Hudební dopis |
notový zápis, notace (latinsky notatio, italsky notazione, semeiografia, francouzská notace, semeiographie, německá notace, Notenschrift) je systém grafických znaků sloužících k záznamu hudby, ale i samotnému záznamu hudby. Počátky N. p. vznikl v dávných dobách.
Zpočátku byly melodie přenášené sluchem označeny piktograficky. způsobem (pomocí obrázků). V Dr. V Egyptě byly učiněny pokusy o vytvoření takového záznamu. V Dr. Babylon se věří, že použil ideografický. (slabičný) záznam hudby. zvuky klínovým písmem (zachovala se hliněná tabulka s klínovým písmem – byla napsána báseň s doplňkovými znaky, které jsou interpretovány jako slabikový zápis hudebních zvuků). Dráha. jevištěm bylo písmeno N. p. Písmenný systém pro označení zvuků byl používán v Dr. Řecku. Tento systém sice zaznamenával pouze výšku zvuků, nikoli však jejich trvání, uspokojil tehdejší hudebníky, protože hudba starých Řeků byla jednohlasá a melodie úzce souvisela s poetickou. text. Díky tomu i přes nedokonalost N. p. hudba a hudba. teorie v Dr. Řecku, spolu s jinými typy soudních sporů, dostal střední. vývoj (viz Abeceda muzikál, Starověká řecká hudba). Do 6. stol. k označení zvuků se spolu s řečtinou začala používat písmena lat. abeceda; do 10. stol. způsob označení zvuků v latině. písmena zcela nahradila první. Písmenný systém ve 20. století. částečně využíváno v hudebně-teoretické. liter-re k označení otd. zvuky a tóny. Dr. starověký systém byl šílený N. p., který se rozšířil v srov. století (viz Nevmy). Zvláštní znaky – neumy byly napsány nad verbálním textem, aby připomínaly melodie chorálů; šílený N. p. byl používán převážně. pro katolickou notaci. liturgické hymny. Postupem času se začaly používat čáry k přesnějšímu označení výšky neumu. Zpočátku takové čáry neoznačovaly přesnou výšku zvuků, ale umožňovaly hudebníkovi vidět, které z počtu zvuků indikovaných neumou byly relativně nižší a které relativně vyšší. Počet řádků se pohyboval od jedné do 18; systémy z několika linií jakoby reprodukovaly na papíře struny múz. nástroj. V 11. století Guido d'Arezzo tuto metodu N. p. zdokonalil a představil čtyři hudební linie, které byly prototypem moderny. hudební štáb. Na začátek řádků umístil písmenné značky označující přesnou výšku zvuků na nich zaznamenaných; tyto znaky byly prototypy moderny. klíče. Postupně byly nevýznamové značky nahrazeny hranatými hlavičkami not, označujícími pouze výšku zvuků. Tento N. p. byl hojně používán pro záznam gregoriánského chorálu a proto dostal název chorál (viz Chorální notace, Gregoriánský chorál).
Dráha. etapa ve vývoji N. p. byl tzv. menzurální notace, která zároveň fixovala. a výšku a trvání zvuků. To druhé bylo naznačeno tvarem hlaviček not. Značky stupnice, které ustavovaly tripartitní nebo dvoudílný charakter trvání každé noty, byly umístěny na začátek notové řady a při změně stupnice doprostřed notového textu. Znaky pauz používané v tomto systému odpovídaly trváním menzury a nesly jejich názvy (viz zápis menzury, Pauza).
Současně s menzurální notací v 15.-17. existovala abecední nebo číselná soustava apod. tabulatura sloužící k záznamu instr. hudba. Měla mnoho odrůd, které odpovídaly charakteristikám oddělení. nástroje; existovaly i národní typy tabulatur: německá, francouzská, italská, španělská.
Metoda označení akordů čísly zapsanými nad nebo pod notovaným basovým hlasem – generalbas nebo basso continuo (kontinuální bas) se používala s con. 16. století a rozšířila se. působil jako premiér. za prezentaci doprovodného partu varhan a klavíru. Ve 20. století se digitální basy používaly pouze jako cvičení v učení se harmonii.
Systém digitálního záznamu hudby se používá v moderní. pedagogická praxe pro zjednodušení učení se hraní na některých palandách. nástroje. Hůl je nahrazena čarami podle počtu strun nástroje, jsou na nich napsána čísla ukazující, který pražec v pořadí má být struna přitlačena ke krku.
V Rusku nelineární N. p. (znamenny nebo hák) existoval od konce. 11. st. (možná dříve) do 17. století. včetně. Byl to druh deviantního písma a byl používán v pravoslavné církvi. zpěv. Zápis zpěvu Znamenny byl ideografický. forma N. p. – znaky označené otd. intonace nebo motivy, ale neuváděly přesnou výšku a rozsah zvuků. Později byly zavedeny doplňkové značky, které určovaly výšku zvuků, tzv. rumělkové značky (viz Znamenný chorál, Háčky).
Na začátku. 17. století na Ukrajině a poté v Rusku se zápisem jednohlasých každodenních zpěvů postupně přechází od hákového psaní k 5-lineárnímu hudebnímu systému pomocí čtvercových not a klíče cefaut (viz Klíč).
Po staletích hledání v procesu vývoje múz. žalobu vyvinula moderna. N. p., který se i přes některé nedostatky používá po celém světě dodnes. Výhodou moderní N. p. spočívá především ve zviditelnění označení zvukově-výškové polohy not a jejich metro-rytmu. poměry. Navíc přítomnost kláves, které umožňují použití hudebního štábu pro nahrávání dek. hudební rozsahy. stupnice, umožňuje omezit se na 5-lineární hudební systém, jen občas se uchýlit k dalším liniím a doplňku. označení.
D. Millau. Les Choephores. 1916. Stránky partitury sekce pro recitátora, sbor recitátorů a bicí nástroje.
Základní prvky moderny. N. p. jsou: 5řadový personál; klávesy, které určují hodnotu výšky řádků osnovy; hudební znaky: oválné hlavičky se stopkou (nebo dřívkem) – nevyplněné (bílé) a plněné (černé); prosinec prvky hudebních znaků vyjadřující příbuzné. trvání zvuků, založené na matematickém. princip dělení každé notové (časové) akcie na dvě; náhodné znaky u tóniny, fixující výšku daného kroku v průběhu celé hudby. díla a akcidentály s notami (náhodné), měnící výšku pouze v daném taktu a pro danou oktávu; označení metrů, tj. počet časových úderů v taktu a jejich zeměpisná délka; přidat. znaky předepisující prodloužení délky zvuku (tečka, fermata, liga), spojení několika. hudební štáby do společného hudebního systému, který odpovídá možnostem nástroje, souboru, sborových a orchestrálních skladeb (viz Hudební štáb, Pocta, Klíčové znaky, Partitura).
Aplikovaný a vyvinutý systém se bude doplňovat. označení – tempo, dynamika, dále naznačující zapojení určitých způsobů provedení, charakter expresivity atd. Spolu s označeními tempa, která umožňují v dosti širokém rozsahu dekomp. provedení v závislosti na obecné hudební a estetické. dobové instalace a hudba. pocity samotného interpreta (označení jako allegro, andante, adagio atd.), od zač. 19. století se stále častěji začala používat doplňková označení tempa, vyjádřená v počtech kmitů metronomového kyvadla. V souvislosti s tím vším N. p. začal nahrávat hudbu přesněji. A přesto se tato fixace nikdy nestane tak jednoznačnou jako fixace hudby pomocí zvukových nahrávek.
K. Stockhausen. Z cyklu pro perkuse.
I při nejpřísnějším dodržování pokynů skladatele může interpret interpretovat stejný hudební zápis múz mnoha způsoby. funguje. Tento záznam zůstává stabilním písemným záznamem díla; ovšem ve skutečném zvuku hudby. díla existují pouze v tom či onom umělci. interpretace (viz Hudební vystoupení, Interpretace).
Nová hudba. proudy 20. století. přinesl s sebou některé změny v metodách notového zápisu. Na jedné straně jde o další zpřesnění a obohacení výkonových označení, rozšíření jejich samotného komplexu. Začalo se tedy používat označení způsobů vedení, označení dříve neznámých druhů výkonu (Sprechgesang) atd. Objevují se označení, která předložil ten či onen skladatel a nebyla použita mimo jeho vlastní tvorbu. V konkrétní hudbě a elektronické hudbě N. p. se vůbec nepoužívá – autor vytváří vlastní dílo. v magnetofonovém záznamu, který jako jediný neumožňuje k.-l. změny ve formě jeho fixace. Na druhé straně přívrženci múz. aleatorika v té či oné ze svých odrůd odmítá neměnnou písemnou fixaci svých děl a ponechává v nich mnoho na uvážení interpreta. Skladatelé, kteří věří, že oživení jejich myšlenek by mělo být provedeno formou blízkou volné improvizaci, často provádějí hudební notaci svého díla. ve formě řady „nápověd“, jakési hudby. grafy.
Existuje speciální systém pro fixaci hudebního textu pro nevidomé, vynalezený v roce 1839 Francouzi. učitel a hudebník L. Braille; používané v SSSR při výuce hudby nevidomých. Viz také arménská notace, byzantská hudba.
Reference: Papadopulo-Keramevs KI, Původ notového zápisu u severních a jižních Slovanů …, „Bulletin of Archeology and History“, 1906, no. 17, str. 134-171; Norimberk M., Hudební grafika, L., 1953; Riemann, H. Studien zur Geschichte der Notenschrift, Lpz., 1878; David E. Et Lussy M., Histoire de la notation musicale depuis ses origines, P., 1882; Wölf J., Handbuch der Notationskunde, Bd 1-1, Lpz., 2-1913; jeho, Die Tonschriften, Breslau, 19; Smits vanWaesberghe J., Notový zápis Guida d'Arezza, „Musica Divina“, 1924, v. 1951; Georgiades Thr. G., Sprache, Musik, schriftliche Musikdarstellung, „AfMw“, 5, Jahrg. 1957, č. 14; jeho vlastní, Musik und Schrift, Münch., 4; Machabey A., Notations musicales non modales des XII-e et XIII-e sicle, P., 1962, 1957; Rarrish C., The notation of medieval music, L. – NY, (1959); Karkoschka E., Das Schriftbild der neuen Musik, Celle, (1957); Kaufmann W., Hudební notace Orientu, Bloomington, 1966 (Seriál Indiana University, č. 1967); Ape60 W., Die Notation der polyphonen Musik, 1-900, Lpz., 1600.
VA Vakhromeev
