Nikolai Rubinstein (Nikolai Rubinstein) |

Nikolaj Rubinstein

Ruský pianista, dirigent, pedagog, hudební a veřejný činitel. Bratr AG Rubinstein. Od 4 let se učil hrát na klavír pod vedením své matky. V letech 1844-46 žil s matkou a bratrem v Berlíně, kde se učil u T. Kullaka (klavír) a Z. Dehna (harmonie, polyfonie, hudební formy). Po návratu do Moskvy studoval u AI Villuana, s nímž podnikl své první koncertní turné (1846-47). Na počátku 50. let. vstoupil na právnickou fakultu Moskevské univerzity (promoval v roce 1855). V roce 1858 obnovil koncertní činnost (Moskva, Londýn). V roce 1859 inicioval otevření moskevské pobočky RMS, od roku 1860 až do konce života byl jejím předsedou a dirigentem symfonických koncertů. Jím organizované hudební kurzy na RMS byly v roce 1866 přeměněny na Moskevskou konzervatoř (do roku 1881 její profesor a ředitel).

Rubinstein je jedním z nejvýznamnějších klavíristů své doby. Jeho interpretační umění však bylo mimo Rusko málo známé (výjimkou byla jeho triumfální vystoupení na koncertech Světové výstavy v Paříži 1878, kde provedl 1. klavírní koncert PI Čajkovského). Většinou koncertoval v Moskvě. Jeho repertoár měl osvětový charakter, pozoruhodný svou šíří: koncerty pro klavír a orchestr JS Bacha, L. Beethovena, F. Chopina, F. Liszta, AG Rubinsteina; díla pro klavír Beethovena a dalších klasických a zejména romantických skladatelů – R. Schumanna, Chopina, Liszta (poslední jmenovaný považoval Rubinsteina za nejlepšího interpreta svého „Tance smrti“ a svou „Fantasii na témata ruin Athén“ věnoval mu). Rubinstein, propagátor ruské hudby, opakovaně uvedl Balakirevovu klavírní fantazii „Islamey“ a další skladby ruských skladatelů věnované jemu. Výjimečná je role Rubinsteina jako interpreta klavírní hudby Čajkovského (prvního interpreta mnoha jeho skladeb), který Rubinsteinovi věnoval 2. koncert pro klavír a orchestr „Ruské Scherzo“, romanci „No a co! …“, napsalo klavírní trio „Memory“ o Rubinsteinově smrti velkého umělce.“

Rubinsteinova hra se vyznačovala rozsahem, technickou dokonalostí, harmonickou kombinací emocionálního a racionálního, stylistickou úplností, smyslem pro proporce. Nemělo to spontánnost, která byla zaznamenána ve hře AG Rubinshteina. Rubinstein vystupoval také v komorních souborech s F. Laubem, LS Auerem a dalšími.

Rubinsteinovy ​​aktivity jako dirigent byly intenzivní. Pod jeho vedením se uskutečnilo přes 250 koncertů RMS v Moskvě, řada koncertů v Petrohradě a dalších městech. V Moskvě pod vedením Rubinsteina zazněla velká oratorní a symfonická díla: kantáty, mše JS Bacha, úryvky z oratorií GF Händela, symfonie, operní předehry a Requiem WA ​​Mozarta, symfonické předehry, klavír a houslové koncerty (s orchestrem) Beethovena, všechny symfonie a většina hlavních děl F. Mendelssohna, Schumanna, Liszta, předehry a úryvky z oper R. Wagnera. Rubinstein ovlivnil vznik národní divadelní školy. Do svých programů neustále zařazoval díla ruských skladatelů – MI Glinky, AS Dargomyžského, AG Rubinsteina, Balakireva, AP Borodina, NA Rimského-Korsakova. Mnohá ​​z Čajkovského děl byla pod Rubinsteinovou taktovkou uvedena poprvé: 1.-4. symfonie (1. je věnována Rubinsteinovi), 1. suita, symfonická báseň Fatum, předehra-fantasy Romeo a Julie, symfonická fantasy „Francesca da Rimini“, „Italské Capriccio“, hudba k jarní pohádce AN Ostrovského „Sněhurka“ aj. Byl také hudebním režisérem a dirigentem operních představení na Moskevské konzervatoři, včetně první inscenace opery „Eugene Onegin“ (1879). Rubinstein jako dirigent se vyznačoval velkou vůlí, schopností rychle se učit nové skladby s orchestrem, přesností a plasticitou gest.

Rubinstein jako učitel vychoval nejen virtuózy, ale i vzdělané hudebníky. Byl autorem osnov, v souladu s nimiž po mnoho let probíhala výuka v klavírních třídách Moskevské konzervatoře. Základem jeho pedagogiky bylo hluboké studium hudebního textu, pochopení figurativní stavby díla a v něm vyjádřených historických a stylových zákonitostí rozborem prvků hudebního jazyka. Velké místo bylo věnováno osobnímu vystavení. Mezi studenty Rubinsteina jsou SI Taneev, AI Ziloti, E. Sauer, NN Kalinovskaya, F. Friedenthal, RV Genika, NA Muromtseva, A. Yu. Zograf (Dulova) a další. Tanejev věnoval kantátu „Jan z Damašku“ památce učitele.

Rubinsteinovy ​​hudební a společenské aktivity spojené se společenským rozmachem 50. a 60. let se vyznačovaly demokratickou, vzdělávací orientací. Ve snaze zpřístupnit hudbu širokému okruhu posluchačů uspořádal t. zv. folkové koncerty. Rubinshtein jako ředitel Moskevské konzervatoře dosáhl vysoké profesionality pedagogů i studentů, přeměny konzervatoře ve skutečně vyšší vzdělávací instituci, kolektivního vedení (přikládal velký význam umělecké radě), výchovy všestranně vzdělaných hudebníků (pozornost hudební a teoretické disciplíny). V obavách o tvorbu domácích hudebních a pedagogických pracovníků přilákal k výuce, spolu s Laubem, B. Kosmanem, J. Galvanim a dalšími, Čajkovskij, GA Laroche, ND Kashkin, AI Dyubyuk, NS Zverev, AD Aleksandrov-Kochetov, DV Razumovskij, Taneev. Rubinstein také řídil hudební oddělení Polytechnické (1872) a Všeruské (1881) výstavy. Hodně vystupoval na charitativních koncertech, v letech 1877-78 podnikl turné po městech Ruska ve prospěch Červeného kříže.

Rubinstein je autorem klavírních skladeb (napsaných v mládí), včetně mazurky, bolera, tarantely, polonézy atd. (vyd. Jurgenson), orchestrální předehry, hudby ke hře VP Begicheva a AN Kanshina “Kočka a myš (orchestr a sborová čísla, 1861, Malé divadlo, Moskva). Byl redaktorem ruského vydání Mendelssohnových úplných klavírních děl. Poprvé v Rusku vydal vybrané romance (písně) Schuberta a Schumanna (1862).

Díky vysokému smyslu pro povinnost, vnímavosti a nezájmu se v Moskvě těšil velké oblibě. Každý rok, po mnoho let, se na moskevské konzervatoři a RMO konaly koncerty na památku Rubinsteina. V roce 1900 tam byl Rubinsteinův kruh.

LZ Korabelnikova