Hudební fáma |

Hudební sluch je schopnost člověka plně vnímat hudbu, nezbytný předpoklad pro skládání a provozování činností. Hudební sluch je základem hudby. myšlení a hudba. oceňovací činnost. Typologie C. m ještě není plně vyvinut. Lze rozlišit několik různých. úrovně C. m S hudebně-fyziologickým. strana S. m je přístroj pro vnímání hudby. zvuky; je to dáno přírodními daty – zvláštnostmi stavby a fungování lidského sluchového orgánu jako externího analyzátoru múz. zvuky. C. m vyznačující se širokým rozsahem, vysokou citlivostí vnímání otd. kvality hudby. zvuky – výška, hlasitost, zabarvení a trvání (vnímání trvání není specifické. schopnost ledu). Nejnižší zvuky vnímané sluchem mají frekvenci cca. 16 hertzů (od subdodávky), nejvyšší – cca. 20 hertzů (přibližně es 000. oktávy); oscilační pohyby mimo tento rozsah (infrazvuky a ultrazvuky) nejsou jako zvuky vůbec vnímány. Ke změnám výšky, hlasitosti a zabarvení C. m nejcitlivější ve středním registru – od cca 500 do 3000-4000 hertzů, zde hudebníci rozlišují 5-6 centů (cca. 1/40 celého tónu), změna hlasitosti o 1 decibel (decibel – převzatý v hudbě. akustický logaritmus. jednotka pro měření hlasitosti zvuku; vyjadřuje poměr síly dvou zvuků); specialista. neexistují žádné jednotky pro kvantitativní charakteristiku zabarvení. Pod 500 a nad 3000-4000 hertzů je citlivost sluchu, zejména pro rozlišení malých změn výšky, výrazně snížena; nad 4500-5000 hertzů se ztrácí pocit výšky tónu jako kvalita kroku. Obvykle má každý člověk tento druh přirozených dat. Zároveň rozdíly mezi šířkou vnímaného rozsahu a stupněm citlivosti S. m na této úrovni mohou být hudebníci a nehudebníci poměrně velké, stejně jako individuální rozdíly mezi hudebníky. Tyto vlastnosti však neurčují míru muzikálnosti; vysoká citlivost vnímání je přirozený údaj, to-žito jsou pro múzy nezbytné. činnost, ale nezaručují její úspěch. Specifické projevy S. m na této úrovni jsou na jedné straně Mr. absolutní sluch, na druhé straně sluch ladičky (B. M. Tepelný). Absolutní výška je zvláštní druh dlouhodobé paměti pro výšku a barvu zvuku: schopnost rozpoznávat a určovat pomocí názvů not (c, d, e atd.). d.), výška zvuků melodie, akordu, i nehudebních zvuků, reprodukují zvuky dané výšky hlasem nebo na nástroj s nepevnou výškou (housle atd.), aniž by je srovnávaly s jinými, jehož výška je známá. Absolutní výška bývá někdy považována za předpoklad úspěšné činnosti v oblasti hudby, nicméně podle dostupných údajů někteří velcí skladatelé (R. Wagner, A. N. Skrjabin a další) ji nevlastnili. Sluch nastavovače – vyvinutý specifickým způsobem. aktivita schopnost rozlišovat mezi minimálními (do 2 centů) změnami výšky otd. zvuky nebo intervaly. Z hudebně-psychologického. strana S. m – jakýsi mechanismus pro primární zpracování hudby. informace a vyjádření postoje k ní – analýza a syntéza její vnější akustiky. projevy, jeho emoční hodnocení. Schopnost vnímat, definovat, chápat, reprezentovat dekomp. vztahy, funkční souvislosti mezi zvuky, na základě již zmíněných přírodních dat, vyšší úroveň organizace S. m.; v tomto ohledu hovoří o smyslu pro rytmus, modálním cítění, melodickém, harmonickém. a více druhů sluchu. Při vnímání hudebník intuitivně či vědomě zohledňuje nejrozmanitější. vztahy mezi zvuky. Modální cítění je tedy na jedné straně založeno na schopnosti sluchu rozlišovat mezi výškou, hlasitostí a trváním zvuků, na druhé straně jeho podstata spočívá v pochopení, porozumění a emocionálním prožívání funkčních spojení. mezi zvuky, které tvoří múzy. celek (stabilita, nestálost, gravitace, stupně intenzity zvuků v motivu, frázi, intonační jistota, obrazně-emocionální specifičnost těchto motivů a frází atd.). d.). Podobným způsobem je slyšení tónů založeno na jedné straně na citlivosti na minimální změny výšky tónu, na straně druhé na vnímání modální, metrorytmické, harmonické. a dalších souvislostí, jakož i jejich posouzení v hudebně-technické oblasti. a emoční plány (intonace – čistá, falešná nebo expresivní, klidná, vypjatá atd.). P.). Specifické projevy S. m jsou takové typy sluchu, až žito založené na vnímání spojení mezi múzami. zvuky: relativní sluch, vnitřní sluch, smysl pro hudbu. formální nebo architektonické. sluch atd. Relativní neboli intervalový sluch – schopnost rozpoznávat, určovat intervalové vztahy mezi zvuky, stupnicovými stupni, což se projevuje i ve schopnosti reprodukovat intervaly (sekundy, tercie, kvarty atd.) atd.) jak v melodii, tak i v harmonii. Vnitřní sluch – schopnost mentálně reprezentovat pamatovat) jako samostatný. hudební kvalitu. zvuky (výška, zabarvení atd.) a melodické, harmonické. sekvence, celá hudba. hraje v jednotě svých složek. Pocit hudebních forem – schopnost uvědomovat si, chápat a hodnotit proporcionalitu časových vztahů mezi roz. hudební složky. prod., jejich funkční hodnoty obecně (čtverec, nečtverec, tripartita, expozice, vývoj, dokončení vývoje atd.). Jedná se o jednu ze složitějších forem S. m.; to už hraničí s kreativní hudbou. myslící. Nejdůležitější složkou S. m je obecná muzikálnost, vyjádřená emocionální odezvou na hudbu. jevů, v jasu a síle konkrétních múz. zkušenosti. Jak ukazuje praxe, bez takové emoční predispozice je člověk nevhodný pro skládání a provádění činností, stejně jako pro plnohodnotné vnímání hudby. C. m v jejich různých projevech se vyvíjí v procesu hudby. aktivita – zvýšená citlivost pro rozlišení malých změn výšky tónu, hlasitosti, zabarvení atd. vlastnosti zvuku, podmíněné reflexy se vyvíjejí na vztahu mezi zvuky (například se zlepšuje relativní sluch, melodický, harmonický. sluch, smysl pro harmonii), emocionální odezva na hudbu je posílena. jev. Výjimkou je absolutní výška tónu, kterou zřejmě nelze získat speciální. cvičení; lze rozvíjet pouze Mr. falešná absolutní výška tónu (termín B. M. Teplov), což pomáhá například nepřímo určit výšku tónu. na témbrové složce zvuku. Pro vývoj druhu S. m

Jedním z projevů spojení S. s m. s jinými schopnostmi je tzv. barevný sluch, osn. na povstání pod vlivem múz. zvuky nebo jejich sekvence v barevných reprezentacích subjektivní povahy (synopsie).

Intenzivní studium S. z m začalo ve 2. patře. G. Helmholtz a K. Stumpf z 19. století podali podrobnou představu o práci orgánu sluchu jako externího analyzátoru zvukových vibrací. pohybů a o určitých rysech vnímání hudby. zvuky (např. o konsonanci a disonanci); tak položili základ pro psychofyziologické. akustika. NA Rimsky-Korsakov a SM Maykapar patří mezi první v Rusku v kon. 19 – prosit. 20. století studoval S. m. s pedagogickým. pozice – jako základ pro múzy. činnosti; popsali S. projevy m, zahájili vývoj S. typologie m; Zejména Rimsky-Korsakov představil koncept „vnitřního ucha“, který později vyvinul BV Asafiev. Z hlediska fyzikální akustiky věnoval SN Rževkin studiu S. m. velkou pozornost. Ve 30-50 letech. 20. století NA Garbuzov vyvinul koncept zónového charakteru S. m. dynamické odstíny, rytmické a tempové jednotky, typické projevy témbru jako prvků hudby. systém se v procesu vnímání odhaluje jako soubor dek. množství. hodnoty (viz Zóna). PP Baranovsky a EE Yutsevich vyvinuli stejný druh názorů na slyšení na hřišti. Mnoho výzkumů v oblasti S. m. ve 30. letech. byla provedena laboratoří C. Seashore na University of Iowa (USA); významná je práce na vibrato. V kon. 40. léta Objevila se důležitá zobecňující práce BM Teplova „Psychologie hudebních schopností“, kde byl poprvé podán celostní pohled na S. m z hlediska psychologie. V 50-60 letech. v akustice hudební laboratoře v Moskvě. Konzervatoř provedla řadu studií S. m. – byly odhaleny specifické projevy výšky zvuku, tempa a dynamiky. zóny v umění. hudební přednes, zvuková intonace a dynamický (hlasitost) sluch, smysl pro tempo (v dílech OE Sakhaltueva, Yu. N. Rags, EV Nazaykinsky). Mezi díly 70. let. v oboru S. m. – „O psychologii hudebního vnímání“ od EV Nazaykinského a studie slyšení tónu tónu provedené AA Volodinem. Studie S. m. z pohledu hudby. akustika, fyziologie a psychologie sluchu poskytuje bohatý materiál pro hudbu. pedagogika. Představuje základ mnoha prací v oblasti metod výchovy S. m. (např. práce AL Ostrovského, EV Davydové). Znalosti týkající se hudebních nástrojů jsou široce využívány při navrhování nové hudby. nástroje, zejména elektrohudební, například v architektonické akustice. při výpočtu akustických vlastností konc. prostory. Používají se při realizaci záznamu zvuku (gramofonového i magnetického) v rozhlase, televizi, při bodování filmů apod.

Reference: Maykapar SM, Hudební ucho, jeho význam, povaha, znaky a způsob správného rozvoje, M., 1900, P.,. 1915; Rimsky-Korsakov HA, O hudební výchově, ve své knize: Hudební články a poznámky, Petrohrad, 1911, totéž, v plné. kol. soch., sv. II, M., 1963; Rževkin SN, Sluch a řeč ve světle moderního fyzikálního výzkumu, M.-L., 1928, 1936; Teplov BM, Psychologie hudebních schopností, M.-L., 1947; totéž ve své knize: Problémy individuálních rozdílů, M., 1961; Garbuzov NA, Zónový charakter slyšení hřiště, M.-L., 1948; jeho vlastní, Zónová povaha tempa a rytmu, M., 1950; jeho, Intrazonální intonační sluch a metody jeho rozvoje, M.-L., 1951; jeho, Zonální povaha dynamického sluchu, M., 1955; jeho vlastní, Zónová povaha zabarvení sluchu, M., 1956; Hudební akustika, M., 1954; Baranovsky PP, Yutsevich EV, Pitch analysis of the free melodic system, K., 1956; Laboratoř hudební akustiky (k 100. výročí Moskevského Leninova řádu Státní konzervatoře pojmenovaného po PI Čajkovském), M., 1966; Volodin AA, Psychologické aspekty vnímání hudebních zvuků, M., 1972 (diss); Pags Yu., Nazaikinsky E., K uměleckým možnostem syntézy hudby a barvy (na základě analýzy symfonické básně „Prometheus“ AN Scriabina), in: Musical Art and Science, sv. 1, M., 1970; Nazaikinsky EV, K psychologii hudebního vnímání, M., 1972; Heimholt H., Die Lehre von den Tonempfindungen als physiologische Grundlage fur die Theorie der Musik, Braunschweig, 1863, 1913

Yu. H. Parc