Vasilij Alekseevič Paškevič |

Vasilij Paškevič

Celému osvícenému světu je známo, jak užitečné a navíc vtipné divadelní kompozice… To je zrcadlo, ve kterém se každý jasně vidí… nectnosti, ne tak respektované, jsou v divadle navždy předkládány k moralizování a naší nápravě. Dramatický slovník 1787

1756. století je považováno za éru divadla, ale i na pozadí šílenství po představení různých žánrů a typů překvapuje celonárodní láska k ruské komické opeře, zrozená v poslední třetině století, svou silou. a stálost. Nejpalčivější a nejbolestivější problémy naší doby – nevolnictví, uctívání cizinců, kupecká svévole, věčné neřesti lidstva – lakomství, chamtivost, dobromyslný humor a sžíravá satira – taková je škála možností zvládnutých již v prvním domácím komiksu. opery. Mezi tvůrci tohoto žánru má významné místo V. Paškevič, skladatel, houslista, dirigent, zpěvák a pedagog. Jeho všestranná činnost zanechala výraznou stopu v ruské hudbě. Přesto o skladatelově životě dodnes víme velmi málo. O jeho původu a prvních letech není známo téměř nic. Podle pokynů hudebního historika N. Findeisena se obecně uznává, že v roce 1763 vstoupil Paškevič do dvorských služeb. Je autenticky známo, že v roce 1773 byl mladý hudebník houslistou dvorního „plesového“ orchestru. V 74-XNUMX. Paškevič vyučoval zpěv na Akademii umění a později ve Dvorní pěvecké kapli. Ke studiu přistupoval zodpovědně, což v popisu hudebníka poznamenal inspektor Akademie: „...Pan Paškevič, učitel zpěvu... plnil své povinnosti dobře a dělal vše pro to, aby přispěl k úspěchu svých studentů...“ Ale hlavní obor, ve kterém se umělcův talent rozvinul, bylo – Tohle je divadlo.

V letech 1779-83. Paškevič spolupracoval se Svobodným ruským divadlem K. Knippera. Pro tento kolektiv vytvořil skladatel ve spolupráci s vynikajícími dramatiky Y. Knyazhninem a M. Matinským své nejlepší komické opery. V roce 1783 se Paškevič stal dvorním komorním hudebníkem, poté „kaplnkovým mistrem společenské hudby“, houslistou-renegitátorem v rodině Kateřiny II. V tomto období byl skladatel již autoritativním hudebníkem, který získal široké uznání a dokonce získal hodnost kolegiálního posuzovatele. Na přelomu 3. a 80. let. Objevila se nová Paškevičova díla pro divadlo – opery na texty Kateřiny II.: kvůli závislému postavení u dvora byl hudebník nucen namluvit císařovniny drobné umělecké a pseudolidové spisy. Po smrti Kateřiny byl skladatel okamžitě propuštěn bez důchodu a brzy poté zemřel.

Hlavní část hudebního tvůrčího dědictví tvoří opery, i když v poslední době jsou známé i sborové skladby vytvořené pro Dvorní zpěváckou kapli – mše a 5 koncertů pro čtyřhlasý sbor. Takové rozšíření žánrového záběru však nic nemění na podstatě: Paškevič je především divadelní skladatel, překvapivě citlivý a zručný mistr efektních dramatických řešení. Velmi jasně se rozlišují 2 typy divadelních děl Paškeviče: na jedné straně jsou to komické opery demokratické orientace, na druhé straně díla pro dvorní divadlo („Fevey“ – 1786, „Fedul s dětmi“ – 1791 , spolu s V. Martin-i-Solerem, hudba k představení „Oleg's Initial Management“ – 1790, spolu s C. Canobbio a J. Sarti). Vzhledem k dramatickým absurditám libreta se tyto opusy ukázaly jako neživotaschopné, přestože obsahují mnoho hudebních nálezů a samostatných světlých scén. Vystoupení u dvora se vyznačovala nebývalým luxusem. Užaslý současník o opeře Fevey napsal: „Nikdy jsem neviděl rozmanitější a velkolepější podívanou, na jevišti bylo přes pět set lidí! Nicméně v hledišti… nás všech dohromady bylo méně než padesát diváků: císařovna je tak neústupná, pokud jde o přístup do její Ermitáže. Je zřejmé, že tyto opery nezanechaly v dějinách ruské hudby výraznou stopu. Jiný osud čekal 4 komické opery – „Neštěstí z kočáru“ (1779, lib. Y. Knyazhnina), „Lakomec“ (kol. 1780, lib. Y. Knyazhnin podle JB Molièra), „Tunisian Pasha“ (hudba. nedochováno, libre M. Matinsky), „Jak žiješ, tak budeš známý aneb Petrohradský Gostiny Dvor“ (1. vydání – 1782, partitura nedochována, 2. vydání – 1792, libre. M. Matinsky) . Přes značné dějové a žánrové rozdíly se všechny skladatelovy komické opery vyznačují jednotou obžaloby. Satiricky představují způsoby a zvyky, které kritizovali přední ruští spisovatelé XNUMX. století. Básník a dramatik A. Sumarokov napsal:

Představte si bezduchého úředníka v řádu, Soudce, který nerozumí tomu, co je napsáno ve vyhlášce Ukažte mi dandyho, který zvedá nos Co si celé století myslí o kráse vlasů. Ukaž mi hrdý nafoukaný jako žába Lakomec, který je připraven v oprátce na polovinu.

Skladatel přenesl galerii takových tváří na divadelní jeviště a šťastně proměnil ošklivé jevy života ve svět nádherných a živých uměleckých obrazů silou hudby. Se smíchem tomu, co je hodné posměchu, posluchač zároveň obdivuje harmonii hudebního jevištního celku.

Skladatel dokázal prostřednictvím hudby vyjádřit jedinečné rysy člověka, zprostředkovat vývoj pocitů, nejjemnější pohyby duše. Jeho komické opery přitahují dramatickou celistvostí a jevištní věrohodností každého detailu, jakéhokoli hudebního zařízení. Odrážely skladatelovo přirozené brilantní mistrovství v orchestrálním a vokálním psaní, jemnou práci s motivem a promyšlenou instrumentaci. Pravdivost sociálně-psychologických charakteristik hrdinů, citlivě ztělesněných v hudbě, zajistila Paškevičovi slávu Dargomyžského XVIII. století. Jeho umění právem patří k nejvyšším ukázkám ruské kultury éry klasicismu.

N. Zabolotnaja