Atonální hudba |
ATONAL MUSIC (z řečtiny a – negativní částice a tonos – tón) – hudba. díla psaná mimo logiku modálů a harmonií. spojení, která organizují jazyk tónové hudby (viz Režim, Tonality). Hlavní princip A. m. je úplná rovnost všech tónů, absence jakéhokoli modálního středu, který je spojuje, a gravitace mezi tóny. A. m. neuznává kontrast konsonance a disonance a potřebu disonance řešit. Znamená to odmítnutí funkční harmonie, vylučuje možnost modulace.
Odd. atonální epizody nacházíme již v pozdním romantismu. a impresionistickou hudbu. Teprve na počátku 20. století však v díle A. Schoenberga a jeho žáků nabývá odmítání tónových základů hudby zásadního významu a dává vzniknout konceptu atonalismu či „atonalismu“. Někteří z nejvýznamnějších představitelů A. m., včetně A. Schoenberga, A. Berga, A. Weberna, se ohradili proti pojmu „atonalismus“ a domnívali se, že nepřesně vyjadřuje podstatu tohoto způsobu kompozice. Pouze JM Hauer, který nezávisle na Schoenbergovi nezávisle na Schoenbergovi vyvinul techniku atonálního 12-tónového psaní, široce využíval ve své teorii. pracuje s pojmem „A. m
Vznik A. m. částečně připravil stát Evropa. hudba na přelomu 20. a XNUMX. století. Intenzivní rozvoj chromatiky, vznik akordů kvartérní struktury atd. vedl k oslabení modálně-funkčních sklonů. Snaha do říše „tonální beztíže“ je spojena i se snahou některých skladatelů přiblížit se k volnému vyjádření vytříbených subjektivních vjemů, nejasných vnitřních pocitů. impulsy.
Autoři A. m. stál před nelehkým úkolem najít principy schopné nahradit strukturální princip, který organizuje tónovou hudbu. Počáteční období rozvoje „volného atonalismu“ je charakteristické častým apelem skladatelů na wok. žánry, kde jako hlavní formující faktor slouží samotný text. Mezi první skladby důsledně atonálního plánu patří 15 písní k veršům z Knihy visutých zahrad S. Gheorghe (1907-09) a Tři fp. hraje op. 11 (1909) A. Schoenberg. Poté přišlo vlastní monodrama „Čekání“, opera „Šťastná ruka“, „Pět skladeb pro orchestr“ op. 16, melodrama Lunar Pierrot a také díla A. Berga a A. Weberna, v nichž se dále rozvíjel princip atonalismu. Při rozvíjení teorie hudební hudby Schoenberg předložil požadavek na vyloučení souhláskových akordů a stanovení disonance jako nejdůležitějšího prvku hudby. jazyk („emancipace disonance“). Současně s představiteli nové vídeňské školy a nezávisle na nich používali metody atonálního psaní v té či oné míře i někteří evropští a američtí skladatelé (B. Bartok, CE Ives a další).
Estetické principy A. m., zvláště v první fázi, byly úzce spjaty s nárokem expresionismu, který se vyznačoval svou ostrostí. prostředky a dovolující nelogické. narušení umění. myslící. A. m., ignorování funkční harmonické. spojení a principy řešení disonance v konsonanci, splňovaly požadavky expresionistického umění.
Další vývoj A. m. souvisí s pokusy jeho stoupenců skoncovat se subjektivní libovůlí v kreativitě, charakteristickou pro „volný atonalismus“. Na začátku. století vyvinuli skladatelé JM Hauer (Vídeň), N. Obukhov (Paříž), E. Golyshev (Berlín) a další kompoziční systémy, které měly být podle jejich autorů zavedeny do a.s. některé konstruktivní principy a skoncovaly se zvukovou anarchií atonalismu. Z těchto pokusů se však v mnoha zemích rozšířila pouze „metoda kompozice s 20 tóny korelující pouze mezi sebou“, kterou vydal v roce 12 Schoenberg pod názvem dodekafonie. zemí. Principy A. m. jsou základem různých výrazů. prostředky tzv. hudební avantgarda. Tyto principy zároveň rezolutně odmítá mnoho vynikajících skladatelů 1922. století, kteří se hlásí k tónové hudbě. myšlení (A. Honegger, P. Hindemith, SS Prokofjev a další). Uznání či neuznání legitimity atonalismu je jedním ze základů. neshody v moderní hudební kreativitě.
Reference: Druskin M., Cesty vývoje moderní zahraniční hudby, ve sborníku: Otázky moderní hudby, L., 1963, s. 174-78; Shneerson G., O hudbě živé a mrtvé, M., 1960, M., 1964, kap. „Schoenberg a jeho škola“; Mazel L., O cestách rozvoje jazyka moderní hudby, III. Dodekafonie, „SM“, 1965, č. 8; Berg A., What is atonalitye Rozhlasová přednáška A. Berga na vídeňském Rundfunku, 23. dubna 1930, ve Slonimském N., Hudba od roku 1900, NY, 1938 (viz příloha); Schoenberg, A., Style and idea, NY, 1950; Reti R., Tonalita, atonalita, pantonalita, L., 1958, 1960 (ruský překlad – Tonalita v moderní hudbě, L., 1968); Perle G., Seriálová kompozice a atonalita, Berk.-Los Ang., 1962, 1963; Austin W., Hudba ve 20. století…, NY, 1966.
GM Schneerson
