Giuseppe Sarti |

Giuseppe Sarti

Slavný italský skladatel, dirigent a pedagog G. Sarti významně přispěl k rozvoji ruské hudební kultury.

Narodil se v rodině klenotníka – amatérského houslisty. Základní hudební vzdělání získal na církevní pěvecké škole, později se učil u profesionálních hudebníků (u F. Vallottiho v Padově a u slavného Padre Martiniho v Bologni). Ve 13 letech už Sarti docela dobře hrál na klávesy, což mu umožnilo zaujmout místo varhaníka ve svém rodném městě. Od roku 1752 začal Sarti pracovat v opeře. Jeho první opera Pompeius v Arménii se setkala s velkým nadšením a jeho druhá, napsaná pro Benátky, The Shepherd King, mu přinesla skutečný triumf a slávu. Ve stejném roce, 1753, byl Sarti pozván do Kodaně jako kapelník italského operního souboru a začal komponovat spolu s italskými operami singspiel v dánštině. (Je pozoruhodné, že skladatel, který žil asi 20 let v Dánsku, se nikdy nenaučil dánsky a při skládání používal meziřádkový překlad.) Během let v Kodani vytvořil Sarti 24 oper. Předpokládá se, že Sartiho dílo položilo základ dánské opeře v mnoha ohledech.

Spolu s psaním se Sarti zabýval pedagogickou činností. Svého času dokonce dával hodiny zpěvu dánskému králi. V roce 1772 se italský podnik zhroutil, skladatel měl velký dluh a v roce 1775 byl soudním verdiktem donucen Dánsko opustit. V dalším desetiletí byl Sartiho život spjat především se dvěma městy v Itálii: Benátkami (1775-79), kde byl ředitelem ženské konzervatoře, a Milánem (1779-84), kde byl Sarti dirigentem katedrály. Skladatelova tvorba v tomto období dosahuje evropského věhlasu – jeho opery jsou uváděny na scénách ve Vídni, Paříži, Londýně (mezi nimi – „Vesnická žárlivost“ – 1776, „Achilles na Skyros“ – 1779, „Dva spory – třetí se raduje“ – 1782). V roce 1784 dorazil Sarti do Ruska na pozvání Kateřiny II. Na cestě do Petrohradu se ve Vídni setkal s WA ​​Mozartem, který pečlivě studoval jeho skladby. Následně Mozart použil jedno ze Sartiho operních námětů ve scéně Don Juan Ball. Sarti o rok později publikoval kritický článek o svých kvartetech, aniž by ocenil skladatelovu genialitu, nebo možná tajně žárlil na Mozartův talent.

Sarti zastával pozici dvorního kapelníka v Rusku a vytvořil 8 oper, balet a asi 30 děl vokálního a sborového žánru. Sartiho úspěch jako skladatele v Rusku doprovázel úspěch jeho dvorské kariéry. První roky po svém příchodu (1786-90) strávil na jihu země ve službách G. Potěmkina. Princ měl představy o uspořádání hudební akademie ve městě Jekatěrinoslav a Sarti pak získal titul ředitele akademie. V moskevských archivech se dochovala kuriózní petice Sartiho, aby mu poslal peníze na zřízení akademie a také na udělení zaslíbené vesnice, protože jeho „osobní hospodářství je v krajně nejistém stavu“. Z téhož dopisu lze soudit i budoucí plány skladatele: „Kdybych měl vojenskou hodnost a peníze, požádal bych vládu, aby mi dala půdu, povolal bych italské rolníky a postavil bych na této půdě domy.“ Potěmkinovy ​​plány nebyly předurčeny k uskutečnění a Sarti se roku 1790 vrátil do Petrohradu k povinnostem dvorního kapelníka. Na příkaz Kateřiny II. se spolu s K. Canobbiem a V. Paškevičem podílel na vzniku a nastudování grandiózního představení na text císařovny s volně interpretovaným dějem z ruských dějin – Olegova Počáteční správa (1790) . Po smrti Kateřiny Sartiové napsal slavnostní sbor ke korunovaci Pavla I., čímž si udržel své výsadní postavení na novém dvoře.

Poslední léta svého života se skladatel zabýval teoretickým výzkumem akustiky a mimo jiné stanovoval frekvenci tzv. „Petrohradská ladička“ (a1 = 436 Hz). Petrohradská akademie věd vysoce ocenila Sartiho vědecké práce a zvolila jej čestným členem (1796). Sartiho akustický výzkum si udržel svůj význam téměř 100 let (až v roce 1885 byl ve Vídni schválen mezinárodní standard a1 = 435 Hz). V roce 1802 se Sarti rozhodl vrátit do vlasti, ale na cestě onemocněl a zemřel v Berlíně.

Kreativita Sarti v Rusku takříkajíc završuje celou éru kreativity italských hudebníků zvaných po celé 300. století. Petersburg jako dvorní kapelník. Kantáty a oratoria, Sartiho pozdravné sbory a hymny tvořily zvláštní stránku ve vývoji ruské sborové kultury v době Kateřiny. Svým měřítkem, monumentalitou a grandiózností zvuku, pompézností orchestrálního zabarvení dokonale odrážely vkus petrohradského šlechtického okruhu poslední třetiny 1792. století. Díla vznikala na příkaz soudu, byla věnována velkým vítězstvím ruské armády nebo slavnostním událostem císařské rodiny a obvykle se hrála pod širým nebem. Někdy celkový počet hudebníků dosáhl 2 osob. Tak například při provádění oratoria „Sláva Bohu na výsostech“ (2) na konci rusko-turecké války, 1789 sborů, 1790 členů symfonického orchestru, lesního orchestru, speciální skupiny bicích nástrojů byly použity, zvonění a palba z děl (!) . Podobnou monumentalitou se vyznačovala i další díla oratorního žánru – „Chválíme vám Boha“ (u příležitosti zajetí Očakova, XNUMX), Te Deum (při dobytí pevnosti Kiliya, XNUMX) atd.

Sartiho pedagogická činnost, která začala v Itálii (jeho žák L. Cherubini), se naplno rozvinula právě v Rusku, kde si Sarti vytvořil vlastní kompoziční školu. Mezi jeho žáky patří S. Degtyarev, S. Davydov, L. Gurilev, A. Vedel, D. Kashin.

Z hlediska uměleckého významu jsou Sartiho díla nevyrovnaná – v některých operách se blíží reformním dílům KV Glucka, skladatel ve většině svých děl stále zůstal věrný dobovému tradičnímu jazyku. Přitom uvítací sbory a monumentální kantáty, psané především pro Rusko, sloužily ruským skladatelům po dlouhou dobu jako vzory, aniž by v dalších desetiletích ztratily na významu, a byly uváděny při ceremoniích a slavnostech až do korunovace Mikuláše I. (1826 ).

A. Lebeděva