Alexander Tichonovich Grechaninov |

Alexandr Gretchaninov

Grechaninov. „Speciální litanie“ z „Demesne Liturgie“ (Fjodor Chaliapin, 1932)

V průběhu let jsem stále více sílil ve vědomí svého skutečného povolání a v tomto povolání jsem viděl svou životní povinnost… A. Grechaninov

V jeho povaze bylo cosi nezničitelného ruského, poznamenal každý, kdo se s A. Grechaninovem náhodou setkal. Byl typem skutečného ruského intelektuála – majestátní, blonďatý, s brýlemi, s „čechovským“ plnovousem; ale především ona zvláštní čistota duše, přísnost mravního přesvědčení, která určovala jeho život a tvůrčí postavení, věrnost tradicím ruské hudební kultury, seriózní povaha jí sloužit. Tvůrčí dědictví Grechaninova je obrovské – cca. 1000 děl, z toho 6 oper, dětský balet, 5 symfonií, 9 velkých symfonických děl, hudba k 7 dramatickým představením, 4 smyčcové kvartety, četné instrumentální a vokální skladby. Ale nejcennější částí tohoto dědictví je sborová hudba, romance, sborová a klavírní tvorba pro děti. Grechaninova hudba byla populární, F. Chaliapin, L. Sobinov ji ochotně předváděli. A. Nezhdanová, N. Golovanov, L. Stokovskij. Kreativní biografie skladatele však byla obtížná.

„Nepatřil jsem k těm šťastlivcům, jejichž životní cesta je poseta růžemi. Každý krok mé umělecké kariéry mě stál neuvěřitelné úsilí.“ Rodina moskevského obchodníka Grechaninova předpověděla chlapci obchod. "Teprve ve 14 letech jsem poprvé viděl klavír... Od té doby se klavír stal mým stálým přítelem." Usilovně studoval Grechaninov v roce 1881, tajně od svých rodičů, vstoupil na moskevskou konzervatoř, kde studoval u V. Safonova, A. Arenského, S. Taneyeva. Za největší události svého konzervatorního života považoval Historické koncerty A. Rubinsteina a komunikaci s hudbou P. Čajkovského. „Jako kluk jsem stihl být na prvních představeních Evžena Oněgina a Pikové dámy. Po zbytek života jsem si uchoval obrovský dojem, který na mě tyto opery udělaly. V roce 1890 musel kvůli neshodám s Arenským, který popíral Grechaninovovy skladatelské schopnosti, opustit moskevskou konzervatoř a odejít do Petrohradu. Zde se mladý skladatel setkal s plným pochopením a laskavou podporou N. Rimského-Korsakova, včetně materiální podpory, která byla pro strádajícího mladého muže důležitá. Grechaninov absolvoval konzervatoř v roce 1893, kdy přednesl kantátu „Samson“ jako diplomovou práci a o rok později získal cenu v soutěži Beljajevského za První smyčcový kvartet. (Druhému a třetímu kvartetu byly následně uděleny stejné ceny.)

V roce 1896 se Grechaninov vrátil do Moskvy jako známý skladatel, autor První symfonie, četných romancí a sborů. Začalo období nejaktivnější tvůrčí, pedagogické, společenské činnosti. Po sblížení s K. Stanislavským vytváří Grechaninov hudbu pro představení Moskevského uměleckého divadla. Zvláště úspěšný se ukázal hudební doprovod hry A. Ostrovského „Sněhurka“. Stanislavskij označil tuto hudbu za vynikající.

V roce 1903 skladatel debutoval ve Velkém divadle operou Dobrynya Nikitich za účasti F. Chaliapina a A. Nezhdanova. Opera si vysloužila uznání veřejnosti i kritiky. „Považuji to za dobrý příspěvek k ruské operní hudbě,“ napsal Rimskij-Korsakov autorovi. Během těchto let Grechaninov hodně pracoval v žánrech duchovní hudby a dal si za cíl přiblížit ji co nejblíže „lidovému duchu“. A výuka na škole sester Gnessinových (od roku 1903) sloužila jako podnět ke skládání dětských her. "Zbožňuji děti... S dětmi jsem se jim vždy cítil rovný," řekl Grechaninov, když vysvětlil lehkost, s jakou tvořil dětskou hudbu. Pro děti napsal mnoho sborových cyklů, včetně „Ai, doo-doo!“, „Cockerel“, „Brook“, „Ladushki“ atd.; klavírní sbírky „Dětské album“, „Korálky“, „Pohádky“, „Pavouci“, „Na zelené louce“. Speciálně pro dětská představení jsou navrženy opery Elochkinův sen (1911), Teremok, Kočka, kohout a liška (1921). Všechny tyto skladby jsou melodické, zajímavé hudebním jazykem.

V roce 1903 se Grechaninov podílel na organizaci hudební sekce Národopisné společnosti na Moskevské univerzitě, v roce 1904 se podílel na vytvoření Lidové konzervatoře. To podnítilo práci na studiu a zpracování lidových písní – ruské, baškirské, běloruské.

Grechaninov zahájil energickou činnost během revoluce v roce 1905. Spolu s hudebním kritikem Y. Engelem byl iniciátorem „Deklarace moskevských hudebníků“, shromáždil finanční prostředky pro rodiny mrtvých dělníků. K pohřbu E. Baumana, který vyústil v lidovou demonstraci, napsal „Pohřební pochod“. Dopisy z těchto let jsou plné zničující kritiky carské vlády. „Nešťastná vlast! Jaký pevný základ si vybudovali z temnoty a nevědomosti lidu “... Reakce veřejnosti, která přišla po porážce revoluce, se do jisté míry odrazila v Grechaninově díle: ve vokálních cyklech „Květiny zla“ (1909 ), „Mrtvé listy“ (1910), v opeře „Sestra Beatrice“ podle M. Maeterlincka (1910) jsou cítit pesimistické nálady.

V prvních letech sovětské moci se Grechaninov aktivně účastnil hudebního života: organizoval koncerty a přednášky pro dělníky, vedl pěvecký sbor v dětské kolonii, vyučoval sbor na hudební škole, koncertoval, upravoval lidové písně a skládal hodně. V roce 1925 však skladatel odešel do zahraničí a do vlasti se již nevrátil. Do roku 1939 žil v Paříži, kde koncertoval, vytvořil velké množství děl (Čtvrtá, Pátá symfonie, 2 mše, 3 sonáty pro různé nástroje, dětský balet „Lesní idyla“ atd.), ve kterých zůstal věrný ruským klasickým tradicím, svou tvorbu staví proti západní hudební avantgardě. V roce 1929 Grechaninov společně se zpěvákem N. Koshytsem absolvoval s triumfálním úspěchem turné po New Yorku a v roce 1939 se přestěhoval do Spojených států. Po celé roky svého pobytu v zahraničí Grechaninov zažil akutní touhu po své vlasti, neustále usiloval o kontakty se sovětskou zemí, zejména během Velké vlastenecké války. Válečným událostem věnoval symfonickou báseň „Vítězství“ (1943), jejíž poznámky zaslal Sovětskému svazu, a „Elegickou báseň na památku hrdinů“ (1944).

24. října 1944 se ve Velkém sále moskevské konzervatoře slavnostně slavily Grechaninovy ​​80. narozeniny a zazněla jeho hudba. To nesmírně inspirovalo skladatele a způsobilo nový nárůst tvůrčích sil.

Grechaninov až do posledních dnů snil o návratu do vlasti, ale to nebylo předurčeno k tomu, aby se splnilo. Téměř hluchý a slepý, v extrémní chudobě a osamělosti zemřel v cizí zemi ve věku 92 let.

O. Averyanová