Historie Vibraslap
Články

Historie Vibraslap

Při poslechu moderní hudby v latinskoamerickém stylu si občas můžete všimnout zvuku neobvyklého bicího nástroje. Ze všeho nejvíc připomíná jemné šustění nebo lehké praskání. Mluvíme o vibraslapu – nedílném atributu mnoha latinskoamerických hudebních skladeb. Zařízení ve svém jádru patří do skupiny idiofonů – hudebních nástrojů, u nichž je zdrojem zvuku tělo nebo část, nikoli struna nebo membrána.

Čelistní kost – předek vibraslepy

Téměř ve všech kulturách světa byly vůbec prvními hudebními nástroji idiofony. Byly vyrobeny z nejrůznějších materiálů – dřeva, kovu, zvířecích kostí a zubů. Na Kubě, v Mexiku, Ekvádoru se k provádění hudebních skladeb často používaly přírodní materiály. Mezi nejstarší a nejznámější nástroje Latinské Ameriky patří maracas a guiro, které se vyráběly z plodů iguero – tykve, a agogo – jakési zvonky ze skořápek kokosových ořechů na speciální dřevěné rukojeti. Kromě toho byly k tvorbě nástrojů použity také materiály živočišného původu; jedním příkladem takových zařízení je čelist. Jeho název v překladu z angličtiny znamená „čelistní kost“. Nástroj je také známý jako quijada. Materiálem pro jeho výrobu byly sušené čelisti domácích zvířat – koní, mul a oslů. Musíte hrát na javbon se speciální hůlkou a přejíždět ji přes zuby zvířat. Takový jednoduchý pohyb dal vzniknout charakteristickému praskání, které bylo použito jako rytmický základ pro hudební skladbu. Příbuznými nástroji jawbonu jsou již zmíněné guiro a také reku-reku – hůl z bambusu nebo roh divokého zvířete se zářezy. Javbon se používá v tradiční kubánské, brazilské, peruánské a mexické hudbě. Až dosud se během festivalů, kde se hraje lidová hudba, rytmus často hraje pomocí quijady.

Vznik moderní verze quijada

Během posledních dvou století se objevilo obrovské množství nových hudebních nástrojů, které se aktivně používají v moderní hudbě, nejčastěji lidové nástroje tvořily základ. Většina z nich byla právě upravena pro hlasitější, lepší a stabilnější zvuk. Změnilo se také mnoho zařízení, které v tradiční hudbě hrály roli perkusí: dřevo bylo nahrazeno plastovými prvky, zvířecí kosti kovovými úlomky. Historie VibraslapTakové reformy vedly k tomu, že zvuk se stal jasnějším a pronikavějším a mnohem méně času a úsilí bylo vynaloženo na výrobu nástroje. Javbon nebyl výjimkou. V druhé polovině minulého století vznikl nástroj, který napodobuje jeho zvuk. Zařízení se nazývalo „vibraslap“. Tvořila ji malá dřevěná krabička na jedné straně otevřená, která byla spojena zakřivenou kovovou tyčí s koulí, rovněž vyrobenou ze dřeva. V krabici, která plní roli rezonátoru, je kovová deska s pohyblivými čepy. K extrakci zvuku stačilo, aby hudebník vzal nástroj jednou rukou za tyč a dlaní druhé udeřil otevřené rány do míče. V důsledku toho se vibrace vznikající na jednom konci zařízení přenášely podél tyče do rezonátoru, což nutilo kolíky ve skříni vibrovat, což vydávalo praskliny charakteristické pro čelist. Někdy je pro silnější zvuk rezonátor vyroben z kovu. Vibraslapy v tomto provedení se často používají v perkusních instalacích.

Zvuk vibraslap je charakteristický pro latinskoamerickou hudbu. Je však slyšet i v moderních žánrech. Nejvýraznějším příkladem použití nástroje je skladba s názvem „Sweet Emotion“, kterou vytvořil Aerosmith v roce 1975.

Napsat komentář