Zdeněk Fibich |

Zdeněk Fibich

Pozoruhodný český skladatel Z. Fibich patří spolu s B. Smetanou a A. Dvořákem mezi zakladatele národní skladatelské školy. Život a dílo skladatele se kryly se vzestupem vlasteneckého hnutí v České republice, růstem sebevědomí jeho lidí, a to se nejživěji projevilo v jeho dílech. Hluboký znalec historie své země, jejího hudebního folklóru, Fiebich významně přispěl k rozvoji české hudební kultury a zejména hudebního divadla.

Skladatel se narodil v rodině lesníka. Fiebich prožil dětství v nádherné přírodě České republiky. Po zbytek života si uchoval vzpomínku na její poetickou krásu a zachytil ve svém díle romantické, pohádkové obrazy spojené s přírodním světem. Fibich, jeden z nejerudovanějších lidí své doby, s hlubokými a všestrannými znalostmi v oblasti hudby, literatury a filozofie, se začal hudbě věnovat profesionálně ve 14 letech. Hudební vzdělání získal na Smetanově hudební škole v Praze, poté na konzervatoři v Lipsku a od roku 1868 se zdokonaloval jako skladatel nejprve v Paříži a o něco později v Mannheimu. Od roku 1871 (s výjimkou dvou let – 1873-74, když učil na RMS School of Music ve Vilniusu), žil skladatel v Praze. Zde působil jako druhý dirigent a sbormistr Prozatímního divadla, ředitel sboru Ruské pravoslavné církve a měl na starosti repertoárovou část souboru opery Národního divadla. Přestože Fibich neučil na hudebních školách v Praze, měl studenty, kteří se později stali významnými představiteli české hudební kultury. Mezi nimi K. Kovarzovits, O. Ostrchil, 3. Nejedlý. Kromě toho bylo Fiebichovým významným přínosem pro pedagogiku vytvoření školy hry na klavír.

Na formování Phoebechova hudebního talentu se významně podílely tradice německého hudebního romantismu. Neméně důležitá byla moje vášeň pro českou romantickou literaturu, zejména poezii J. Vrchlického, jehož díla tvořila základ mnoha skladatelových děl. Jako umělec prošel Fiebich obtížnou cestou tvůrčí evoluce. Jeho první velká díla 60.–70. prodchnuté vlasteneckými myšlenkami národního obrození, zápletky a obrazy jsou vypůjčeny z českých dějin a lidových eposů, prosycených výrazovými prostředky charakteristickými pro národní písňový a taneční folklór. Mezi tato díla patřila symfonická báseň Žaboj, Slavoj a Luděk (1874), vlastenecká opera-balada Blaník (1877), symfonické obrazy Toman a lesní víla a Jaro mezi díla, která skladateli poprvé přinesla slávu. . Sférou tvořivosti nejblíže Phoebe však bylo hudební drama. Právě v něm, kde samotný žánr vyžaduje úzký vztah mezi různými druhy umění, našla své uplatnění vysoká kultura, inteligence a intelektualismus skladatele. Čeští historici poznamenávají, že Fibich Nevěstou z Messiny (1883) obohatil českou operu o hudební tragédii, která v té době neměla obdoby, pokud jde o její dechberoucí uměleckou působivost. Konec 80. let – začátek 90-x gg. Fibich se věnuje práci na svém nejmonumentálnějším díle – scénické melodramaticko-trilogii „Hippodamia“. Toto dílo, psané na text Vrchlického, který zde rozvíjel známé starořecké báje v duchu filozofických názorů konce století, má vysokou uměleckou hodnotu, oživuje a dokazuje životaschopnost melodramatu.

Poslední desetiletí v díle Phoebech bylo obzvláště plodné. Napsal 4 opery: „The Bouře“ (1895), „Gedes“ (1897), „Sharka“ (1897) a „Pád Arcany“ (1899). Nejvýznamnějším výtvorem tohoto období však byla skladba unikátní pro celou světovou klavírní literaturu – cyklus 376 klavírních skladeb „Nálady, dojmy a vzpomínky“. Historie jeho vzniku je spojena se jménem Anezky Schulz, skladatelovy manželky. Tento cyklus, nazvaný Z. Nejedlým „Fiebichův milostný deník“, se stal nejen odrazem skladatelových hluboce osobních a intimních pocitů, ale byl jakousi tvůrčí laboratoří, z níž čerpal materiál pro řadu svých děl. Aforisticky stručné obrazy cyklu se ve druhé a třetí symfonii zvláštním způsobem lámaly a v symfonické idyle Předvečer získaly zvláštní rozechvění. Houslová transkripce této skladby, jejímž majitelem je vynikající český houslista J. Kubelík, vešla do povědomí veřejnosti pod názvem „Báseň“.

I. Vetlitsyna