Melodeklamace |

z řeckého melos – píseň, melodie a lat. deklamace – deklamace

Spojení expresivní výslovnosti textu (kap. arr. poetické) a hudby, stejně jako díla na takové kombinaci založená. M. našel uplatnění již v antich. dramatu, stejně jako ve „školním dramatu“ středověku. Evropa. V 18. století se objevily scény. proizv., zcela na základě M. a tzv. melodramaty. V pozdější době byl M. často používán v operních dílech (scéna ve vězení z Fidelia, scéna ve Wolf Gorge z Free Shooter) i v dramatu. hry (hudba L. Beethovena ke Goethovu Egmontovi). Z kon. 18. století Pod vlivem melodramatu se žánr samostatné hudební skladby koncertního plánu (německy Melodram, na rozdíl od scénické hudební skladby Melodrama) zpravidla rozvinul ke čtení (recitace) s doprovodem klavírista, méně často doprovázený orchestrem. Pro takového M. byly voleny obvykle baladické texty. Nejstarší příklady takového M. patří IR Zumshtegovi („Oslava jara“, pro čtenáře s ork., 1777, „Tamira“, 1788). Později M. vytvořili F. Schubert („Sbohem Zemi“, 1825), R. Schumann (2 balady, op. 122, 1852), F. Liszt („Lenora“, 1858, „Smutný mnich“ , 1860, „Slepý zpěvák“, 1875), R. Strauss („Enoch Arden“, op. 38, 1897), M. Schillings („Píseň čarodějnic“, op. 15, 1904) a další.

V Rusku je hudba jako koncertní a varietní žánr populární od 70. let. 19. století; mezi autory ruštiny. M. – GA Lišin, EB Vilbuševič. Později AS Arensky (básně v próze IS Turgeněva, 1903) a AA Spondiarov (Soniin monolog ze hry AP Čechova Strýček Váňa, 1910) napsali sérii hudebních nástrojů pro čtenáře s orchestrem. V době sov byl M. použit v kolektivním oratoriu „Říjnová cesta“ (1927), v pohádce pro čtenáře a symfonii. orchestr „Petr a vlk“ od Prokofjeva (1936).

V 19. století vznikl zvláštní druh hudebního nástroje, ve kterém je pomocí notových zápisů přesně stanoven rytmus přednesu (Weberova Preciosa, 1821; Milhaudova hudba pro Oresteia, 1916). Dalším vývojem tohoto druhu M., který jej přiblížil recitativu, byl t. zv. příbuzné melodrama (německy gebundene Melodram), ve kterém se pomocí speciálních znaků (místo , místo atd.) upevňuje nejen rytmus, ale i výška zvuků hlasu („King's Children Humperdinck, 1. vydání 1897). U Schoenberga má „spojené melodrama“ podobu tzv. slovní zpěv, to. Sprechgesang („Lunar Pierrot“, 1912). Později se objevila střední varieta M., ve které je rytmus přesně naznačen a výška zvuků je naznačena přibližně („Óda na Napoleona“ od Schoenberga, 1942). Dif. typy M. ve 20. stol. užíval též Vl. Vogel, P. Boulez, L. Nono a další).

Reference: Volkov-Davydov SD, Stručný průvodce melodeklamací (první zkušenost), M., 1903; Glumov AN, K hudebnosti intonace řeči, in: Otázky hudební vědy, sv. 2, M., 1956.