Státní příslušnost |

Estetický koncept označující spojení umění s lidem, podmíněnost umělecké tvořivosti životem, bojem, nápady, pocity a aspiracemi lidí. mše, vyjádření v umění jejich psychologie, zájmů a ideálů. N. je nejdůležitější zásadou socialistického realismu. Jeho podstatu formuloval VI Lenin: „Umění patří lidem. Musí mít své nejhlubší kořeny v samotných hlubinách širokých pracujících mas. Tyto masy to musí pochopit a milovat. Musí sjednotit cit, myšlení a vůli těchto mas, pozvednout je. Měla by v nich probouzet umělce a rozvíjet je“ (Zetkin K., Vzpomínky na Lenina, 1959, s. 11). Tato ustanovení, která určují politiku komunistů. strany v oblasti umění, odkazují na všechny druhy umění. kreativitu, včetně choreografie.

V baletu se N. projevuje mnoha způsoby: v pravdivosti a pokrokovosti ideologie, v tvorbě choreografické. obrazy lidí a lidí. hrdinů, ve spojení s baletními obrazy lidové poetické. kreativita, hojně využívaná nár. tanec nebo v obohacení klasického tance o lidové prvky, v přístupnosti a nat. originalita choreografických děl.

Balet sice vznikal a vyvíjel se dlouhou dobu v rámci dvorsko-aristokratického. divadla, udržoval styky s Nar. taneční počátky, zvláště zesílené v době rozkvětu baletního umění. V dějinách baletu se N. projevil v ztělesnění myšlenek univerzálního významu (vítězství dobra nad zlem, odvaha a věrnost povinnosti ve zkouškách, tragická smrt lásky v krutých životních podmínkách, sen o krásné a dokonalý svět atd.), v realizaci obrazů pohádkové, lidově -poetické. fantazie, při tvorbě jeviště. možnosti pro nar. tanec, atd.

U sov V baletu vzrostl význam N.; od samého počátku tu byla touha ztělesňovat revolucionáře. myšlenky a reflexe lidí. život. Po Velké říjnové socialistické revoluci se balet, stejně jako všechny formy umění, stal dostupným lidem. Do baletního divadla přišel nový demokratický charakter. divák. V reakci na jeho požadavky a požadavky se postavy choreografie snažily identifikovat skutečného Nara. obsah klasického dědictví, vznik nových představení, reflektujících Nar. život. N. byl vyjádřen v úspěšném odvolání sov. balet na moderní téma (Červený mák, balet LA Lashchilin a VD Tikhomirov, 1927; Petrovův břeh naděje, balet ID Belsky, 1959; Gorjanka od Kazhlaeva, balet OM Vinogradov, 1967; Eshpayova Angara, životní baletka Yu. (Pařížské plameny, balet VI Vainonena, 1976; Bachčisarajská fontána, balet RV Zacharova, 1932; Laurencia, 1934, La Gorda, 1939, balet VM Chabukiani, „Ivan Hrozný“ na hudbu SS Prokofjeva, balet Grigorovič, 1949 aj.), ve vývoji nar. tanečního umění a rozvoji rozmanitých forem jeho spojení s prof. uměním a jeho uplatnění v klasickém tanci (zejména v představeních Vainonena, Chabukianiho, Grigoroviče ad.). ).

Choreografické produkty, charakterizované N., vyjadřují ducha a duši lidí, kteří je zrodili, nesou rysy nat. zvláštnosti jeho života. Proto jsou srozumitelné a přístupné nejširšímu publiku, získávají jeho uznání a lásku. Jedním z rysů N. art je jeho dostupnost širokým pracujícím masám. Na rozdíl od elitního buržoazního umění, určeného pro pár vyvolených, sovy. balet je určen všem lidem, vyjadřuje jejich touhy a zájmy, podílí se na utváření jejich duchovního světa, morálního a estetického. ideály.

Balet. Encyklopedie, SE, 1981