Rondo |

ital. rondo, francouzsky rondeau, z rond – kruh

Jedna z nejrozšířenějších hudebních forem, která prošla dlouhou cestou historického vývoje. Je založen na principu střídání hlavního, neměnného tématu – refrénu a neustále aktualizovaných epizod. Termín „refrén“ je ekvivalentní termínu chorus. Píseň typu chorus-refrén, v jejímž textu je neustále aktualizovaný sbor srovnáván se sborem stabilním, je jedním ze zdrojů formy R. Toto obecné schéma je v každé době implementováno jinak.

Ve starém, patřící k předklasice. V éře R. ukázek epizody zpravidla nepředstavovaly nová témata, ale byly založeny na hudbě. zdržet materiál. Proto byl R. tehdy jeden tmavý. V dekomp. styly a národní kultury měly své vlastní normy srovnávání a propojování otd. díly R.

Franz. cembalisté (F. Couperin, J.-F. Rameau a další) psali drobné kousky v podobě R. s programovými názvy (Kukačka od Daquina, The Reapers od Couperina). Na začátku uvedené téma refrénu v nich bylo reprodukováno dále ve stejné tónině a beze změn. Epizody, které zazněly mezi jeho představeními, se nazývaly „verše“. Jejich počet byl velmi rozdílný – od dvou („Sběrači hroznů“ od Couperina) po devět („Passacaglia“ od stejného autora). Formou byl refrén čtvercovou periodou opakované struktury (někdy se celou opakoval po prvním představení). Dvojverší byla uvedena v klíčích prvního stupně příbuzenství (druhý někdy v klíči hlavní) a měla střední vývojový charakter. Někdy také uváděli témata refrénu v nehlavní tónině („The Cuckoo“ od Dakena). V některých případech vznikaly nové motivy v kupletech, které však netvořily samostatné. ti ("milovaný" Couperin). Velikost dvojverší může být nestabilní. V mnoha případech se postupně zvětšoval, což se spojilo s rozvojem jednoho z výrazů. prostředky, nejčastěji rytmus. Nedotknutelnost, stálost, stálost hudby prezentované v refrénu byla tedy nastartována pohyblivostí, nestálostí kupletů.

Blízko této interpretaci formuláře je několik. rondo JS Bach (např. ve 2. suitě pro orchestr).

V některých vzorcích R. ital. například skladatelé. G. Sammartini, refrén byl proveden v různých tóninách. Ke stejnému typu přiléhala ronda FE Bacha. Vzhled vzdálených tonalit a někdy i nových témat se v nich někdy kombinoval se zdáním obrazného kontrastu i při vývoji hlavního. Témata; díky tomu se R. vymykal starodávným standardním normám této formy.

V dílech vídeňských klasiků (J. Haydn, WA ​​Mozart, L. Beethoven) R. podobně jako jiné formy založené na homofonní harmonii. hudební myšlení, nabývá nejjasnějšího, přísně uspořádaného charakteru. R. mají typickou formu finále sonáty-symfonie. cyklu a mimo něj jako nezávislé. skladba je mnohem vzácnější (WA ​​Mozart, Rondo a-moll pro klavír, K.-V. 511). Obecný charakter R. hudby určovaly zákony cyklu, jehož finále bylo v té době psáno živým tempem a bylo spojeno s hudbou Nar. písňová a taneční postava. Tím se dotýká tématické R. vídeňské klasiky a zároveň. definuje výraznou kompoziční inovaci – tematickou. kontrast mezi refrénem a epizodami, jejichž počet se stává minimálním (dvě, zřídka tři). Pokles počtu částí řeky je kompenzován zvětšením jejich délky a větším vnitřním prostorem. rozvoj. Pro refrén se stává typickou jednoduchá 2- nebo 3dílná forma. Když se opakuje, refrén je proveden ve stejné tónině, ale často se mění; zároveň lze jeho formu zredukovat i na tečku.

Nové vzory jsou také stanoveny v konstrukci a umístění epizod. Stupeň kontrastních epizod k refrénu se zvyšuje. První epizoda, tíhnoucí k dominantní tonalitě, se mírou kontrastu blíží středu jednoduché formy, i když v mnoha případech je psána přehlednou formou – tečka, jednoduchá 2- nebo 3dílná. Druhá epizoda, tíhnoucí ke stejnojmenné či subdominantní tonalitě, je svou jasnou kompoziční strukturou blízká na rozdíl od tria komplexní 3dílné formy. Mezi refrénem a epizodami jsou zpravidla spojovací konstrukce, jejichž účelem je zajistit kontinuitu múz. rozvoj. Pouze v nek-ry mohou chybět přechodné momenty snopu — nejčastěji před druhou epizodou. To zdůrazňuje sílu výsledného kontrastu a odpovídá kompozičnímu trendu, podle kterého se přímo zavádí nový kontrastní materiál. srovnání a návrat k výchozímu materiálu se provádí v procesu hladkého přechodu. Proto jsou vazby mezi epizodou a refrénem téměř povinné.

Ve spojovacích konstrukcích se zpravidla používá tématické. refrén nebo epizodický materiál. V mnoha případech, zvláště před návratem refrénu, končí odkaz dominantním predikátem, což vytváří pocit intenzivního očekávání. Vzhledem k tomu je vzhled refrénu vnímán jako nutnost, což přispívá k plasticitě a organičnosti formy jako celku, jejího kruhového pohybu. r. je obvykle korunován prodlouženou codou. Jeho význam je způsoben dvěma důvody. První souvisí s vnitřním vývojem R. — dvě kontrastní srovnání vyžadují zobecnění. V závěrečné části je tedy možné se jakoby pohybovat setrvačností, která se scvrkává na střídání kódového refrénu a kódové epizody. Jeden ze znaků kódu je v R. – tzv. „farewell roll calls“ – intonační dialogy dvou krajních rejstříků. Druhým důvodem je, že R. je konec cyklu a R. coda završuje vývoj celého cyklu.

R. doby po Beethovenově se vyznačuje novými rysy. Stále používaný jako forma finále sonátového cyklu, R. je častěji používán jako samostatná forma. hraje. V práci R. Schumanna se objevuje zvláštní varianta multitmavého R. („kaleidoskopické R.“ – dle GL Catuara), u níž je úloha vazů výrazně omezena – mohou zcela chybět. Forma hry se v tomto případě (např. v 1. díle vídeňského karnevalu) přibližuje Schumannově milované suitě miniatur, které drží pohromadě provedení první z nich. Schumann a další mistři 19. století. R. kompoziční a tónové plány se stávají svobodnějšími. Refrén lze provést i ne v hlavní tónině; náhodou vyjde jedno z jeho představení, v takovém případě na sebe obě epizody bezprostředně navazují; počet epizod není omezen; může jich být hodně.

R. forma proniká i do woku. žánry – operní árie (Farlafovo rondo z opery „Ruslan a Ludmila“), romance („Spící princezna“ od Borodina). Poměrně často také celé operní scény představují rondovitou skladbu (začátek 4. scény Rimského-Korsakova Sadko). Ve 20. století se rondovitá stavba nachází i v otd. epizody baletní hudby (např. ve 4. scéně Stravinského Petruška).

Princip, na kterém je R. založen, může získat volnější a flexibilnější lom mnoha způsoby. ve tvaru ronda. Mezi nimi je dvojitý 3dílný formulář. Jde o rozvinutí v šíři jednoduché 3dílné formy s rozvíjejícím se nebo tematicky kontrastním středem. Jeho podstata spočívá v tom, že po dohrání reprízy následuje další – druhá – prostřední a následně druhá repríza. Materiál druhého středu je ta či ona varianta prvního, která se provádí buď v jiné tónině, nebo s nějakou jinou bytostí. změna. V rozvíjejícím se středu, v jeho druhé realizaci, mohou vzniknout i nové motivicko-tematické přístupy. vzdělání. S kontrastem jsou bytosti možné. tematická transformace (F. Chopin, Nocturne Des-dur, op. 27 č. 2). Forma jako celek může podléhat jedinému end-to-end variačně-dynamizujícímu principu vývoje, díky kterému obě reprízy hlavního. témata také podléhají významným změnám. Podobný úvod třetí střední a třetí reprízy vytváří trojitou 3dílnou formu. Tyto rondovité formy hojně využíval F. Liszt ve své fi. hry (příkladem dvojitého 3-dílu je Petrarkův Sonet č. 123, trojkou je Campanella). Mezi rondovité formy patří i formy s refrénem. Na rozdíl od normativního r. v nich refrén a jeho opakování tvoří sudé úseky, v souvislosti s nimiž se jim říká „sudá ronda“. Jejich schéma je ab s b a b, kde b je refrén. Takto se staví jednoduchá 3dílná forma se sborem (F. Chopin, Sedmý valčík), složitá 3dílná forma se sborem (WA ​​Mozart, Rondo alla turca ze sonáty pro klavír A-dur, K .-V. 331) . Tento druh chóru se může vyskytovat v jakékoli jiné formě.

Reference: Catuar G., Hudební forma, část 2, M., 1936, str. 49; Sposobin I., Hudební forma, M.-L., 1947, 1972, str. 178-88; Skrebkov S., Rozbor hudebních děl, M., 1958, s. 124-40; Mazel L., Struktura hudebních děl, M., 1960, s. 229; Golovinsky G., Rondo, M., 1961, 1963; Hudební forma, ed. Yu. Tyulina, M., 1965, str. 212-22; Bobrovsky V., O proměnlivosti funkcí hudební formy, M., 1970, s. 90-93. Viz též lit. v Čl. Hudební forma.

VP Bobrovský