Teorie afektu |

AFEKTNÍ TEORIE (z lat. afektus – citové vzrušení, vášeň) – hudební a estetické. pojem, který se rozšířil v 18. století; podle této teorie je hlavním (nebo dokonce jediným) obsahem hudby výraz, neboli „obraz“, člověk. pocity, vášně. V. pochází ze starověku (Aristoteles) a středověku. estetika („Musica movet effectus“ – „Hudba hýbe vášněmi,“ řekl blahoslavený Augustin). Důležitou roli při formování A. t. hrála filozofie R. Descarta – jeho pojednání „Emoční vášně“ („Les passions de l'vme“, 1649). Hlavní instalace A. t. jsou uvedeny I. Matthesonem. „Pomocí jednoduchých nástrojů lze dokonale vykreslit ušlechtilost duše, lásku, žárlivost. Všechny pohyby duše můžete zprostředkovat jednoduchými akordy nebo jejich důsledky,“ napsal v The Newest Study of the Singspiel („Die neueste Untersuchung der Singspiele“, 1744). Toto obecné ustanovení bylo konkretizováno pomocí podrobného vymezení (často normativního) toho, co by vyjadřovalo. Pomocí melodie, rytmu, harmonie lze zprostředkovat ten či onen pocit. Dokonce i J. Tsarlino („Istitetioni harmoniche“, 1558) psal o souvislosti s určitými afekty dekomp. intervaly a velké a vedlejší trojice. A. Werkmeister (konec 17. století) rozšířil okruh múz spojených s určitými afekty. znamená, vnášejíc do ní tonalitu, tempo, disonanci a konsonanci, rejstřík. Na základě premisy V. Galilee byly v tomto ohledu zvažovány i témbry a výkonnostní schopnosti nástrojů. Ve všech takových dílech byly klasifikovány samotné afekty; A. Kircher v roce 1650 („Musurgia universalis“) má 8 jejich typů a FW Marpurg v roce 1758 – již 27. Zvažovala se i otázka stálosti a změny afektů. Většina příznivců A. t. věřil, že múzy. dílo může vyjadřovat pouze jeden afekt, projevující se v dekomp. části kompozice jejích gradací a odstínů. V. se vyvinul částečně jako zobecnění trendů objevujících se v italštině a francouzštině. a německy. hudební ser. 18. století byla částečně estetická. předjímání „citlivého“ směru v hudbě. kreativita 2. patro. 18. století (N. Piccinni, synové JS Bacha, JJ Rousseaua a dalších). V. dodržoval mnohé. významní hudebníci, filozofové, estetika té doby: I. Mattheson, GF Telemann, JG Walter („Hudební lexikon“), FE Bach, II Kvanz, částečně GE Lessing, opat JB Dubos, JJ Rousseau, D. Diderot („Ramův synovec “), CA Helvetius („Na mysli“), AEM Grétry („Memoáry“). Ve 2. patře. 18. století A. t. ztrácí svůj vliv.

Obrana principu přirozenosti. a skutečné emoce. expresivita hudby, příznivci A. t. vystupoval proti úzkému technicismu, proti nacpané němčině. škola klasicistní, proti odtržení od pozemského, často pěstovaná v chorálech katol. a evangelický. církve, jakož i proti idealistickým. estetika, která odmítala teorii napodobování a snažila se dokázat „nevýslovnost“ citů a vášní múz. prostředek.

Současně A. t. se vyznačoval omezeným, mechanistickým charakterem. Omezila obsah hudby na vyjádření vášní a zlehčila v ní význam intelektuálního prvku. Považujeme-li afekty za stejná duchovní hnutí pro všechny lidi, A. t. inklinovali skladatelé k vyjádření určitých zobecněných typů pocitů, a nikoli jejich jedinečně individuálních projevů. Pokusy o systematizaci intervalů, tónin, rytmů, temp atd. podle jejich emočního vyjádření. efekt často vedl ke schematismu a jednostrannosti.

Reference: Дидро D., Племянник Рамо, Избр. соч., пер. с франц., т. 1, M., 1926; Маркус S., История музыкальной ESTетики, ч. 1, M., 1959, гл. II; Wаlthеr JG, Musikalisches Lexikon, Lpz., 1732; Mattheson J., Dokonalý dirigent, Kassel, 1739; Bach C. Ph. Em., Esej o skutečném umění hry na klavír, Tl 1-2, V., 1753; Rousseau J.-J., Dictionnaire de musique, Gin., 1767, P., 1768; Engel JJ, o hudebním seznamu, V., 1780; Gretry A., Mйmoires, ou Essais sur la musique, P., 1789, P., 1797; Marx A. В., O malování v hudbě, B., 1828; Kretzschmar H., Nové podněty k propagaci hudební hermeneutiky, větná estetika, в сб.: «JbP», XII, Lpz., 1905; его же, obecné a zvláštní k teorii afektů, I-II, TAм же, XVIII-XIX, Lpz., 1911-12; Schering A., Hudební estetika německého osvícenství, «SIMG», VIII, B., 1906/07; Goldschmidt H., Hudební estetika 18. století, Z., 1915; Schцfke R., Quantz jako estetik, «AfMw», VI, 1924; Frotscher G., Bachova tematická formace pod vlivem teorie afektů. Zpráva o 1925. muzikologickém kongresu v Lipsku. 1926, Lpz., 1700; Seraukу W., Estetika hudební imitace v období 1850-1929, Univerzitní archiv XVII, Mьnster i. W., 1955; Eggebrecht HH, Princip výrazu v hudební bouři a nutkání, „Německý čtvrtletník pro literární vědu a intelektuální historii“, XXIX, XNUMX.

KK Rosenshield