Má cenu učit se hrát na etnický nástroj?

V první řadě bychom se měli naučit hrát na nástroj, který se chceme naučit, jehož zvuk se nám líbí a který nám vizuálně vyhovuje. Nejčastěji je náš výběr velmi úzký a padá pouze na ty nástroje, které jsou nám nejznámější, jako je například klavír, kytara, housle nebo saxofon. To je samozřejmě přirozený reflex každého člověka žijícího v západní civilizaci, kde tyto nástroje dominují. Někdy však stojí za to překročit tento kulturní rámec a seznámit se s velkým zdrojem etnických nástrojů pocházejících mimo jiné z Afriky, Asie nebo Jižní Ameriky. Často to, že o nich nevíme, znamená, že je vůbec nebereme v potaz, což je škoda.

Co je etnická hudba?

Stručně řečeno, tato hudba přímo souvisí s kulturou a tradicí konkrétní populace z daného regionu světa. Často se odkazuje na jejich životní styl a náboženské obřady. Vyznačuje se originalitou, jedinečností a je jakýmsi folklórem specifické sociální skupiny. Mezi nejznámější žánry etnické hudby patří mimo jiné slovanská, rumunská, skandinávská, latinská, africká, peruánská, indická a židovská hudba.

Důvody pro a proti

Těch „pro“ je rozhodně více, protože nikdy nevíte, kdy se nám schopnost hry na málo známý současný nástroj může hodit. Nejčastějším důvodem takového odporu k tomuto druhu nástrojů je, že se nám zdají nezajímavé z hlediska možnosti jejich využití v současné hudbě. Otázka vydělávání peněz na tomto typu nástrojů se nám také zdá nepravděpodobná. Samozřejmě, že takový úhel uvažování může být částečně oprávněný, ale jen určité procento. Pokud se budeme věnovat učení pouze jednoho exotického nástroje, můžeme mít vlastně velké problémy s prosazením se na hudebním trhu. Pokud však prozkoumáme schopnost hry na některé etnické nástroje na celé skupině (např. bicí či dechové nástroje), naše možnosti využití se výrazně zvýší. Nyní se stále častěji můžete setkat s různými typy etnických nástrojů v jazzových a zábavních souborech. Existují také kapely, které se specializují na žánr hudby z daného regionu světa. Samozřejmě nejdůležitější je náš osobní zájem o dané nástroje, kulturu a tradice daného národa, protože bez našeho učení budeme ochuzeni o to, co je v hudbě nejdůležitější, tedy vášeň.

Etnické nástroje

Můžeme rozlišit tři základní skupiny etnických nástrojů. Dělení je téměř totožné s dnes nám známými nástroji, tedy bicí, dechové a drnkací nástroje. Mezi jiné můžeme zařadit: Quena – Andská flétna peruánského původu, pravděpodobně nejstarší typ flétny na světě, kdysi vyrobená z kostí lamy, používaná Inky. Antara, Zampona, Chuli, Tarka – Malta jsou odrůdy peruánské panflétny. Mezi perkusní samozřejmě patří všemožná chrastítka jako: Maracas – Maracas, Amazonská chrastítka, Guiro, Rainstick, Chajchas a bicí: Bongos, Jembe a Konga. A trhnutí, jako je harfa, která k tomu, aby to znělo, potřebuje nejen trhnutí, ale i vzduch a naše ústa, což je taková přirozená rezonanční skříňka.

Sumace

Dá se uvažovat, zda se do takových nástrojů vyplatí vstupovat nebo je lepší se zaměřit na ty nejoblíbenější v naší kultuře. Především záleží na našem individuálním pohledu a zájmech a jednomu nevadí druhé a můžete být jak pianista, tak „bubeník“. Je také dobré zajímat se o etnické nástroje, se kterými jsme přímo spřízněni. A například pro bubeníka, který hraje na zábavním setu, může být schopnost hry na jiné bicí nástroje nejen dalším stupněm vývoje a získávání zkušeností, ale určitě mu taková dovednost dává větší možnosti objevit se v kapele popř. na hudebním trhu obecně. Na typických setech hraje spousta bubeníků, ale najít dobrého perkusistu, který hraje třeba na Congas, není tak jednoduché.