón a na stránkách tisku začali nahlas vyjadřovat pochybnosti, zda bude mladý vítěz schopen adekvátně navázat na působivý seznam svých předchůdců, kteří bez výjimky se stali světově proslulými umělci. Koneckonců, stále se musel učit a znovu studovat…

Ale tady se stala ta nejúžasnější věc. Hned první posoutěžní koncerty a desky Tsimermana okamžitě dokázaly, že nebyl jen nadaným mladým hudebníkem, ale v 18 letech byl již zralým, harmonicky vyvinutým umělcem. Ne že by neměl žádné slabosti nebo že by již pochopil všechnu moudrost svého řemesla a umění; ale byl si tak jasně vědom svých úkolů – primárních i „vzdálených“, tak sebejistě a cílevědomě je řešil, že pochybovače extrémně rychle umlčel. Důsledně a neúnavně doplňoval repertoár jak klasickými díly, tak díly skladatelů XNUMX. století, čímž brzy vyvracel obavy, že zůstane „specialisty na Chopina“…

O necelých pět let později Zimerman doslova uchvátil posluchače v Evropě, Americe a Japonsku. Každý jeho koncert doma i v zahraničí se promění v událost, která vyvolává silnou reakci publika. A tato reakce není vůbec ozvěnou varšavského vítězství, ale naopak důkazem překonání ostražitosti, která je s velkými očekáváními nevyhnutelně spojena. Byla tam taková obava. Například po svém londýnském debutu (1977) D. Methuen-Campbell poznamenal: „Samozřejmě má potenciál stát se jedním z největších klavíristů tohoto století – o tom nemůže být pochyb; ale jak se mu podaří takového cíle dosáhnout – uvidíme; nezbývá než doufat, že má pořádnou dávku zdravého rozumu a zkušených poradců…“

Zimermanovi netrvalo dlouho a dokázal, že má pravdu. Brzy známý francouzský kritik Jacques Longchamp v novinách Le Monde prohlásil: „Piano fanatici s planoucíma očima čekali na senzaci a dočkali se. Není možné hrát Chopina technicky a krásněji než tohoto elegantního mladého blondýna s nebesky modrýma očima. Jeho klavírní umění je přímo nezaměnitelné – nejjemnější smysl pro zvuk, transparentnost polyfonie, pronikání celé řady jemných detailů a nakonec brilantnost, patos, noblesa muzicírování – to vše je na 22 let prostě neuvěřitelné. -starý chlap “… Tisk psal o umělci ve stejných tónech Německo, USA, Anglie, Japonsko. Seriozní hudební časopisy uvozují recenze jeho koncertů titulky, které samy o sobě předurčují závěry autorů: „Více než pianista“, „Pianistický génius století“, „Fenomenální Zimerman“, „Chopin jako forma bytí“. Nejenže se vyrovná tak uznávaným mistrům střední generace jako Pollini, Argerich, Olsson, ale považují za možné srovnání s velikány – Rubinsteinem, Horowitzem, Hoffmannem.

Netřeba dodávat, že Zimermanova popularita v jeho vlasti daleko předčila kteréhokoli jiného současného polského umělce. Ojedinělý případ: když na podzim roku 1978 absolvoval Hudební akademii v Katovicích, konaly se absolventské koncerty v obrovském sále Śląské filharmonie. Po tři večery byl přeplněn milovníky hudby a mnoho novin a časopisů uveřejnilo recenze na tyto koncerty. Každé nové významné dílo umělce získává ohlas v tisku, o každé jeho nové nahrávce odborníci živě diskutují.

Naštěstí tato atmosféra univerzálního uctívání a úspěchu zjevně neotočila umělcovu hlavu. Naopak, pokud se v prvních dvou třech letech po soutěži zdálo, že je vtažen do víru koncertního života, pak prudce omezil počet svých vystoupení, nadále do hloubky pracoval na zdokonalování svých dovedností, využíval přátelské pomoci A. Yasinského.

Tsimerman se neomezuje pouze na hudbu, uvědomuje si, že skutečný umělec potřebuje široký rozhled, schopnost nahlížet do světa kolem sebe a umění rozumět. Kromě toho se naučil několik jazyků a zejména mluví a čte plynně rusky a anglicky. Jedním slovem pokračuje proces formování osobnosti a zároveň se jeho umění zdokonaluje, obohacuje o nové rysy. Interpretace se stávají hlubší, smysluplnější, technika se zdokonaluje. Je paradoxní, že „ještě mladému muži“ Zimermanovi byl v poslední době vyčítán přílišný intelektualismus, analytická suchost některých interpretací; dnes jsou jeho city stále silnější a hlubší, o čemž nepopiratelně svědčí interpretace obou koncertů a 14 Chopinových valčíků, sonáty Mozarta, Brahmse a Beethovena, Lisztův Druhý koncert, Rachmaninovův První a Třetí koncert, zaznamenané v nahrávkách z posledních let . Ale za touto vyspělostí nezůstávají ve stínu dřívější ctnosti Zimermana, které mu přinesly tak širokou popularitu: svěžest muzicírování, grafická čistota zvukového psaní, vyváženost detailů a smysl pro proporce, logická přesvědčivost a platnost myšlenek. A i když se občas nevyhne přehnané bravuře, i když jeho tempo někdy působí až příliš bouřlivě, každému je jasné, že nejde o neřest, ani o nedopatření, ale prostě o překypující tvůrčí sílu.

Polský muzikolog Jan Weber shrnuje výsledky prvních let umělcovy samostatné umělecké činnosti: „S velkou pozorností sleduji kariéru Christiana Zimermana a čím dál víc mě dojímá způsob, jakým ji náš klavírista řídí. Kolik nadějí vítězů prvních cen, přijatých na nesčetných soutěžích, v mžiku shořelo kvůli bezohlednému využívání jejich talentu, jeho použití bez smyslu, jako v hypnotickém sezení samolibosti! Vyhlídka na gigantický úspěch podpořená obrovským štěstím je lákadlem, které používá každý uhlazený impresário a které chytilo do pasti desítky naivních, nezralých mladých lidí. To je pravda, ačkoli historie zná příklady takových kariér, které se rozvíjely bez újmy umělcům (například kariéra Paderewského). Historie sama ale poskytuje jiný příklad z let blízkých – Van Cliburna, který se v roce 1958 vyhříval na slávě vítěze První Čajkovského soutěže a o 12 let později z něj zbyly jen ruiny. Pět let popové aktivity Tsimermana dává důvod prohlásit, že touto cestou jít nehodlá. Můžete si být jisti, že ho takový osud nedosáhne, protože vystupuje docela málo a jen tam, kde chce, ale stoupá co nejsystematičtěji.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990