Historie loutn

Loutna – hudební strunný drnkací nástroj s pražci na krku a tělem hruškovitého tvaru.

Historie výskytu

Loutna je jedním ze starověkých hudebních nástrojů, jehož přesné datum a místo výskytu není s jistotou známo. První kresba na hliněné desce, nejasně připomínající loutnu, je datována do poloviny druhého tisíciletí před naším letopočtem. Archeologické vykopávky svědčí o použití tohoto nástroje v Bulharsku, Egyptě, Řecku a Římě.

Díky Bulharům se loutna s krátkým krkem stala populární na Balkáně. V XNUMX. století se rozšířil v asijských zemích, zejména v Persii a Byzanci, a ve XNUMX století byl přivezen Maury do Španělska. Brzy se nástroj stane populárním všude. V XNUMX.-XNUMX. století se hrálo v Itálii, Portugalsku a Německu.

Vzhled

Jak se nástroj rozšiřoval, měnil se vzhled i technika hry na něj, ale společné rysy zůstaly. K výrobě loutny se používá dřevo. Rezonanční deska je oválného tvaru, vyrobena z tenkého dřeva, častěji smrkového, má spíše jednoduchou nebo trojitou zdobenou růžici než ozvučný otvor. Korpus je vyroben z tvrdého dřeva: třešeň, javor, palisandr. Při výrobě krku loutny se používá světlý strom. Hlavní rozdíl mezi loutnou a ostatními strunnými nástroji je v tom, že krk nevisí přes rezonanční desku, ale je s ní umístěn na stejné úrovni.

Vzestup popularity loutny

Ve středověku měl nástroj 4 nebo 5 párových strun. Hrálo se s plektrem. Velikost byla nejrozmanitější. Hudebníci používali loutnu k doprovodu, který byl většinou improvizovaný. Čas se podepsal na počtu strun. Na konci renesance bylo párových strun deset a barokní hudebníci už hráli na čtrnáct. Byly tam nástroje s devatenácti strunami.

XNUMX. století se stalo zlatým pro loutnu. Stal se jedním z nejrozšířenějších hudebních nástrojů v Evropě. Na mnoha obrazech té doby umělci zobrazovali lidi hrající na loutny. Změnila se i technika hry. K jejímu hraní se zpravidla používal prostředník a konečky prstů.

Na konci XNUMX. století, po opuštění copu, počet hráčů na loutnu vzrostl. Pro tento hudební nástroj bylo v Evropě napsáno přes 400 kusů. Nejdůležitější příspěvek přinesl Francesco Spinacino. Zvýšené výrazové možnosti díky dílům Johna Dowlanda.

V různých dobách psali svá díla pro loutnu takoví skladatelé jako Antonio Vivaldi, Johann Sebastian Bach, Vincento Capirola, Karl Kohout a mnoho dalších. Svou tvorbou jsou známi i moderní skladatelé – Vladimir Vavilov, Toekiko Sato, Maxim Zvonarev, David Nepomuk.

Místo loutny v XNUMX století

V 1970 století byla loutna téměř zapomenuta. V Německu, na Ukrajině a v zemích Skandinávského poloostrova zůstalo jen několik jeho odrůd. V XNUMX. století se několik hudebníků z Anglie rozhodlo obnovit ztracenou popularitu loutny. V tom byl úspěšný především britský loutnista a muzikolog Arnold Dolmech. Již od roku XNUMX začali sóloví interpreti a hudební skupiny zařazovat hru na loutnu do svého koncertního programu. Lucas Harris, Istvan Shabo, Wendy Gillepsy použili díla ze středověku a baroka.