Trio Sonáta |
Trio Sonáta (italská sonáta per due stromenti e basso continuo; německý triosonát; francouzská sonáta en trio) je jedním z nejdůležitějších nástrojů. žánry 17.-18. století. Soubor T.-s. obvykle obsahovaly 3 části (od toho i její název): dva rovnocenné hlasy sopránové tessitura (častěji housle, počátkem 17. století – zinek, viola da braccio, koncem 17.–18. století – hoboje, longitudinální a příčné flétny) a bas (violoncello, viola da gamba, příležitostně fagot, pozoun); vlastně v T.-s. Zúčastnili se 4 interpreti, protože basová party byla koncipována nejen jako sólová (jednohlasá), ale i jako basso continuo pro polygonální vystoupení. nástroj podle systému generálbasu (cembalo nebo varhany, v raném období – theorba, chitarron). T.-s. vznikla na počátku 17. století celá v Itálii a rozšířila se do dalších evropských zemí. zemí. Jeho původ se nachází ve woku. a instr. žánry pozdní renesance: v madrigalech, canzonetách, canzones, ricercars, stejně jako v ritornellech prvních oper. V raném období vývoje (před polovinou 17. století) se T.-s. žil například pod názvem canzona, sonata, sinfonia. S. Rossi („Sinfonie et Gagliarde“, 1607), J. Cima („Sei sonate per instrumenti a 2, 3, 4“, 1610), M. Neri („Canzone del terzo tuono“, 1644). V této době se odhaluje široká škála individuálních skladatelských mravů, které se projevují jak v typech podání, tak ve struktuře cyklu a jeho jednotlivých částí. Spolu s homofonní prezentací je široce používána textura fugy; instr. strany často dosahují velké virtuozity (B. Marini). Cyklus zahrnuje také variace včetně ostináta, formy, ale i páry a skupiny tanců. T.-s. se v církvi rozšířilo. hudba; v kostele se často prováděla před částmi mše (Kyrie, Introitus) nebo místo graduálu, offertoria apod. Diferenciace světských (sonata da camera) a církevních (sonata da chiesa) variet T.-s. došlo s B. Marinim (sbírka „Per ogni sorte d'istromento musicale diversi generi di sonate, da chiesa e da camera“, 1655) a s G. Legrenzi („Suonate da chiesa e da camera“, op. 2, 1656 ) . Obě odrůdy jsou zaznamenány v Dictionnaire de musique S. Brossarda v roce 1703.
Doba rozkvětu T.-s – 2. pol. 17 – prosit. 18. století V této době byly definovány a typizovány rysy cyklů v kostele. a komora T.-s. Základem cyklu 4věté sonáty da chiesa bylo párové střídání partů kontrastujících tempem, velikostí a typem přednesu (převážně podle schématu pomalu – rychle – pomalu – rychle). Podle Brossarda sonáta da chiesa „obvykle začíná vážným a majestátním pohybem… po kterém následuje veselá a temperamentní fuga“. Uzavřít. pohyb v rychlém tempu (3/8, 6/8, 12/8) byl často psán ve znaku gigue. Pro texturu houslových hlasů je typická imitační výměna melodických zvuků. fráze a motivy. Sonata da camera – tanec. suita, která začíná předehrou nebo „malou sonátou“. Poslední, čtvrtý díl kromě jigu často obsahoval gavotu a sarabandu. Mezi typy sonát nebylo striktně rozlišováno. Nejvýraznější vzorky T.-s. klasické póry patří G. Vitali, G. Torelli, A. Corelli, G. Purcell, F. Couperin, D. Buxtehude, GF Handel. Ve druhé třetině 2. století, zejména po 18., došlo k odklonu od tradice. typ T.-s. Nejpatrnější je to v dílech JS Bacha, GF Händela, J. Leclerca, FE Bacha, JK Bacha, J. Tartiniho, J. Pergolesiho. Charakteristické je použití 1750dílného cyklu, formy da capo a ronda, oslabení role polyfonie, vznik znaků sonáty v první, rychlé části cyklu. Skladatelé mannheimské školy T.-s. přeměněn na Kammertrio nebo Orchestertrio bez basového generála (J. Stamitz, Six sonates a trois parties concertantes qui sont faites pour exécuter ou a trois ou avec toutes l'orchestre, op. 3, Paříž, 1).
Reference: Asafiev B., Hudební forma jako proces, (M.), 1930, (spolu s knihou 2), L., 1971, kap. jedenáct; Livanová T., Velká skladba v době JS Bacha, in: Otázky hudební vědy, sv. 11, M., 2; Protopopov V., Richerkar a canzona v 1956-2 století. a jejich evoluce, v So.: Otázky hudební formy, sv. 1972, M., 38, str. 47, 54-3; Zeyfas N., Concerto grosso, in: Problémy hudební vědy, sv. 1975, M., 388, s. 91-399, 400-14; Retrash A., Žánry pozdně renesanční instrumentální hudby a tvoření sonát a suit, in: Otázky teorie a estetiky hudby, sv. 1975, L., 1978; Sakharova G., U počátků sonáty, ve sbírce: Rysy sonátové tvorby, M., 36 (Hudební a pedagogický institut pojmenovaný po Gnessinových. Sborník prací (meziuniverzitní), číslo 3); Riemann H., Die Triosonten der Generalbañ-Epoche, ve své knize: Präludien und Studien, Bd 1901, Münch.-Lpz., 129, S. 56-2; Nef K., Zur Geschichte der deutschen Instrumentalmusik in der 17. Hälfte des 1902. Jahrhunderts, Lpz., 1927; Hoffmann H., Die norddeutsche Triosonate des Kreises um JG Graun a C. Ph. E. Bach a Kiel, 17; Schlossberg A., Die italienische Sonata für mehrere Instrumente im 1932. Jahrhundert, Heidelberg, 1934 (Diss.); Gerson-Kiwi E., Die Triosonate von ihren Anfängen bis zu Haydn und Mozart, „Zeitschrift für Hausmusik“, 3, Bd 18; Oberdörfer F., Der Generalbass in der Instrumentalmusik des ausgehenden 1939. Jahrhunderts, Kassel, 1955; Schenk, E., Die italienische Triosonate, Köln, 1959 (Das Musikwerk); Newman WS, Sonáta v době baroka, Chapel Hill (N. C), (1966), 1963; jeho, Sonáta v klasické éře, Chapel Hill (N. C), 1965; Apfel E., Zur Vorgeschichte der Triosonate, „Mf“, 18, Jahrg. 1, Kt 1965; Bughici D., Suita a sonáta, Buc., XNUMX.
IA Baršová
