Nové přístupy k řešení problému pokročilé přípravy učitelů hudební výchovy: pohled učitele na dětské hudební škole

Rusku se daří udržet si vedoucí pozici v oblasti přípravy hudebníků. Navzdory určitým ztrátám, které jsme utrpěli v pohnutých letech konce dvacátého a počátku dvacátého prvního století, se domácí hudební komunitě za cenu značného úsilí podařilo ubránit mohutný potenciál ruského hudebního umění nashromážděný po staletí.

     Srovnáním domácího systému hudebního vzdělávání, který má své klady i zápory, se zkušenostmi předních zemí světa v této oblasti, by se dalo za jinak stejných okolností opatrně předvídat, že Rusko si udrží příznivé místo na hudebním slunci. v dohledné době. Život však naší zemi staví před nové vážné výzvy. 

     Mnoho domácích i zahraničních odborníků v oblasti hudebněkulturních studií již nyní zaznamenává rostoucí negativní dopad některých globálních procesů na „kvalitu“ hudby u nás, „kvalitu“ lidí a kvalitu hudebního vzdělávání. Do kategorie negativních faktorů patří krizové jevy v domácí ekonomice a politické nadstavbě, rostoucí konfrontace ve světě, rostoucí mezinárodní izolace Ruska, stagnace intelektuální a kulturní výměny s předními západními zeměmi. K dosavadním problémům v hudební oblasti přibyly nové problémy: potíže s tvůrčí seberealizací a uplatněním hudebníků a učitelů hudby, rostoucí sociální únava, apatie, částečná ztráta vášně. V chování mladých hudebníků se objevily nové (ne vždy negativní, často velmi pozitivní) stereotypy: upravené hodnotové mantinely, růst pragmatismu, utilitarismu, racionalismu, formování nezávislého, nekonformního myšlení. Učitel se bude muset naučit, jak aktivněji motivovat mladé lidi ke studiu, protože v současnosti méně než 2 %  учеников детских музыкальных школ связывают свое будущее с музыкой (примарно). В настоящее время этот показатель эффективности работы с некоторими оговорторкаминоми ym. Однако, в самом ближайшем будущем требования к результативности учебззкитовебты мотогуты мы поговорим чуть ниже).

      Nové skutečnosti vyžadují adekvátní reakci hudebního vzdělávacího systému, rozvoj nových přístupů a metod výuky, včetně přizpůsobení moderního studenta a mladého učitele těm tradičním, léty prověřeným požadavkům, díky nimž ruská hudební kultura dosáhla vrcholu. . 

    Zásadně je důležité zdůraznit, že tuzemská reforma hudebního vzdělávání, včetně úkolu modernizace systému zdokonalování učitelů hudební výchovy, musí být zaměřena nejen a ne tak na řešení problémů dneška, ale na výzvy budoucnosti. Jak si lze vzpomenout na přístup našeho slavného učitele hudby AD Artobolevskaya ke vzdělávání. Její pedagogika je „pedagogika dlouhodobých výsledků“. Věděla, jak se dívat do budoucnosti. Formovala nejen hudebníka zítřka, nejen jeho osobnost, ale i společnost.

     Zde je vhodné poznamenat, že ne všechny země světa spojují své vzdělávací systémy s budoucími změnami. Velká pozornost je věnována prediktivnímu vývoji v oblasti modelování „nových“ učitelů hudby ve Finsku, Číně a některých dalších zemích. V Německu koncept vzdělávání s ohledem na budoucnost vyvíjí Spolkový institut odborného vzdělávání. Pokud jde o Spojené státy a většinu západoevropských zemí, hlavním (i když ne jediným) nástrojem regulujícím vzdělávací systém v těchto zemích je trh, systém kapitalistických vztahů. A zde je třeba poznamenat, že trh, který je citlivým a rychlým detektorem změn,  ne vždy funguje dopředu. Často je pozdě a „narazí na paty“.

        Při pohledu do budoucnosti očekáváme další velký test. Ve střednědobém horizontu, za 10-15 let, bude Rusko čelit demografickému kolapsu. Příliv mladých lidí do ekonomiky a umění prudce poklesne. Podle pesimistických předpovědí bude do roku 2030 počet chlapců a dívek ve věku 5-7 let o 40 % nižší než v současnosti, což také není nejpříznivější doba. Jako první se s tímto problémem potýkají učitelé dětských hudebních škol. Po krátké době se vlna demografického „selhání“ dostane do nejvyšších pater vzdělávacího systému. Ztráta v množství  V souvislosti s tím musí ruská hudební škola kompenzovat početní deficit zvýšením kvalitativního potenciálu a dovednosti každého mladého hudebníka a jeho učitele. Rád bych vyjádřil důvěru, že v návaznosti na domácí tradice akademického vzdělávání, jeho přizpůsobení novým výzvám, s využitím plné síly ruského hudebního klastru, budeme schopni zlepšit a optimalizovat systém pro vyhledávání a rozvoj hudebních talentů a jejich obrat do diamantů. A hlavní roli by zde měl hrát nový, profesionálnější učitel hudby.

     Jak na tyto výzvy reagovat? Jak orientovat systém nadstavbového vzdělávání učitelů hudební výchovy na řešení současných i budoucích problémů?

     Řešení je zřejmě třeba hledat prostřednictvím evolučních proměn, zdokonalování systému pokročilého vzdělávání, včetně zohlednění osvědčených postupů cizích zemí. Je důležité konsolidovat úsilí všech odborníků bez ohledu na jejich názory na základě vzájemného zvažování názorů, na principech konstruktivní soutěže. Mimochodem, čínští experti se domnívají, že „zmenšení vzdálenosti“ mezi tamní vědeckou elitou a praktikujícími učiteli by pomohlo zvýšit efektivitu reformy hudebního vzdělávání v ČLR. Takový dialog by byl užitečný i pro rozvoj ruského hudebního umění.

      Rozhodnutí by měla být založena na principech vědy, postupnosti reforem a testování různých přístupů založených na experimentu (pokud je to možné). Buďte odvážnější při používání alternativních metod a modelů pro organizaci pokročilého školícího systému. A konečně, bylo by užitečné osvobodit přístupy k reformě od politické složky, nechat se vést úvahami o účelnosti a užitečnosti reforem.

     Při vývoji metod a metodiky budoucího systému dalšího vzdělávání je důležité mít na paměti, že téměř všechny země světa se zasazují o neustálý růst profesionality svých učitelů, ale přístupy k řešení tohoto problému se liší. Zdá se, že by nebylo zbytečné studovat v této věci pokročilé zahraniční zkušenosti. 

     Výsledky reformních akcí do značné míry závisí na správném stanovení cílů. Kritériem účinnosti a správnosti koncepce kontinuálního vzdělávání učitelů hudební výchovy je její schopnost  poskytovat komplexní  systematické řešení následujících hlavních úkolů. Při zachování historicky ověřených akademických tradic ruského hudebního umění dosáhnout  zvýšení odbornosti učitele, zvýšení jeho tvůrčího potenciálu. Musíme učiteli pomoci se rozvíjet a ovládat  moderní  pedagogicko-psychologické metody přípravy a výchovy mladých hudebníků, zohledňující NOVOU KVALITU MLÁDEŽE, a v neposlední řadě zohledňovat ve své práci  nový trh  reality. Stát má stále co dělat, aby zvýšil prestiž práce učitele hudby. Učitel musí být schopen jasně formulovat cíle výuky a výchovy, vědět, jak jich dosáhnout, rozvíjet požadované morální a psychologické vlastnosti: být trpělivý, společenský, umět navazovat kontakt s „novými“ dětmi i dospělými a také mít dovednosti řídit skupinu (tým), snažit se zlepšit svůj kreativní kulturní tezaurus. 

     Učitel má za úkol rozvíjet udržitelný zájem o sebezdokonalování a rozvíjet analytické výzkumné dovednosti. Empirie by měla být podpořena základním vědeckým výzkumem. Uvědomujeme si, že je to velmi obtížný úkol. A to musí být řešeno pomocí jemných metod, které se snaží nepoškozovat ostatní vzdělávací složky. Zde mohou být potřeba zkušenosti  Čína, kde pro učitele  hudby, byly stanoveny normy pro provádění vědeckovýzkumné práce. Aby například podpořila účast mladých čínských vědců (a jejich zahraničních kolegů) na zlepšování vzdělávacího systému země, vláda ČLR na přelomu století   začala realizovat „Plán pro motivaci významných vědců“. Díky tomu se do realizace tohoto vědeckého a praktického úkolu zapojilo asi 200 mladých vědců. Všichni byli zaměstnáni jako profesoři.

      Učitelé hudby na čínských pedagogických univerzitách v zemi jsou povinni sestavovat vzdělávací pomůcky pro výuku ve své specializaci. Mezi nejvýraznější vědecké práce posledních let v ČLR patří „Úvod do hudební kultury“, „Hudební výchova“, „Hudební kreativita pomocí počítače“, „Hudební psychologie“, „Pedagogické schopnosti a dovednosti“ a mnoho dalších. Učitelé mají možnost publikovat své vědecké práce v časopisech „Chinese Music Education“, „Musical Research“, „Folk Music“ a ve sbírkách ústavů.

     Plnit úkoly stanovené Ministerstvem kultury Ruské federace a Ministerstvem školství a vědy Ruské federace, pro  realizace koncepce celoživotního vzdělávání vyžaduje vytvoření aktualizované institucionální   pokročilé školicí systémy, moderní infrastruktura  výcvik. Bude také nutné upravit některé základní principy a metody výuky tak, aby zohledňovaly nové faktory. Reforma by měla vycházet z poznatků obecné a hudební pedagogiky, psychologie, sociologie, muzikologie, kulturologie, sociologie ad.

     V současné době je infrastruktura systému pro pokročilé vzdělávání hudebníků ve fázi formování, vývoje, zefektivňování a postupné certifikace. Probíhají kvalitativní změny. Dochází k částečné decentralizaci odstátnění vzdělávacího systému a zároveň k posílení kvalitních dosavadních struktur pro vzdělávání a zdokonalování učitelů hudební výchovy. Snad jednou z hlavních podmínek úspěšného rozvoje ruského vyššího hudebního školství bude nalezení optimální rovnováhy mezi státní a tržní složkou v jednotném systému budování nových pedagogických sborů.  V této fázi reformy udávají tón současné struktury dalšího vzdělávání, jak by se dalo očekávat, organizace, které mají rozsáhlé zkušenosti s přípravou učitelů hudební výchovy a obecně zůstávají oddané tradičním formám a metodám výuky. Zároveň roste počet nových vzdělávacích struktur, které často ještě zcela neodpovídají profesním standardům. Zásadně je důležité napomáhat jejich utváření a rozvoji, a tím zajistit konkurenční prostředí v tomto segmentu vzdělávání. Projevující se  V přechodném období by takový liberalismus a následně i přístup k těm, kterým se nepodařilo dosáhnout vysoké profesionality, měly být extrémně náročné. Zkušenosti lze využít  Čína, kde jsou univerzity každé čtyři roky kontrolovány, zda splňují vzdělávací standardy. Pokud organizace nesplňuje požadavky, je dán  nějaký čas na odstranění nedostatků. Pokud po druhé kontrole vyjdou výsledky negativní, pak je tato univerzita vystavena tvrdým sankcím v podobě snížení financování, omezení počtu studentů a snížení počtu vzdělávacích programů.

       Zahraniční zkušenosti s využitím trhu a státu   regulátorů, nalezení optimální rovnováhy mezi používáním metod centralizovaného řízení a soukromou iniciativou.  Na základě tohoto kritéria lze zhruba rozlišit tři skupiny zemí. K prvnímu  můžeme sem zařadit státy, kde ve vzdělávacím systému hraje dominantní roli trh a role centrálních orgánů je druhořadá. To jsou USA, většina zemí západní Evropy. Do kategorie zemí, kde převažuje role státu a role trhu je podřízená, sekundární, lze s jistými výhradami zařadit Japonsko, Singapur a některé další země.  Nejvýraznějším představitelem třetí skupiny států, kde jsou centrum a trh zastoupeny relativně rovnoměrně, je ČLR. Je důležité zdůraznit, že každá z těchto skupin obsahuje prvky, které jsou pro Rusko zajímavé.

     Když mluvíme o amerických zkušenostech s hudebním vzděláváním, je třeba poznamenat, že  Každý stát (v důsledku federálního uspořádání země) si vytváří svá vlastní kritéria pro postup pokročilého výcviku, své vlastní metody a nástroje. Jinými slovy, v USA neexistují jednotné univerzální požadavky nebo kritéria na kvalitu učitelů hudby. V  V Německu jsou to místní úřady, okresní vláda, kdo poskytuje pomoc a kontroluje zvyšování kvalifikace. Je pozoruhodné, že v Německu neexistuje jednotný (pro všechny státy) učební plán.

      Takovýto decentralizovaný „tržní“ systém je dobrý ve fázi hledání nejefektivnějšího vzdělávacího modelu a je nepostradatelný jako nástroj jeho neustálého přizpůsobování. V konzervativní fázi fungování systému však taková rozmanitost někdy nehraje příliš pozitivní roli při vytváření volného trhu práce pro učitele hudební výchovy. Faktem je, že  Různé požadavky na hudební vzdělání v každém americkém státě někdy nutí kandidáta na konkrétní pozici podstoupit školení a certifikaci v daném oboru.  stát, kde plánuje pracovat. Takže se snaží  zvýšit své šance na přijetí. "Tam, kde jsem studoval, tam jsem přišel vhod." Tato „nevolnická“ závislost do určité míry omezuje pracovní migraci v zemi. Zatímco v této složce ztrácí americká tradice decentralizace moci, vytváří účinné kompenzační mechanismy, které jsou pro Rusko zajímavé. Patří mezi ně různé odborné, zpravidla veřejné organizace, které přebírají funkce koordinátorů, zdrojů informací, analytických center a dokonce i monitorů kvality vzdělávání. Patří mezi ně „Národní sdružení pro hudební výchovu“, „Národní sdružení učitelů hudby“,  „Kulatý stůl Politiky hudebního vzdělávání“,  „College Music Society“, „Commission on Teacher Credentialing“   (Kalifornie)  a některé další. Například poslední z výše uvedených organizací, Komise pro akreditaci učitelů, vytvořila komisi zástupců vysokých škol, univerzit, odborových organizací, okresních a okresních organizací. Posláním komise je monitorovat nejnovější vývoj v hudebním vzdělávání a vyvíjet nové standardy pro školení učitelů hudby v Kalifornii.

      Do kategorie perspektivních organizací tohoto druhu by mohla patřit ta, která byla nedávno vytvořena za účasti slavného ruského učitele EA Yamburga, ruské sdružení „Učitel 21. století“, které je povoláno v současné přechodné fázi reformy vzdělávacího systému. přizpůsobit a upravit zavedený certifikační systém.

     Je třeba uznat, že i ve Spojených státech, které se v těchto záležitostech vyznačují vysokou mírou tradicionalismu a konzervatismu, existuje tendence organizací uvedeného typu překračovat teritoriální hranice a pokrývat celou zemi. V roce 2015 Kongres USA přijal národní program  „Zákon o úspěchu každého studenta“, který nahradil předchozí zákon „Žádné dítě pozadu“. I když není zcela povinný pro použití všemi americkými vzdělávacími strukturami, má se pro ně přesto stát vodítkem. Nový program zpřísnil požadavky na učitele a požadoval, aby každý stát stanovil nové standardy pro vysoce kvalifikované učitele (viz https://en.wikipedia.org/wiki/Music_education_in_the_United_States). Podobná funkce celoamerického „soft“ regulátoru  Svou roli by měla sehrát deklarace přijatá v roce 1999 o hlavních směrech reformy školství „Tanglewood II: Charting for the Future“, koncipovaná na čtyřicetileté období.  

     Při hodnocení západních zkušeností s hudebním vzděláváním musíme vycházet ze skutečnosti, že nejhmatatelnějších výsledků v oblasti hudby, zejména v oblasti scénického umění, bylo dosaženo v USA a Velké Británii.

     S jistou mírou opatrnosti lze předpokládat, že v současné fázi reformy domácího systému  hudební výchova se blíží kompromisu   смешанная модель управления системы повышения квалификации. Одним из главных ее принципов является равновесное сочетание рыночных и гтствудинанерне вления. Возможно, эта модель станет для нас переходной к новой форме мобилизацотинения ала страны за счет дальнейшего снижения роли государства.

     Správná volba poměru státních, veřejných a soukromých organizací do jisté míry určí, jak úspěšná bude reforma hudebního školství.  RF. Kromě toho je nutné nalézt optimální rovnováhu mezi národními tradicemi hudební výchovy a principy „bolonizace“.

    Pokračujme v rozhovoru o způsobech, jak zlepšit domácí infrastrukturu a zlepšit kvalifikaci učitelů hudby. V tomto směru bychom těžili z finských zkušeností (považovaných za jedny z nejpokročilejších na světě) při vývoji a realizaci dlouhodobého programu profesního rozvoje na bázi univerzit, institutů, školicích středisek a škol. Je užitečné seznámit se s činností Britské agentury pro rozvoj učitelů, která nejen organizuje povinný profesní rozvoj, ale také financuje studium. Tato praxe by byla pro naši zemi velmi užitečná. 

     Slibná je zřejmě myšlenka vytvoření územních (krajských, okresních, městských) vzdělávacích klastrů, včetně těch, které vzniknou na základě existujících vzdělávacích struktur. Jedním z těchto pilotních projektů je vědecké a metodologické centrum moskevské oblasti „Pedagogická akademie postgraduálního vzdělávání“.

     Existuje určitý potenciál pro zlepšení učitelů ve vzdělávacích hudebních institucích na prvním stupni, například v dětských hudebních školách. Je zřejmé, že zde jsou rezervy ve využívání praxe mentoringu, sdílení zkušeností a předávání znalostí od zkušenějších zaměstnanců k mladým specialistům. V tomto ohledu je zajímavá americká metodologie pro takovou práci, nazvaná „Master-Teacher programy“. Anglická zkušenost je zvědavá, kdy  Začínající učitel první rok pracuje jako praktikant pod dohledem zkušených mentorů. Praxe práce s mladými učiteli se v Jižní Koreji rozšířila  celý tým zaměstnanců. Zlepšení kvalifikace učitelů by usnadnilo aktivnější přizvání  hudební škola specialistů k vedení certifikovaných kurzů v rámci pokročilého vzdělávacího programu (přednášky, expresní semináře, obchodní hry atd.).  Pomoc při vedení takových hodin i při praktické realizaci získaných znalostí by mohl sehrát facilitátor (angličtina, facilitovat – poskytovat, facilitovat) z řad nejpokročilejších učitelů školy nebo přizvaný odborník.

     Pozornost si zaslouží zahraniční (anglické, americké) zkušenosti s vytvářením výměny znalostí meziškolní sítě, společným školením pedagogických pracovníků a řešením běžných vzdělávacích a jiných problémů. Například v USA vznikají asociace škol, do jejichž kompetence spadá zejména pořádání společných meziškolních učitelských kurzů.

     Zdá se, že v naší zemi má budoucnost takový zdroj znalostí a zkušeností, jakým jsou soukromí učitelé. Stát zastoupený Ministerstvem školství a vědy Ruské federace by mohl experimentálně vytvořit (včetně legalizace „soukromých“ učitelů) segment oficiálně registrovaných soukromých individuálních učitelů hudby a vypracovat novely daňové legislativy. To by bylo užitečné i z hlediska vytváření konkurenčního prostředí ve vzdělávacím systému.

     Не углубляясь в данной статье вопросы, связанные с категорией частьной преведой превапой сти, важно подчеркнуть, что, например, в Германии ученики, подготовлензыза часнытные часнымые ми, составляют большую часть победителей  celoněmecký  soutěž „Youth Play Music“ („Jugend Musiziert“), která má 50letou historii a pořádá se  autoritativní německá hudební rada „Deutscher Muzikrat“. O reprezentativnosti této soutěže svědčí i to, že se jí účastní více než 20 tisíc mladých hudebníků. Podle německého odborového svazu nezávislých učitelů překračuje počet oficiálně registrovaných soukromých učitelů hudby jen v Německu 6 tisíc lidí.

      Abychom byli spravedliví, je třeba říci, že tato kategorie učitelů má například v Německu a USA ze své činnosti v průměru nižší příjmy než učitelé hudby na plný úvazek.

      Zajímavé je také seznámení s americkou praxí využívání tzv. „visiting“ učitelů („visiting music teacher“), známějších  Jak  „plovoucí učitelé“ V USA začali připravovat učitele hudební výchovy zaměřené na zkvalitnění výuky dalších akademických předmětů: matematiky, přírodních věd, zahr.  jazyky. Tato práce je aktivně vykonávána v  John F. Kennedy Center for the Performing Arts v rámci programu „Changing Education Through the Art“.

      Téma rozvoje systému proprietárních pokročilých vzdělávacích kurzů (a školení obecně) u nás si zaslouží pozornost. Mohou být minimálně dvou typů. Zaprvé se jedná o klasické kurzy pro pokročilé, jejichž vedoucím je jmenovitý nebo neformální vedoucí, ve svých kruzích známý jako vysoce kvalifikovaný učitel-metodolog. Jiný typ takových kurzů může klást důraz na „hvězdičkové“ složení učitelů, fungujících jak trvale, tak v režimu ad hok (modelovaném pro řešení konkrétních problémů).

     Na závěr úvahy o problematice organizační struktury zdokonalovacího vzdělávání je třeba říci o nutnosti pokračovat v práci na vytvoření registru certifikovaných organizací oprávněných provádět postgraduální vzdělávání učitelů hudební výchovy. Je důležité zajistit, aby o zařazení do registru usilovaly všechny organizace a učitelé, kteří tvrdí, že poskytují kvalitní služby. Tento problém lze vyřešit, pokud každý, kdo si chce zvýšit kvalifikaci, bude vědět, že při certifikaci se budou započítávat služby pouze těchto organizací a učitelů. Přesně tak funguje Americká asociace učitelů hudby, která přebírá funkci garance poskytování kvalitních vzdělávacích služeb. Vytvoření takové organizace v Rusku, která by jí poskytla dispečerskou funkci pro distribuci učitelů, by pomohlo optimalizovat práci na pokročilém vzdělávání. Za určitých podmínek by to v budoucnu umožnilo realizovat myšlenku zavedení v každém konkrétním subregionu  a/nebo vzdělávací strukturu jednoho pevně daného dne  pokročilé školení (například jednou měsíčně).

        Zdá se, že u nás takový zdroj poznání, jakým je sebevzdělávání, ještě není plně doceněný a žádaný. Zanedbávání tohoto kanálu profesního rozvoje mimo jiné snižuje motivaci učitelů k samostatné práci a omezuje jejich iniciativu. A naopak rozvíjením schopností sebezdokonalování se učitel učí diagnostikovat sám sebe jako profesionála, opravovat nedostatky a plánovat práci na sobě do budoucna. Ve Spojeném království byl vyvinut vládní projekt „New Educational Resource“ pro ty, kteří se zabývají sebevzděláváním.

     Je vhodné aktivněji využívat osobní iniciativu při osvojování pedagogické vědy. Jak víte, Německo je známé svou velmi vysokou mírou nezávislosti, nezávislosti a autonomie studentů ve své vzdělávací instituci. Mají velkou svobodu ve výběru tvarů,  vyučovací metody a rozvrh. O to zajímavější je to pozorovat na pozadí  tradiční německý závazek k zásadám ordnung. Taková dichotomie je podle našeho názoru dána přesvědčením o efektivitě přebírání iniciativy v zájmu maximálního přizpůsobení vzdělávacího procesu zájmům žáka.

    Při zdokonalování ruského systému dalšího vzdělávání je zásadně důležité místo pro rozvoj a implementaci jednotných profesních požadavků na moderního učitele hudby a také pro rozvoj kritérií kvality přípravy personálu. Řešení tohoto klíčového úkolu vytváří předpoklady pro zefektivnění, standardizaci a sjednocení všech součástí systému pokročilého vzdělávání. To je důležité zdůraznit  kreativní přístup k použití takto „formalizované“ struktury vám umožní vyhnout se přehnané organizaci, stereotypům, zkostnatělosti při práci s personálem a zabránit produkci performerů typu dopravník.

      Když mluvíme o učitelích, kteří poskytují pokročilou odbornou přípravu učitelům hudební výchovy, je důležité nezapomínat, že učitel učitele ze své podstaty nemůže být méně kvalifikovaný ve svém oboru znalostí než v předmětu výuky.

     Bylo by užitečné poskytnout studentovi (jak se to praktikuje např. v Japonsku) větší možnosti a svobodu v posuzování užitečnosti a ve výběru jemu nabízených vzdělávacích programů na alternativní bázi (v rámci profesního standardu) .

     U nás je důležitým nástrojem zvyšování kvalifikace učitelů hudební výchovy certifikační systém. Připomeňme, že v mnoha zahraničních zemích je tato funkce přiřazena systému akademických titulů udělovaných osobám, které absolvovaly příslušné vzdělávací programy. Na rozdíl od většiny zahraničních zemí je certifikace jako kvalifikační opatření v Rusku povinná a provádí se každých pět let. Abychom byli spravedliví, podotýkáme, že periodická certifikace učitelů hudby se provádí i v některých dalších zemích, například v Japonsku (po prvních dvou letech, poté po šesti, 16 a nakonec po 21 letech práce). V Singapuru se certifikace provádí každý rok a ovlivňuje výši platu učitele. 

     V naší zemi  Od periodické certifikace by se mohlo upustit, pokud by se například jako alternativa zavedl podrobnější systém udělování akademických titulů obsahující větší počet středních titulů než nyní. Zde se musíme mít na pozoru před mechanickým kopírováním cizích technik. Například moderní západní třístupňový model certifikace vědeckých pracovníků  ne tak docela  zapadá do tuzemského systému neustálého dlouhodobého zlepšování odborných dovedností, ale není s ním v souladu. 

      I když Rusko zůstává odhodláno k certifikačnímu systému, provádí mnoho složité práce na vývoji a zlepšování kritérií účinnosti certifikace. Bereme přitom v úvahu fakt, že hudbu, stejně jako umění obecně, je těžké formalizovat, strukturovat a ještě více hodnotit kvalitu.

     Je zvláštní, že taková klasicky tržní země jako Jižní Korea ze strachu z poklesu kvality certifikace svěřila kontrolu nad certifikací vládním agenturám.

      Z analýzy kvalifikačních požadavků, které jsou předkládány učiteli hudební výchovy při certifikaci, vyplývá, že jsou zpracovány vysoce profesionálně. Situace je složitější  s účinností hodnotících kritérií pro výsledky certifikace. Ověření stupně osvojení, asimilace nabytých znalostí a také schopnosti je efektivně využít je z objektivních důvodů v praxi velmi obtížné. Při testování získaných znalostí je to možné  identifikovat pouze vektor, tendenci k růstu profesionality, ale tuto dynamiku objektivně nezaznamenat do skóre a koeficientů. To vyvolává určité potíže při porovnávání výsledků testování různých subjektů. Podobné obtíže se objevují  a zahraniční kolegové. Odborná komunita ve většině zemí nadále pracuje na zlepšování kvalifikačních požadavků na učitele hudební výchovy. Přitom převládá názor, že i přes nízkou efektivitu sledování procesu zlepšování učitele nebyly v současnosti nalezeny jiné, pokročilejší metody hodnocení (viz např. blog.twedt.com/archives/2714#Comments „Sdružení učitelů hudby: Pódia pro předvádění nebo nemocnice pro léčení?“/).  To vůbec neznamená, že lze omezit kontrolu kvality certifikace. Naopak je nutné zintenzivnit používání kritérií pro hodnocení úrovně školení certifikovaných osob. Jednoznačný průlom v  области контроля  efektivitou studia by mohlo být v budoucnu vytvoření elektronické verze  pokročilé školení pro učitele hudby (pokud možno ne primitivní, daleko od jednotné státní zkoušky). Teoreticky to možné je. Mimochodem,  již nyní v   V Anglii, Číně a některých dalších zemích jsou některé vzdělávací programy poskytovány prostřednictvím internetu, v ČLR také prostřednictvím satelitní televize a rozhlasu. Čína zvládla výrobu „telesatelitních hudebních učebnic“. Ke koordinaci těchto nových forem a kanálů učení (inteligentní vzdělávání) byla vytvořena „Čínská internetová aliance vzdělávání učitelů“.

     Kvóta znalostí potřebná k absolvování certifikace navrhovaná v naší zemi je chybná a ne zcela shodná. Pro získání první a nejvyšší kvalifikační kategorie je tedy množství odborných znalostí potřebných pro absolvování certifikace stanoveno ve výši  216 hodin za každé pětileté období (trochu jako snažit se měřit produktivitu umělce v metrech čtverečních). Ve stejnou dobu,  je třeba uznat, že kvalita plnění kvóty je tak vysoká, že ano  do jisté míry kompenzuje náklady na „kvantitativní“ přístup k měření nově získaných poznatků.

    Pro srovnání, v Rakousku je ročně vyčleněno minimálně 15 hodin na další školení,  v Dánsku -30, Singapur – 100, v Holandsku 166 hodin. Ve Spojeném království se tráví rozvoj učitelů (v závislosti na kategorii vzdělávací instituce).  ročně 18 pracovních dní, Japonsko – 20 dní ve školicích střediscích a stejný počet ve vaší škole. V Dánsku si učitel platí školení sám (ale jednou za tři roky se může zúčastnit programu pokročilého školení zdarma) a tráví část prázdnin.

      Určitou pomoc učitelům v jejich profesním růstu by mohla poskytnout pokročilejší praxe certifikačních komisí vypracovávajících doporučení zkoušenému k dalším oblastem profesního rozvoje (doškolovací vzdělávání).

      Hlavní roli v motivaci učitelů hudby ke zlepšení jejich  profesionální úrovni  hraje roli v praxi spojování růstu dovedností s povýšením, zvyšováním platu a zvýšenou prestiží  práce učitele, jiné formy povzbuzování. V mnoha zemích je tento problém řešen jak na makroúrovni, tak v rámci jednotlivých vzdělávacích struktur.

      Například v Číně bylo na legislativní úrovni rozhodnuto, že „průměrný plat učitelů by neměl být nižší, ale ani  vyšší než průměrný plat státních úředníků a neustále rostou. Kromě,  že čínský stát je hlavním donátorem vzdělávacího systému země. Podílí se také na zlepšování životních podmínek učitelů (financuje programy cíleného bydlení), jakož i jejich životních podmínek. Ve snaze extrapolovat čínskou finanční praxi do jiných zemí a porovnat ji se zkušenostmi  jiné státy, musíme vzít v úvahu skutečnost, že v různých zemích nejsou výdaje na vzdělávání ve státním rozpočtu stejné. A závisí, za jinak stejných věcí, ne tolik na preferencích ústředních orgánů,  kolik z naplnění příjmové strany rozpočtu. Kromě státu  dalšími zdroji finančních příjmů hudebních institucí v Číně jsou dobročinné nadace, příjmy od nájemníků, kolektivní úspory, dary, poplatky atd. Pro srovnání v USA tvoří 50 % rozpočtu těchto organizací stát zastoupený místními úřady, 40 % – od soukromých filantropických organizací, 10 % – z vlastních zdrojů: prostředky z prodeje vstupenek, reklamy atd.

        Aby Rusko povzbudilo učitele ke zvyšování kvalifikace, hledá optimální systém kariérního růstu. Tato problematika byla částečně zmíněna výše, a to i při zvažování zahraničního systému udělování akademických titulů. Protože u nás ještě nejsou zcela zralé podmínky pro komplexní přizpůsobení západního modelu akademických titulů našemu současnému systému dalšího vzdělávání, zůstávají v arzenálu domácích reformátorů vzdělávacího systému následující hlavní páky vlivu.

     Za prvé jde o vytvoření (v rámci současného systému certifikace vědeckých pracovníků) mechanismů uznávání praktických výkonů jako dostatečného základu pro udělování odborných akademických titulů. Vypracovat vhodná kritéria pro hodnocení vědeckých a/nebo praktických výsledků vývoje vědeckých a pedagogických pracovníků.

     Za druhé je to zavedení dalších středních akademických titulů do tuzemského systému certifikace vědeckých pracovníků. Rozšířit stávající dvoustupňový systém certifikace vědeckých a vědecko-pedagogických pracovníků, včetně plné obdoby bakalářského titulu (zákonně zajištěného), akademického titulu (nikoli titulu) docenta, a dát mu novou kvalitu jako střední akademický titul mezi kandidátem a doktorem věd apod. Bylo by vhodné obhajobu středních akademických titulů provádět podle zjednodušeného schématu. Snad hlavním úkolem při realizaci tohoto projektu je zajistit integraci systému akademických titulů s cyklickým procesem dalšího vzdělávání: tři etapy po pěti letech. Zajímavá je zkušenost z Čínské lidové republiky, kde zavedli dodatečný akademický titul „specialista“, předcházející bakalářskému studiu. A v Německu je kromě obecně uznávaných zavedena úroveň „habilitace“ (německá habilitace), která následuje po titulu doktora filozofie, nad ní.

      Kromě toho je nutné usilovat o rozšíření horizontální odborné specifikace vědeckých titulů (bakalář kulturologie, bakalář hudební vědy, bakalář hudebního pedagoga atd.)

      Za třetí, vytvoření efektivního kongruentního kariérního žebříčku. Zajímavý experiment proběhl na řadě ruských středních škol pod záštitou EA Yamburg. Známý učitel se snaží zdůvodnit proveditelnost rozvoje „horizontálního“ růstu učitelů, diferenciace pedagogických pracovníků na pozice „učitel“, „vyšší učitel“, „vedoucí učitel“, „ctihodný učitel“ při zachování tradiční „vertikální“ růst pracovních míst. Pro srovnání, na čínských středních školách mohou učitelé zastávat následující pozice: učitel nejvyšší kategorie, učitel první, druhé a třetí kategorie a v některých případech i instruktor-učitel praktických hodin.

     Zkušenosti s diferenciací učitelů používané v některých kalifornských školách mohou být užitečné: asistent pedagoga, dlouholetý zastupující učitel, suplující učitel na částečný úvazek), učitel na plný úvazek a učitel na částečný úvazek  dne (viz CareersInMusic.com(Pride Multimedia,LLC) [USA] https://www.careersin.com/music-teacher/. Někteří američtí učitelé hudby přecházejí do administrativní práce, například jako okresní inspektor, v roce zájmy o kariérní růst Hudba (okresní správce hudby)  nebo specialista na hudební kurikulum.

     Diferenciace procesu odborného postgraduálního vzdělávání slouží jako dobrý základ pro rozvoj systému materiálních pobídek pro další vzdělávání z příslušných prostředků základní vzdělávací organizace.

     V některých zemích, jako je Dánsko,  в  Rozpočet školy počítá s účelovými výdaji na doškolování ve výši nejméně tří procent mzdového fondu.

       V řadě regionů Spojených států se někdy používá praxe zvyšování platu učiteli, jehož studenti pravidelně dosahují vysokých výsledků. Pensylvánie dokonce navrhla propojit roční rozpočet regionu na vzdělávání s výkonem učitelů na základě testování studentů. V některých vzdělávacích institucích v Anglii  praktikuje se také přerozdělování financí ve prospěch efektivně fungujících organizací.  

     V Singapuru po dosažení vysokých výsledků na základě výsledků certifikace je zaměstnanci přiznáno zvýšení platu o 10–30 procent. Japonští učitelé, kteří trénují večer nebo prostřednictvím korespondence, dostávají stipendium ve výši přibližně 10 % svého měsíčního platu. V Německu většina států poskytuje studijní volno ze zákona (několik placených dní).

     Zkvalitňování vzdělávání bude do jisté míry záviset na řešení problému technického zabezpečení vzdělávacího procesu video a audio technikou, hudebními centry a MIDI technikou.

     Pro podnícení zájmu veřejnosti o hudbu zbývá udělat ještě mnoho. Je třeba vycházet z toho, že kvalitní úroveň společnosti je i kvalitou dětí, kterým se otevřou dveře do hudební školy a stanou se Mozarty a Rubinsteiny.

     Když mluvíme o různých způsobech rozvoje domácího systému pokročilého vzdělávání, vyjádřeme naději, že nakonec budeme schopni udržet náš závazek k zásadám akademické excelence, klasickým tradicím a hodnotám při školení hudebníků. Je důležité zachovat a zvýšit celkový intelektuální tvůrčí potenciál země. A na tomto základě uděláme skok do hudební budoucnosti. Čínští odborníci mimochodem přiznávají, že hlavní vadou jejich vzdělávacího systému je nízký obsah vzdělání a dominance empirie, která podle nich omezuje intelektuální zdroje učitelů.

       Na závěr bych rád vyjádřil důvěru, že rostoucí pozornost věnovaná umění a úsilí vyvíjené v Ruské federaci o reformu hudebního vzdělávání a zlepšení systému dalšího vzdělávání přinesou své ovoce. To nám umožní předem připravit moderní kádry učitelů hudby a být plně vyzbrojeni na nadcházející demografický kolaps a další vnější i vnitřní výzvy.

     Doufáme, že některé z výše uvedených nápadů budou žádané. Autor si nenárokuje úplnost a komplexnost studie. Pokud by měl někdo zájem o podrobnější zvážení nastolených problémů, dovolujeme si odkázat na analytickou poznámku „Problémy reformy hudební výchovy v Rusku očima učitele dětské hudební školy“ (https://music-education.ru /problém-reformirovaniya-muzikalnogo -obrazovaniya-v-rossii/). Samostatné úvahy o výchově budoucích hudebních géniů jsou obsaženy v eseji „Dětství a mládí velkých hudebníků: cesta k úspěchu“ (http://music-education.ru/esse-detstvo-i-yunost-velikiх-muzykantov- put-k-uspexu/ .