Imitace |
z lat. imitatio – imitace
Přesné nebo nepřesné opakování melodie v jednom hlase bezprostředně před tím, co zaznělo v jiném hlase. Hlas, který jako první vyjadřuje melodii, se nazývá iniciála neboli proposta (italsky proposta – věta), opakující ji – napodobování nebo risposta (italsky risposta – odpověď, námitka).
Jestliže po vstupu risposty pokračuje v propostě melodicky rozvinutý pohyb, tvořící protipól risposty – t. zv. opozice, pak vzniká polyfonie. oblečení. Pokud proposta ztichne v okamžiku, kdy risposta vstoupí nebo se stane melodicky nerozvinutou, pak se látka ukáže jako homofonní. Melodii uvedenou v propostě lze napodobit postupně několika hlasy (I, II, III atd. v rispostech):
WA Mozart. „Zdravý Canon“.
Používá se také dvojité a trojité I., tedy simultánní napodobování. prohlášení (opakování) dvou nebo tří rekvizit:
DD Šostakovič. 24 preludií a fug pro klavír, op. 87, č. 4 (fuga).
Pokud risposta napodobuje pouze tu část proposty, kde byla prezentace jednohlasá, pak se I. nazývá jednoduchý. Pokud risposta důsledně napodobuje všechny úseky proposty (nebo alespoň 4), pak se I. nazývá kanonický (kánon, viz první příklad na str. 505). Risposta může vstoupit na jakékoli úrovni zvuku. I. se tedy liší nejen časem vstupu imitujícího hlasu (risposty) – po jednom, dvou, třech taktech atd. nebo přes části taktu po začátku proposty, ale také směrem a intervalem ( unisono, v horní nebo dolní druhé, třetí, čtvrté atd.). Již od 15. stol. patrná je převaha I. ve čtvrt-pátém, tj. tonicko-dominantním vztahu, který se pak stal dominantním zejména ve fuge.
S centralizací ladotonálního systému v I. vztahu tonicko-dominantní, t. zv. technika tónové odezvy, která podporuje hladkou modulaci. Tato technika se i nadále používá u spojovaných výrobků.
Spolu s tónovou odezvou, tzv. volný I., v němž si imitující hlas zachovává jen obecné obrysy melodické. kresba nebo charakteristický rytmus tématu (rytmus. I.).
DS Bortňanský. 32. duchovní koncert.
I. má velký význam jako metoda rozvoje, rozvoje temat. materiál. Vede k růstu formy, I. zároveň garantuje tématiku. (obrazná) jednota celku. Již ve 13. stol. I. se stává jednou z nejčastějších u prof. hudba prezentačních technik. V Nar. polyfonie I. zřejmě vznikla mnohem dříve, jak dokládají některé dochované záznamy. V hudebních formách 13. století, tak či onak spojených s cantus firmus (rondo, company, posléze motet a mše), se neustále uplatňoval kontrapunkt. a zejména imitace. technika. U nizozemských mistrů 15.-16. stol. (J. Okegem, J. Obrecht, Josquin Despres aj.) imitace. technologie, zejména kanonická, dosáhla vysokého rozvoje. Již v té době byly spolu s I. v přímém pohybu široce používány v oběhu:
S. Scheidt. Variace na chorál „Vater unser im Himmelreich“.
Setkali se i ve zpětném (cvakavém) pohybu, v rytmickém. zvýšit (například se zdvojnásobením trvání všech zvuků) a snížit.
Od dominance 16. století pozici zaujímala prostá I. Převládala i v imitaci. formy 17. a 18. století. (canzones, moteta, ricercars, mše, fugy, fantasy). Nominace prostého I. byla do jisté míry reakcí na přílišné nadšení pro kanonikát. technika. Podstatné je, že I. ve zpětném (nárazovém) pohybu apod. nebyly sluchem vnímány nebo byly vnímány jen obtížně.
Dosažení v dobách dominance JS Bacha. pozice, formy imitace (především fuga) v následujících dobách, protože formy jsou nezávislé. prod. se používají méně často, ale pronikají do velkých homofonních forem, které se modifikují v závislosti na povaze tématu, jeho žánrových rysech a specifickém pojetí díla.
V. Ano. Shebalin. Smyčcový kvartet č. 4, finále.
Reference: Sokolov HA, Imitace na cantus firmus, L., 1928; Skrebkov S., Učebnice polyfonie, M.-L., 1951, M., 1965; Grigoriev S. a Mueller T., Učebnice polyfonie, M., 1961, 1969; Protopopov V., Historie polyfonie v jejích nejdůležitějších jevech. (Vydání 2), Západoevropští klasici XVIII-XIX století, M., 1965; Mazel L., O cestách rozvoje jazyka moderní hudby, „SM“, 1965, č. 6,7,8.
TF Müller
