Pozoun: co to je, složení nástroje, zvuk, historie, typy

Během archeologických vykopávek v Pompejích, pohřbených pod sopečným popelem Vesuvu v roce 79 př. n. l., historici objevili bronzové trubky se zlatými náustky pečlivě zabalenými v pouzdrech. Předpokládá se, že tento hudební nástroj je předchůdcem pozounu. „Trombon“ se z italštiny překládá jako „velká dýmka“ a tvar starověkého nálezu připomínal moderní žesťový hudební nástroj.

Co je to pozoun

Žádný symfonický orchestr se neobejde bez mohutného zvuku, který slouží k předávání tragických okamžiků, hlubokých emocí, ponurých doteků. Tuto funkci obvykle plní pozoun. Patří do skupiny měděných nátiskových bastenorových rejstříků. Trubka nástroje je dlouhá, zakřivená, rozšiřující se v objímce. Rodina je zastoupena několika odrůdami. Tenorový trombon se aktivně používá v moderní hudbě. Alto a bas se používají velmi zřídka.

Nástrojové zařízení

Hlavním rozdílem od ostatních zástupců měděné větrné skupiny je vybavení pouzdra s backstageem. Jedná se o zakřivenou trubici, která umožňuje měnit objem vzduchu. Hudebník tak může extrahovat zvuky chromatické stupnice. Speciální struktura dělá nástroj techničtějším, otevírá možnosti pro hladký přechod z noty na notu, provedení chromatiz a glissanda. Na trubce, rohu, tubě, křídla jsou nahrazeny ventily.

Zvuk vzniká protlačováním vzduchu přes miskovitý náústek, který je vložen do trubky. Zákulisní měřítko může mít stejnou nebo různou velikost. Pokud je průměr obou trubek stejný, pak se pozoun nazývá single-pipe. S jiným průměrem měřítka se model bude nazývat dvouměřidlo.

Jak zní trombon?

Nástroj zní mocně, jasně, lákavě. Rozsah je v protioktávě „G“ až „F“ druhé oktávy. V přítomnosti protiventilu je mezera mezi „b-flat“ protioktávy a „mi“ velké oktávy vyplněna. Absence dalšího prvku vylučuje zvukovou produkci této řady, nazývané „mrtvá zóna“.

Ve středních a horních rejstřících zní pozoun jasně, nasyceně, ve spodních – ponuře, rušivě, zlověstně. Nástroj má jedinečnou schopnost klouzat z jednoho zvuku do druhého. Ostatní zástupci měděné větrné skupiny takovou vlastnost nemají. Skluz zvuku zajišťuje kolébka. Tato technika se nazývá „glissando“.

K utlumení zvuku se často používá ztlumení. Jedná se o trysku ve tvaru hrušky, která vám umožňuje měnit zvuk zabarvení, tlumit intenzitu zvuku, přidat rozmanitost pomocí jedinečných zvukových efektů.

Historie trombonu

V polovině XNUMX století se v evropských kostelních sborech objevily rockerské píšťaly. Jejich zvuk byl podobný lidskému hlasu, díky pohyblivé trubici mohl umělec extrahovat chromatickou stupnici, napodobující témbrové rysy kostelního zpěvu. Takové nástroje se začaly nazývat sakbuts, což znamená „tlačit před sebe“.

Poté, co přežily malá vylepšení, začaly se sakbuty používat v orchestrech. Až do konce XNUMX století se pozoun nadále používal hlavně v kostelech. Jeho zvuk dokonale kopíroval zpívající hlasy. Ponurý témbr nástroje v nízkém rejstříku byl vynikající pro pohřební obřady.

Inovativní skladatelé zároveň upozornili na zvuk rockerské píšťaly. Skvělí Mozart, Beethoven, Gluck, Wagner užívaní v operách, aby zaměřili pozornost posluchače na dramatické epizody. A Mozart v „Requiem“ dokonce svěřil sólo na trombon. Wagner ho používal k předávání milostných textů.

Na počátku XNUMX. století na tento nástroj upozornili jazzoví umělci. V éře dixielandu hudebníci přišli na to, že pozoun je schopen vytvářet jak sólové improvizace, tak kontramelodie. Cestující jazzové kapely přinesly skotskou trubku do Latinské Ameriky, kde se stala hlavním jazzovým sólistou.

Typ nemovitosti

Rodina pozounů zahrnuje několik odrůd. Tenorový nástroj je nejčastěji používaný. Designové prvky umožňují odlišit další zástupce skupiny:

• alt;
• bas;
• soprán;
• bas.

Poslední dva nemají téměř žádné využití. Mozart jako poslední použil sopránovou rockerskou trubku ve Mši v C-dur.

Basový a tenorový trombon jsou ve stejném ladění. Rozdíl je pouze v širším měřítku toho prvního. Rozdíl je 16 palců. Zařízení basového kolegy se vyznačuje přítomností dvou ventilů. Umožňují snížit zvuk o čtvrtinu nebo zvýšit o pětinu. Nezávislé struktury mají více příležitostí.

Tenorové pozouny zase mohou mít rozdíl i v průměru stupnice. Nejmenší průměr úzkých je menší než 12,7 milimetrů. Rozdíl ve velikosti umožňuje použití různých zdvihů, určuje technickou mobilitu nástroje.

Tenorové skotské trubky mají jasnější zvuk, široký rozsah zvuku a jsou vhodné pro hraní sólových partů. Jsou schopni nahradit al nebo basu v orchestru. Proto jsou nejběžnější v moderní hudební kultuře.

Technika pozounu

Hra na rockerskou trubku se vyučuje na hudebních školách, vysokých školách a konzervatořích. Levou rukou hudebník drží nástroj u úst, pravou pohybuje křídly. Délka vzduchového sloupce se mění pohybem trubice a změnou polohy rtů.

Backstage lze umístit do 7 pozic. Každá se od té následující liší o půl tónu. V prvním je zcela zatažen; v sedmém je plně vysunutý. Pokud je pozoun vybaven přídavnou korunkou, pak má hudebník možnost snížit celou stupnici o čtvrtinu. V tomto případě se používá palec levé ruky, který stlačí čtvrtventil.

V XNUMX století byla technika glissanda široce používána. Zvuk je docílen na kontinuální extrakci zvuku, během níž performer plynule pohybuje jevištěm.

Vynikající trombonisté

Zástupci rodiny Neuschel patří k prvním virtuózům hry na rockerskou píšťalu. Členové dynastie nástroj nejen výborně ovládali, ale otevřeli si i vlastní dílnu na jeho výrobu. Byla velmi populární mezi královskými rodinami Evropy v XNUMX.-XNUMX. století.

Největší počet vynikajících trombonistů tradičně produkuje francouzské a německé hudební školy. Při absolvování francouzských konzervatoří musí budoucí skladatelé odevzdat několik skladeb pro trombón. Zajímavý fakt byl zaznamenán v roce 2012. Tehdy ve Washingtonu na baseballovém hřišti simultánně vystoupilo 360 trombonistů.

Mezi domácími virtuosy a znalci tohoto nástroje AN Morozov. V 70. letech byl předním sólistou orchestru Velkého divadla a opakovaně se účastnil porot mezinárodních soutěží trombonistů.

Osm let byl nejlepším hráčem v Sovětském svazu VS Nazarov. Opakovaně se účastnil mezinárodních festivalů, stal se vítězem mezinárodních soutěží, byl předním sólistou orchestru Olega Lundstrema.

Navzdory tomu, že od svého vzniku se pozoun konstrukčně téměř nezměnil, některá vylepšení umožnila rozšířit jeho možnosti. Dnes je bez tohoto nástroje plnohodnotný zvuk symfonických, popových a jazzových orchestrů nemožný.