Mstislav Leopoldovič Rostropovič (Mstislav Rostropovič) |

Mstislav Rostropovič

Lidový umělec SSSR (1966), nositel Stalinovy ​​(1951) a Leninovy ​​(1964) ceny SSSR, Státní ceny RSFSR (1991), Státní ceny Ruské federace (1995). Známý nejen jako hudebník, ale také jako veřejná osoba. London Times ho označily za největšího žijícího hudebníka. Jeho jméno je zahrnuto do „Čtyřiceti nesmrtelných“ – čestných členů Francouzské akademie umění. Člen Akademie věd a umění (USA), Akademie Santa Cecilia (Řím), Královské hudební akademie Anglie, Královské akademie Švédska, Bavorské akademie výtvarných umění, držitel císařské ceny Japonska Umělecké sdružení a mnoho dalších ocenění. Získal čestný doktorát z více než 50 univerzit v různých zemích. Čestný občan mnoha měst světa. Velitel Řádu čestné legie (Francie, 1981, 1987), čestný rytíř Velitel Nejklidnějšího řádu Britského impéria. Oceněno řadou státních vyznamenání z 29 zemí. V roce 1997 mu byla udělena Velká ruská cena „Slava/Gloria“.

Narozen 27. března 1927 v Baku. Hudební rodokmen pochází z Orenburgu. Dědečkové i rodiče jsou muzikanti. V 15 letech již učil na hudební škole u M. Chulakiho, který byl ve válečných letech evakuován do Orenburgu. V 16 letech nastoupil na moskevskou konzervatoř do třídy violoncellisty Semjona Kozolupova. Rostropovičova umělecká kariéra začala v roce 1945, kdy získal první cenu na All-Union Competition of Musicians. Mezinárodní uznání přišlo v roce 1950 po vítězství v soutěži. Hanuše Vigana v Praze. Po vítězství v celosvazové soutěži byl student konzervatoře Slava Rostropovič přeřazen z druhého ročníku do pátého ročníku. Poté učil 26 let na Moskevské konzervatoři a 7 let na Leningradské konzervatoři. Jeho studenti jsou známí interpreti, mnozí z nich se později stali profesory předních světových hudebních akademií: Sergei Roldygin, Iosif Feigelson, Natalia Shakhovskaya, David Geringas, Ivan Monighetti, Eleonora Testelets, Maris Villerush, Misha Maisky.

Podle něj měli na formování Rostropovičovy osobnosti rozhodující vliv tři skladatelé, Prokofjev, Šostakovič a Britten. Jeho tvorba se vyvíjela dvěma směry – jako violoncellista (sólista a hráč na soubor) a jako dirigent – ​​opera a symfonie. V jeho podání zazněl vlastně celý repertoár violoncellové hudby. Inspiroval mnoho z největších skladatelů 20. století. vytvářet díla speciálně pro něj. Šostakovič a Prokofjev, Britten a L. Bernsteinovi, A. Dutilleux, V. Ljutoslavskij, K. Penderetskij, B. Čajkovskij – celkem asi 60 současných skladatelů věnovalo Rostropovičovi své skladby. Poprvé provedl 117 skladeb pro violoncello a uvedl 70 orchestrálních premiér. Jako komorní hráč vystupoval v souboru se S. Richterem, v triu s E. Gilelsem a L. Koganem, jako klavírista v souboru s G. Višněvskou.

Svou dirigentskou kariéru zahájil v roce 1967 ve Velkém divadle (debutoval v P. Čajkovského Evženem Oněginem, následovaly inscenace Semjona Kotka a Prokofjevova Vojna a mír). Život doma však nebyl úplně hladký. Upadl do hanby a výsledkem byl nucený odchod ze SSSR v roce 1974. A v roce 1978 byli za lidskoprávní aktivity (zejména za záštitu A. Solženicyna) spolu s manželkou G. Višněvskou zbaven sovětského občanství . V roce 1990 vydal M. Gorbačov dekret o zrušení usnesení prezidia Nejvyšší rady o odnětí jejich občanství a o navrácení odebraných čestných titulů. Mnoho zemí nabídlo Rostropovičovi, aby přijal jejich občanství, ale on odmítl a žádné občanství nemá.

V San Franciscu uvedl (jako dirigent) Pikovou dámu, v Monte Carlu Carskou nevěstu. Účast na světových premiérách takových oper jako Life with an Idiot (1992, Amsterdam) a Gesualdo (1995, Vídeň) A. Schnittke, Lolita R. Shchedrina (ve Stockholmské opeře). Následovala představení Šostakovičovy Lady Macbeth z Mcenského okresu (v prvním vydání) v Mnichově, Paříži, Madridu, Buenos Aires, Aldborough, Moskvě a dalších městech. Po návratu do Ruska dirigoval Khovanshchina v Šostakovičově revizi (1996, Moskva, Velké divadlo). S Francouzským rozhlasovým orchestrem v Paříži nahrál opery Vojna a mír, Evžen Oněgin, Boris Godunov, Lady Macbeth z Mcenského okresu.

V letech 1977 až 1994 byl hlavním dirigentem Národního symfonického orchestru ve Washingtonu, DC, který se pod jeho vedením stal jedním z nejlepších orchestrů v Americe. Zvou ho nejslavnější orchestry světa – Velká Británie, Francie, Německo, Rakousko, USA, Japonsko a další země.

Organizátor vlastních festivalů, z nichž jeden je věnován hudbě 20. století. Druhým je violoncellový festival ve městě Beauvais (Francie). Festivaly v Chicagu byly věnovány Šostakovičovi, Prokofjevovi, Brittenovi. V Londýně se konalo mnoho Rostropovičových festivalů. Jedna z nich, věnovaná Šostakovičovi, trvala několik měsíců (všech 15 Šostakovičových symfonií s London Symphony Orchestra). Na festivalu v New Yorku zazněla hudba skladatelů, kteří mu věnovali svá díla. Zúčastnil se festivalu „Dny Benjamina Brittena v St. Petersburgu“ u příležitosti 90. výročí Brittenova narození. Z jeho iniciativy se obnovuje violoncellová soutěž Pabla Casalsa ve Frankfurtu.

Otevírá hudební školy, vede mistrovské kurzy. Od roku 2004 je vedoucím School of Higher Musical Excellence ve Valencii (Španělsko). Od roku 1998 se pod jeho záštitou koná Masterprise International Composition Competition, což je spolupráce BBC, London Symphony Orchestra a AMI Records. Soutěž je koncipována jako katalyzátor užšího spojení mezi milovníky vážné hudby a současnými skladateli.

Odehrál tisíce koncertů v koncertních síních, továrnách, klubech a královských rezidencích (ve Windsorském paláci, koncert na počest 65. výročí španělské královny Žofie atd.).

Bezchybná technická zručnost, krása zvuku, umění, stylová kultura, dramatická přesnost, nakažlivá emocionalita, inspirace – neexistují slova, která by plně ocenila individuální a bystrý herecký charakter hudebníka. "Všechno, co hraji, miluji omdlévání," říká.

Je také známý svými charitativními aktivitami: je prezidentem charitativní nadace Višněvskaja-Rostropovič, která poskytuje pomoc dětským zdravotnickým zařízením v Ruské federaci. V roce 2000 začala nadace provádět program očkování dětí v Rusku. Prezident Fondu na pomoc nadaným studentům hudebních univerzit nesoucí jeho jméno založil Fond na pomoc mladým hudebníkům v Německu, stipendijní fond pro talentované děti v Rusku.

Fakta o jeho projevu v roce 1989 u Berlínské zdi, stejně jako o jeho příjezdu do Moskvy v srpnu 1991, kdy se přidal k obráncům ruského Bílého domu, byla všeobecně známá. Za své úsilí v oblasti lidských práv obdržel několik ocenění, včetně výroční ceny Ligy za lidská práva (1974). „Nikomu se nikdy nepovede hádat se se mnou s Ruskem, bez ohledu na to, kolik špíny se nalije na mou hlavu,“ řekl. Jeden z prvních, kdo podpořil myšlenku pořádání Sacharovova mezinárodního uměleckého festivalu v Nižním Novgorodu, byl hostem II. a účastníkem IV.

Rostropovičova osobnost a aktivity jsou jedinečné. Jak správně píší, „svým magickým hudebním talentem a fantastickým společenským temperamentem objal celý civilizovaný svět a vytvořil nový kruh „krevního oběhu“ kultury a spojení mezi lidmi. Americká National Recording Academy mu tedy v únoru 2003 udělila hudební cenu Grammy „za mimořádnou kariéru violoncellisty a dirigenta, za život v nahrávkách“. Říká se mu „Gagarinovo violoncello“ a „Maestro Slava“.

Walida Kelleová

• Rostropovičův festival →