Michail Stepanovič Petukhov |

Michail Petukhov

Individualita Michaila Petukhova je určována poezií a přísností, asimilací plnokrevného arzenálu technických prostředků, důvěrou a pečlivou pozorností ke všemu, co dává hudebnímu zvuku ten nepolapitelný rys, který nás nemůže nechat lhostejnými, jehož síle se podřizujeme. k … vzácné zralosti pro tento věk,“ napsal belgický list „La libre Belzhik“ o mladém ruském pianistovi, který se stal laureátem 7. mezinárodní soutěže královny Alžběty v Bruselu.

Ctěný umělec Ruska Michail Petukhov se narodil ve Varně v rodině geologů, kde se díky vysoce duchovní atmosféře podařilo brzy určit chlapcovu hudební náklonnost. Pod vedením Valerie Vyazovskaya dělá své první kroky ke zvládnutí zákonů klavírní hry a od 10 let se účastní koncertů, často provádí své vlastní skladby. Setkání se slavným skladatelem Borisem Lyatoshinským určilo chlapcovu profesionální budoucnost a posílilo jeho důvěru v jeho vlastní tvůrčí síly.

Studiem hry na klavír a skladbu u vynikajících učitelů Kyjevské speciální hudební školy Niny Naiditsch a Valentina Kucherova se Michail sbližuje s představiteli avantgardních skladatelů v osobě Valentina Silvestrova, Leonida Grabovského a Nikolaje Silvanského a získává také své první Evropské uznání na 4. mezinárodní klavírní soutěži pojmenované po Bachovi v Lipsku, kde získal bronzové ocenění. Budoucí osud hudebníka je nerozlučně spjat s Moskevskou konzervatoří, kde studuje ve třídě vynikající klavíristky a skladatelky Tatyany Nikolaevové. Jeho aktivní tvůrčí život v různých dobách obohatily kontakty s takovými významnými současnými hudebníky jako Svyatoslav Richter, Emil Gilels, Georgy Sviridov, Karl Eliasberg, Alexander Sveshnikov, Tichon Khrennikov, Albert Leman, Jurij Fortunatov a mnoho dalších. Ještě jako student vytvořil Petukhov mnoho děl různých žánrů, včetně opery Nevěsta z Messiny na Schillerův text. Sonáta pro sólové housle, napsaná v roce 1972, je vysoce ceněna velkým Davidem Oistrakhem.

Největší událostí Petukhova tvůrčího života byla jeho komunikace s Dmitrijem Šostakovičem, který nadšeně hovořil o mladém umělci. Následně slavný belgický kritik Max Vandermasbrugge ve své eseji „Od Šostakoviče k Petuchovovi“ napsal:

"Setkání s hudbou Šostakoviče v podání Petuchova lze považovat za pokračování Šostakovičovy tvorby, kdy starší povzbuzuje mladšího, aby vytrvale rozvíjel své myšlenky... Jak velká by byla radost mistra!"

Intenzivní koncertní činnost umělce, která začala již na škole, byla bohužel západnímu světu dlouho neznámá. Když po úspěchu v bruselské soutěži následovala četná pozvání z Evropy, USA a Japonska, nepřekonatelná překážka známé politické situace v bývalém SSSR zabránila Petuchovovi vycestovat do zahraničí. Mezinárodní uznání se mu vrátilo až v roce 1988, kdy jej italský tisk označil za jednoho z nejtalentovanějších koncertních umělců současnosti. Toto hodnocení odpovídá výroku slavného dirigenta Sauliuse Sondeckise: „Petukhovův výkon se vyznačuje nejen brilantním provedením a vzácnou virtuozitou, ale také hlubokým porozuměním hudební dramaturgii a stylovým rysům hudby, kterou hraje. Petukhov je performer, který harmonicky spojuje impuls a temperament virtuosa, klid, moudrost odborníka a erudici.

Repertoár Michaila Petukhova, sestávající z mnoha sólových programů a více než 50 klavírních koncertů, sahá od předklasické hudby až po nejnovější skladby. Každý z autorů přitom nachází v interpretaci klavíristy originální, neotřelou, ale vždy stylově spolehlivou interpretaci.

Světový tisk je ve svých prohlášeních jednomyslný a všímá si umělcovy „kombinace velikosti a intimní lyriky u Bacha, vznešené jednoduchosti u Mozarta, báječné techniky u Prokofjeva, rafinovanosti a vzrušující herecké dokonalosti u Chopina, velkolepého daru koloristy u Musorgského, šíře melodického dechu u Rachmaninova, ocelového úderu u Bartóka, oslnivé virtuozity u Liszta.

O Petukhovovu koncertní činnost, která trvá již téměř 40 let, je velký zájem po celém světě. Je nadšeně přijímán veřejností v Evropě, Asii, USA a Latinské Americe. Je těžké vyjmenovat všechna největší světová pódia, na kterých pianista vystupoval jako sólista s největšími světovými orchestry pod taktovkou mnoha slavných dirigentů. Patří mezi ně Velké divadlo, Berlínská a Varšavská filharmonie, Gewandhaus v Lipsku, Milánská a Ženevská konzervatoř, Národní auditorium v ​​Madridu, Palác výtvarných umění v Bruselu, Divadlo Erodium v ​​Aténách, Divadlo Colon v Buenos Aires , Usher Hall v Edinburghu, Leader Hall ve Stuttgartu, Tokyo Suntory Hall, Budapešť a Philadelphia Academy of Music.

Během svého tvůrčího života odehrál hudebník asi 2000 koncertů.

M. Petukhov má řadu nahrávek v rozhlase a televizi v různých zemích. Nahrál také 15 CD pro Pavane (Belgie), MonoPoly (Korea), Sonora (USA), Opus (Slovensko), Pro Domino (Švýcarsko), Melopea (Argentina), Consonance (Francie). Patří mezi ně tak vysoce prestižní nahrávky jako Čajkovského První a Druhý koncert z Divadla Colon a Rachmaninovův Třetí koncert z Velkého divadla.

Michail Petukhov je profesorem na Moskevské konzervatoři, kde vyučuje již 30 let. Vede také každoroční mistrovské kurzy v mnoha zemích světa a účastní se práce porot různých mezinárodních soutěží.

Velmi rozsáhlá je i skladatelská tvorba Michaila Petukhova, autora skladeb různých žánrů: pro orchestr – „Sevastopolská suita“, symfonická báseň „Vzpomínky na Bruggy“, Chaconne „Pomník Šostakoviče“, Nokturno „Sny bílých nocí“ , klavírní a houslové koncerty; komorně-instrumentální: „Romantická elegie“ pro klavírní trio, Sonáta-Fantasy „Lucrezia Borgia“ (podle V. Huga) pro fagot a klavír, Smyčcové kvarteto, Klavírní sonáta na památku Šostakoviče, „Alegories“ pro kontrabas sólo, „Tři Leonardova plátna » pro flétnový soubor; vokál – romance na básně Goetha pro soprán a klavír, Triptych pro basbaryton a dechové nástroje; sborová díla – Dvě skici na památku Ljatošinského, japonské miniatury „Ise Monogatari“, Modlitba, žalm 50 Davidův, Triptych k sv. Mikuláši Divotvorce, Čtyři duchovní koncerty, Božská liturgie op. Jana Zlatoústého.

Petukhovova hudba byla opakovaně uvedena na velkých festivalech v zemích SNS, stejně jako v Německu, Rakousku, Itálii, Belgii, Francii, Španělsku, Portugalsku, Japonsku, Korejské republice, za účasti tak slavných současných hudebníků jako Y. Simonov, S. Sondetskis, M. Gorenstein, S. Girshenko, Yu. Bashmet, J. Brett, A. Dmitriev, B. Tevlin, V. Chernushenko, S. Kalinin, J. Oktors, E. Gunter. Belgická společnost Pavane vydala disk „Petukhov hraje Petukhov“.

Vítěz ceny „Napoli Cultural Classic 2009“ v kategorii „Nejlepší hudebník roku“.

Zdroj: oficiální stránky pianisty