Dimitra Theodossiou |

Dimitra Theodossiou

Řecká po otci a němčina po matce, sopranistka Dimitra Theodossiou je dnes jednou z nejuznávanějších sopranistek veřejnosti i kritiky. Debutovala v roce 1995 v La Traviata v divadle Megaron v Aténách. Teodossiu, vynikající interpretka hudby Verdiho, Donizettiho a Belliniho, ukázala svůj talent se zvláštní brilancí v roce oslav Verdiho. Minulé sezóny byly bohaté na tvůrčí úspěchy: Attila a Stiffelio v Terstu, La Traviata v Helsinkách a Trubadour v Montecarlu. Další Trubadúr, tentokrát v čele s Maestrem Riccardem Mutim, je jejím debutem v La Scale. Osobní úspěch ve stejné opeře na nejvelkolepějším a zároveň nejtěžším venkovním místě – Arena di Verona. Rino Alessi mluví s Dimitrou Theodossiou.

Zdá se, že „trubadúr“ je předurčen hrát ve vašem osudu zvláštní roli…

Když mi bylo šest let, vzal mě můj otec, vášnivý milovník opery, poprvé v životě do divadla. Na konci představení jsem mu řekla: až vyrostu, budu Leonora. Setkání s operou bylo jako úder hromu a hudba se pro mě stala téměř posedlostí. Divadlo jsem navštěvoval třikrát týdně. V mé rodině nebyli muzikanti, i když babička snila o tom, že se bude věnovat hudbě a zpěvu. Válka zabránila uskutečnění jejího snu. Otec uvažoval o kariéře dirigenta, ale člověk musel pracovat a hudba se nezdála být spolehlivým zdrojem příjmů.

Vaše spojení s Verdiho hudbou se stane neoddělitelné…

Opery mladého Verdiho jsou přesně tím repertoárem, ve kterém se cítím nejklidněji. Na ženách Verdi mám ráda odvahu, svěžest, oheň. Poznávám se v jejich postavách, také rychle reaguji na situaci, v případě potřeby se zapojím do boje… A pak, hrdinky mladého Verdiho, stejně jako hrdinky Belliniho a Donizettiho, jsou romantické ženy a vyžadují dramaticky výrazný vokál. styl a zároveň velká pohyblivost hlasu .

Věříte ve specializaci?

Ano, věřím, bez jakýchkoliv pochybností a diskuzí. Studoval jsem v Německu, v Mnichově. Mojí učitelkou byla Birgit Nickl, se kterou stále studuji. Nikdy jsem ani neuvažoval o možnosti stát se na plný úvazek sólistou některého z německých divadel, kde každý večer všichni zpívají. Takové zkušenosti mohou vést ke ztrátě hlasu. Raději jsem začínal výraznými rolemi ve více či méně výrazných divadlech. Zpívám již sedmým rokem a moje kariéra se přirozeně vyvíjí: Připadá mi to správné.

Proč jste se rozhodl pro studium v ​​Německu?

Protože jsem Němec z matčiny strany. Bylo mi dvacet let, když jsem přišel do Mnichova a začal jsem studovat účetnictví a podnikovou ekonomiku. Po pěti letech, kdy už jsem pracoval a živil se, jsem se rozhodl se vším skončit a věnovat se zpěvu. Navštěvoval jsem specializační kurzy na Mnichovské pěvecké škole v Mnichovské opeře pod vedením Josefa Metternicha. Poté jsem studoval na konzervatoři ve stejném Mnichově, kde jsem zpíval své první party v operním studiu. V roce 1993 jsem získal stipendium z pozůstalosti Marie Callas v Athénách, což mi dalo příležitost debutovat v La Traviata v divadle Megaron o něco později. Bylo mi dvacet devět let. Bezprostředně po La Traviatě jsem zpíval v Donizettiho Anne Boleynové v Národní opeře v Kasselu.

Skvělý začátek, není co vytknout. La Traviata, stipendium Anne Boleyn, Maria Callas. Jste Řek. Řeknu banální věc, ale kolikrát jste slyšeli: tady je nová Callas?

Samozřejmě mi to bylo řečeno. Protože jsem zpívala nejen v La Traviatě a Anne Boleyn, ale i v Normě. Nevěnoval jsem tomu pozornost. Maria Callas je můj idol. Moje práce se řídí jejím příkladem, ale rozhodně ji nechci napodobovat. Navíc si myslím, že to není možné. Jsem hrdý na svůj řecký původ a na to, že jsem na začátku své kariéry zpíval ve dvou operách, které jsou spojeny se jménem Callas. Mohu jen říci, že mi přinesly štěstí.

A co vokální soutěže?

Byly to i soutěže a byla to velmi užitečná zkušenost: Belvedere ve Vídni, Viotti ve Vercelli, Giuseppe Di Stefano v Trapani, Operalia v režii Placida Dominga. Vždy jsem byl mezi prvními, ne-li první. Právě díky jedné ze soutěží jsem debutovala jako Donna Anna v Mozartově Donu Giovannim, mé třetí opeře, v níž byl partnerem Ruggero Raimondi.

Vraťme se k Verdimu. Uvažujete v nejbližší době o rozšíření svého repertoáru?

Jistě. Ale ne všechny Verdiho opery mému hlasu vyhovují, zvláště v současném stavu. Už mi bylo nabídnuto účinkovat v Aidě, ale zpívat v této opeře by pro mě bylo velmi nebezpečné: vyžaduje to hlasovou zralost, které jsem ještě nedosáhl. Totéž lze říci o Maškarním plese a Síle osudu. Všechny tyto opery miluji a rád bych si v nich v budoucnu zazpíval, ale teď mě ani nenapadlo se jich dotknout. Se svým učitelem jsem připravil The Two Foscari, Joan of Arc a The Robbers, ve kterých jsem debutoval loni v Teatro Massimo v Palermu. V Donu Carlosovi jsem zpíval v San Carlu v Neapoli. Řekněme, že momentálně nejdramatičtější postavou mého repertoáru je Odabella v Attilovi. Je to také postava, která znamenala důležitý milník v mé kariéře.

Takže vylučujete možnost vašeho účinkování ve dvou velmi zajímavých a dramatických operách mladého Verdiho, Nabucco a Macbeth?

Ne, nevylučuji to. Nabucco je pro mě velmi zajímavé, ale zpívat v něm mi zatím nebylo nabídnuto. Pokud jde o Lady Macbeth, byla mi nabídnuta a velmi mě lákalo nazpívat tuto část, protože si myslím, že tato hrdinka je obdařena takovou energií, že se chtě nechtě musí interpretovat, dokud jste mladý a váš hlas je svěží. Mnozí mi však radili, abych schůzku s lady Macbeth odložil. Říkal jsem si: Verdi chtěl, aby paní zazpívala zpěvačka s ošklivým hlasem, počkám, až mi bude ošklivý hlas.

Pokud vynecháme Liu v „Turandot“, nikdy jste nezpíval v dílech dvacátého století. Nesvádějí vás tak výrazné postavy jako Tosca nebo Salome?

Ne, Salome je postava, která mě odpuzuje. Moje oblíbené hrdinky jsou Donizettiho Lucia a Anne Boleyn. Líbí se mi jejich vášnivé city, jejich šílenství. Ve společnosti, ve které žijeme, není možné vyjádřit pocity tak, jak bychom chtěli, a pro zpěváka se opera stává formou terapie. A pak, když interpretuji postavu, musím si být XNUMX% jistý. Říkají mi, že za dvacet let budu moci zpívat ve Wagnerových operách. Kdo ví? Tento repertoár zatím nemám v plánu.

Rozhovor s Dimitrou Theodossiou zveřejněný v časopise l'opera Překlad z italštiny Iriny Sorokiny, operanews.ru