Angelika Kholina: balet bez baletu

Je zvláštní kouzlo, když musíte psát o mladém umělci, ať už to je kdokoli – zpěvák, tanečník, výkonný hudebník. Protože na jeho práci nejsou ustálené názory, je stále plný síly a konečně se od mladého maestra dá hodně čekat.

V tomto ohledu je velmi zajímavé sledovat choreografku divadla Vakhtangov (Moskva) – Angeliku Kholinu.

Její život a tvůrčí biografie zapadá do žánru minipopisů:

– 1990 – Vilnius (Litva) je fenoménem, ​​který je stále v plenkách;

– 1989 – absolvoval Baletní školu ve Vilniusu;

– od roku 1991 začíná inscenovat balety, tzn. – to je skutečnost, že se narodil mladý (21letý) choreograf;

– při tom absolvovala GITIS (RATI) v Moskvě v roce 1996, vytvořila v Litvě – Taneční divadlo Angeliky Kholiny (|) – 2000 a od roku 2008 spolupracuje s Divadlem Vakhtangov, kde je nazývána režisérkou-choreografkou ;

– již stihla v roce 2011 obdržet litevský Řád rytířského kříže, ale mnohem důležitější je, že její studenti (z Vilniusu) jsou již známí na mezinárodních baletních soutěžích a jméno Angelika Kholina je známé v Evropě i Americe baletní kroužky.

Proč mělo divadlo Vakhtangov štěstí s Angelikou Kholinou?

Historie tohoto divadla, úzce spjatého s hudbou, je nevšední, je směsicí žánrů od klasické tragédie až po rozpustilý vaudeville, má bystré herce, nezapomenutelné výkony. To je burleska, smích, vtip, ale i myšlenková hloubka a filozofický začátek zároveň.

Dnes je divadlo bohaté na historii a tradice, režíruje ho Rimas Tuminas. Kromě toho, že je talentovaný, je také Litevec. To znamená, že ruští herci, chtě nechtě, jsou „napuštěni/napuštěni“ určitou částí „jiné krve“. Jako režisér se R. Tuminas stal laureátem Státní ceny Ruské federace a byl vyznamenán Řádem přátelství národů. Jde o přínos Tuminas ruské kultuře.

A tak se režisér A. Kholina ocitá v tomto prostředí a jako choreograf dostává příležitost pracovat s ruskými herci. Je ale možné, že do své tvorby vnáší i některé národní tradice a klade důraz jinak.

Výsledkem je úžasná směs, „koktejl“ neobvyklé chuti, který byl vždy charakteristický pro divadlo Vakhtangov. Ukazuje se tedy, že choreografka Anzhelika Kholina našla své divadlo a divadlo získalo talentovaného režiséra a choreografa.

O choreografii a interpretech

V tanečních představeních A. Kholiny účinkují pouze činoherní herci, s výjimkou O. Lermanové, která má za sebou choreografickou školu.

Při popisu těchto choreografických „fantazií“ herců je třeba říci, že:

– práce rukou je velmi výrazná (a to umí činoherní herci), pozornost je třeba věnovat i práci ruky (v sólech i souborech);

– choreografka se stará o rozmanitost póz (dynamických i statických), kresbu, „seskupení“ těla, to je její práce;

– práce nohou je také dost výrazná, ale to není balet, to je jiný, ale neméně zajímavý divadelní tvar;

– pohyby herců na jevišti jsou spíše obyčejné než obvyklé baletní kroky. Ale dostávají určitý vývoj a ostření. V běžném činoherním představení takové pohyby (rozsahem, rozsahem, výrazností) nejsou, nejsou tam potřeba. To znamená, že absence slova je nahrazena plasticitou hercova těla, ale baletní tanečník by takovou choreografickou „soupravu“ (někdy kvůli jednoduchosti) nejspíš nepředvedl (zatančil). A činoherní herci to dělají s radostí;

– ale samozřejmě můžete vidět a prozkoumat některé čistě baletní projevy (rotace, zdvihy, kroky, skoky)

Ukazuje se tedy, že na cestě od dramatu k baletu existují možné varianty představení beze slov, dramatického baletu atd., což Angelica Kholina úspěšně a talentovaně dělá.

Na co se dívat

Dnes se ve Vakhtangovově divadle konají 4 představení Angeliky Kholiny: „Anna Karenina“, „Pobřeží žen“, „Othello“, „Muži a ženy“. Jejich žánr je definován jako bezeslovná (neverbální) představení, tj. Neexistují žádné dialogy ani monology; akce je přenášena pohybem a plasticitou. Hudba samozřejmě hraje, ale „tančí“ pouze činoherní herci.

Zřejmě proto nejsou představení označována jako balety, ale jinak, například jako „choreografická kompozice“ nebo „taneční drama“. Na internetu najdete poměrně rozsáhlá videa z těchto představení a „The Shore of Women“ je prezentován v téměř kompletní verzi.

Na internetu je také video „Carmen“:

Jedná se o představení Baletního divadla Anzhelika Kholina (|), ale herci divadla Vakhtangov v něm pracují, nebo spíše „tancují“.

Videa „Carmen“ a „Anna Karenina“ jsou definována jako, tj. jsou prezentovány nejvýraznější fragmenty a promlouvají herci a choreograf:

Takže tato forma, kdy herci „tančí“ a pak mluví, se zdá být velmi úspěšná, protože umožňuje mnohému porozumět.

Co zajímavého řekla sama Angelica Kholina a její herci:

O hudbě a dalších věcech

Role hudby v A. Kholina je skvělá. Hudba mnohé vysvětluje, zdůrazňuje, vyzdvihuje, a proto hudební materiál nelze nazvat jinak než vysokou klasikou.

V "Carmen" je to Bizet-Shchedrin, v "Anna Karenina" je to jasně divadelní Schnittke. „Othello“ obsahuje hudbu Jadamse a „The Coast of Women“ obsahuje milostné písně Marlene Dietrich v angličtině, němčině, francouzštině a hebrejštině.

„Muži a ženy“ – je použita hudba romantických klasických baletů. Tématem představení je Láska a scénáře, jimiž lidé žijí, což znamená, že jde o pokus mluvit o nejvyšších citech jinými uměleckými prostředky než slovy a možná i o jejich jiné chápání.

V Othellovi je jevištní plnosti dosaženo díky množství tanečníků a rozsáhlé symbolické struktuře v podobě plesu.

V nejnovějších představeních „Othello“ a „The Shore…“ role davových scén narůstá, jako by tomu choreograf dostával chuť.

A další malý, ale velmi významný dotek: když Anzhelika Kholina mluví o představení a hercích, její „baltská“ zdrženlivost mimovolně upoutá pozornost. Ale jak to všechno kontrastuje s dynamikou pohybu, vášní a emocí jejích vystoupení? Je to opravdu nebe a země!

Dnes, když zazní slova o moderním baletu, můžeme mluvit o velmi odlišných představeních. A hodně záleží na režisérovi, tvůrci hry a hercích, se kterými pracuje. A pokud není maestro-režisér zbaven talentu, pak jsme prostě postaveni před nový fenomén divadelního žánru, který je jasně vidět na příkladu choreografky Anzheliky Kholiny.

A úplně poslední rada: začněte se seznamovat s Angelicou Cholinovou s jejím představením „Carmen“ a pak už jen radost a požitek.

Alexandr Byčkov.