Nikolay Vitalyevich Lysenko (Mykola Lysenko) |

Mykola Lysenko

N. Lysenko věnoval svou všestrannou činnost (skladatel, folklorista, performer, dirigent, veřejný činitel) službě národní kultuře, byl zakladatelem ukrajinské skladatelské školy. Život ukrajinského lidu, jejich originální umění byly půdou, která živila Lysenkův talent. Jeho dětství prošlo v regionu Poltava. Hra vandrovních souborů, plukovní orchestr, domácí hudební večery a především – lidové písně, tance, rituální hry, kterých se chlapec s velkým nadšením účastnil – „všechny ten bohatý materiál nebyl marný,“ píše Lysenko ve svém autobiografii,“ jako by kapka po kapce padala do mladé duše léčivá a živá voda. Nastal čas práce, zbývá převést ten materiál do poznámek a už to nebylo cizí, od dětství to bylo vnímáno duší, ovládané srdcem.

V roce 1859 vstoupil Lysenko na přírodovědeckou fakultu v Charkově, poté na Kyjevskou univerzitu, kde se sblížil s radikálními studenty a vrhl se po hlavě do hudební a pedagogické práce. Jeho satirický operní pamflet „Andriashiada“ vyvolal v Kyjevě veřejné pobouření. V letech 1867-69. Lysenko studoval na konzervatoři v Lipsku a stejně jako se mladý Glinka v Itálii realizoval jako plně ruský skladatel, Lysenko v Lipsku konečně posílil svůj záměr věnovat svůj život službě ukrajinské hudbě. Dokončuje a vydává 2 sbírky ukrajinských lidových písní a začíná pracovat na grandiózním cyklu (83 vokálních skladeb) „Hudba pro Kobzara“ od TG Ševčenka. Obecně ukrajinská literatura, přátelství s M. Kotsjubinským, L. Ukrajinkou, I. Frankem byly pro Lysenka silným uměleckým impulsem. Prostřednictvím ukrajinské poezie vstupuje do jeho tvorby téma sociálního protestu, které určilo ideový obsah mnoha jeho děl, počínaje sborem „Zapovit“ (na nádraží Ševčenko) a konče písně-hymnou „Věčný revolucionář“ (na stanici Franko), která byla poprvé uvedena v roce 1905, a také opera „Aeneid“ (podle I. Kotljarevského – 1910) – nejhorší satira na autokracii.

V letech 1874-76. Lysenko studoval v Petrohradě u N. Rimského-Korsakova, setkal se s členy Mocné hrstky V. Stasovem, mnoho času a úsilí věnoval práci v hudebním oddělení Solného města (místo průmyslových výstav, koncertů se tam konaly), kde zdarma vedl amatérský pěvecký sbor. Zkušenosti ruských skladatelů, asimilované Lysenkem, se ukázaly jako velmi plodné. Umožnil na nové, vyšší profesionální úrovni provést organické splynutí národních a celoevropských stylových vzorů. „Nikdy neodmítnu studovat hudbu na velkých vzorcích ruského umění,“ napsal Lysenko I. Frankovi v roce 1885. Skladatel odvedl skvělou práci při sbírání, studiu a propagaci ukrajinského folklóru, viděl v něm nevyčerpatelný zdroj inspirace a dovednost. Vytvořil četné úpravy lidových melodií (přes 600), napsal několik vědeckých prací, z nichž nejvýznamnější je esej „Charakteristika hudebních rysů maloruských myšlenek a písní v podání kobzara Veresaie“ (1873). Lysenko se však vždy stavěl proti úzké etnografii a „malé ruštině“. Stejně tak se zajímal o folklór jiných národů. Nahrával, zpracovával, uváděl nejen ukrajinské, ale i polské, srbské, moravské, české, ruské písně a jím vedený sbor měl na repertoáru profesionální hudbu evropských a ruských skladatelů od Palestriny po M. Musorgského a C. Saint-Saens. Lysenko byl prvním interpretem ukrajinské hudby poezie H. Heineho, A. Mickiewicze.

V Lysenkově tvorbě převažují vokální žánry: opera, sborové skladby, písně, romance, i když je autorem i symfonie, řady komorních a klavírních děl. Ale právě ve vokální hudbě se nejzřetelněji projevila národní identita a autorská individualita a Lysenkovy opery (je jich 10, nepočítaje mládežnické) stály u zrodu ukrajinského klasického hudebního divadla. Vrcholem operní tvořivosti se staly lyricko-komická opera Natálka-Poltavka (podle stejnojmenné hry I. Kotljarevského – 1889) a lidové hudební drama Taras Bulba (podle románu N. Gogola – 1890). Přes aktivní podporu ruských hudebníků, zejména P. Čajkovského, nebyla tato opera za skladatelova života nastudována a publikum se s ní seznámilo až v roce 1924. Lysenkova společenská aktivita je mnohostranná. Jako první organizoval amatérské pěvecké sbory na Ukrajině, jezdil s koncerty do měst a vesnic. Za aktivní účasti Lysenka v roce 1904 byla v Kyjevě otevřena hudebně-dramatická škola (od roku 1918 po něm pojmenovaný Hudební a dramatický ústav), ve které se vzdělával nejstarší ukrajinský skladatel L. Revutsky. V roce 1905 Lysenko zorganizoval Bayan Society, o 2 roky později – Ukrajinský klub s hudebními večery.

Bylo nutné hájit právo ukrajinského profesionálního umění na národní identitu ve složitých podmínkách, v rozporu se šovinistickou politikou carské vlády, zaměřenou na diskriminaci národních kultur. „Neexistoval žádný zvláštní maloruský jazyk, neexistuje a nemůže být,“ stálo v oběžníku z roku 1863. Lysenkovo ​​jméno bylo v reakčním tisku pronásledováno, ale čím aktivnější byly útoky, tím větší podporu skladatelovy závazky získávaly od ruského hudební komunita. Neúnavnou obětavou činnost Lysenka jeho krajané vysoce ocenili. 25. a 35. výročí Lysenkovy tvůrčí a společenské činnosti se proměnilo ve velkou oslavu národní kultury. „Lidé pochopili velikost jeho díla“ (M. Gorkij).

O. Averyanová