Emanuel Axe (Emanuel Axe) |

Emmanuel Axe

Ještě v polovině 70. let zůstával mladý hudebník široké veřejnosti zcela neznámý, i když se na sebe snažil všemi možnými způsoby upozornit. Axe strávil svá raná léta v kanadském městě Winnipeg, kde byl jeho hlavním učitelem polský hudebník Mieczysław Muntz, bývalý student Busoniho. První soutěžní „odhady“ byly zklamáním: na velkých mezinárodních soutěžích pojmenovaných po Chopinovi (1970), Vian da Mota (1971) a královně Alžbětě (1972) se Aks do počtu laureátů nedostal. Je pravda, že se mu podařilo uspořádat několik sólových koncertů v New Yorku (včetně jednoho v Lincoln Center), působit jako korepetitor slavného houslisty Nathana Milsteina, ale veřejnost a kritici ho tvrdošíjně ignorovali.

Zlomem v biografii mladého pianisty byla Mezinárodní soutěž Arthura Rubinsteina (1975): ve finále skvěle zahrál Brahmsovy koncerty (d moll) a Beethovena (č. 4) a byl jednomyslně vyhlášen vítězem. O rok později Axe nahradil nemocného K. Arrau na Edinburgh Festivalu a poté začal rychle dobývat koncertní pódia Evropy a Ameriky.

Dnes je již obtížné vyjmenovat všechny velké koncertní sály, ve kterých umělec vystupoval, jmenovat jména dirigentů, se kterými náhodou spolupracoval. „Emmanuel Axe již zaujímá přední místo mezi několika skutečně pozoruhodnými mladými pianisty, kteří vystupují na pódiu,“ napsal anglický kritik Bruce Morrison. „Jedním z tajemství jeho umění je schopnost dosáhnout prodlouženého nádechu fráze v kombinaci s ušlechtilou flexibilitou a jemností zvukových barev. Navíc má vzácné přírodní, nenápadné rubato.

Další významný anglický klavírní specialista, E. Orga, si všiml klavíristova vynikajícího smyslu pro formu, styl a neustálou přítomnost jasného a promyšleného herního plánu v jeho hře. „Mít tak rychle rozpoznatelnou osobnost je v tak mladém věku vzácná a cenná vlastnost. Možná to ještě není úplně hotový, zformovaný umělec, má ještě hodně o čem hluboce a vážně přemýšlet, ale přes to všechno je jeho talent úžasný a nesmírně slibný. K dnešnímu dni je to možná jeden z nejlepších pianistů své generace."

Naděje, které k Axovi vkládají kritici, jsou založeny nejen na jeho hudebním talentu, ale také na zjevné vážnosti jeho tvůrčího hledání. Neustále se rozrůstající repertoár klavíristy se soustředí na hudbu XNUMX. století; jeho úspěchy jsou spojeny s interpretací děl Mozarta, Chopina, Beethovena, a to už o mnohém vypovídá. Chopin a Beethoven byli také zasvěceni jeho prvním diskům, které také získaly pozitivní recenze od kritiků. A po nich následovaly nahrávky Schubert-Lisztovy fantazie Tulák, Rachmaninovův Druhý koncert, Bartokův třetí koncert a Dvořákův kvintet A dur. To jen potvrzuje šíři tvůrčího záběru hudebníka.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990