Souzvuk |

francouzská konsonance, z lat. consonantia – spojitý, konsonantní zvuk, konsonance, harmonie

Splynutí ve vnímání současně znějících tónů, stejně jako konsonance, vnímané jako splynutí tónů. Pojem K. je protikladem pojmu disonance. K. zahrnuje čistou primu, oktávu, kvintu, kvartu, dur a moll tercie a sexty (čistá kvarta, braná ve vztahu k basu, se vykládá jako disonance) a akordy složené z těchto intervalů bez účasti disonantních (dur a moll triády s jejich odvoláními). Rozdíl mezi K. a disonancí je uvažován ve 4 aspektech: matematickém., fyzikálním. (akustické), hudební a fyziologické a muz.-psychologické.

Matematicky je K. jednodušší číselný vztah než disonance (nejstarší hledisko Pythagorejců). Například přirozené intervaly jsou charakterizovány následujícími poměry vibračních čísel nebo délek strun: čistá prima – 1:1, čistá oktáva – 1:2, čistá kvinta – 2:3, čistá kvarta – 3:4, velká sexta – 3 :5, velká tercie je 4:5, malá tercie je 5:6, malá sexta je 5:8. Akusticky je K. taková konsonance tónů, u Kroma (podle G. Helmholtze) alikvoty nevydávají údery nebo jsou údery slyšet slabě, na rozdíl od disonancí s jejich silnými údery. Z těchto hledisek je rozdíl mezi koherencí a disonancí čistě kvantitativní a hranice mezi nimi je libovolná. Jako hudebně-fyziologický je fenomén K. klidný, měkký zvuk, příjemně působící na nervová centra vnímatele. Podle G. Helmholtze poskytuje K. „příjemný druh jemné a jednotné excitace sluchových nervů“.

Pro harmonii v polyfonní hudbě je zvláště důležitý plynulý přechod od disonance ke K. jako její rozlišení. Vybití napětí spojeného s tímto přechodem dává zvláštní pocit uspokojení. Toto je jeden z nejsilnějších výrazů. prostředky harmonie, hudba. Periodické střídání disonantních vzestupů a konsonantních ústupů harmonických. napětí tvoří jakoby „harmonické. dech“ hudby, částečně podobný jistým biologickým. rytmy (systola a diastola v kontrakcích srdce atd.).

Hudebně i psychologicky je harmonie ve srovnání s disonancí výrazem stability, míru, absence aspirace, vzrušení a vyřešení gravitace; v rámci tonálního systému dur-moll je rozdíl mezi K. a disonancí kvalitativní, dosahuje stupně ostré opozice, kontrastu a má svou identitu. estetická hodnota.

Problém K. je prvním důležitým oddělením hudební teorie, týkající se nauky o intervalech, způsobech, múzách. systémů, hudebních nástrojů, ale i nauky o vícehlasém skladu (v širokém smyslu – kontrapunktu), akordu, harmonii, přesahující v konečném důsledku i do dějin hudby. Historické období evoluce hudby (zahrnující asi 2800 let) se vší složitostí lze stále chápat jako něco relativně jednotného, ​​jako přirozený vývoj múz. vědomí, jehož jednou ze základních myšlenek byla vždy myšlenka neotřesitelné podpory – souhláskového jádra múz. struktur. Prehistorií K. v hudbě jsou múzy. zvládnutí poměru čisté primy 1 : 1 v podobě návratu ke zvuku (nebo ke dvěma, třem zvukům), chápané jako identita sobě rovná (oproti původnímu glissandingu, předtónové formě zvukového vyjádření ). Ve spojení s K. 1:1 je princip harmonie stabilní. Další fází zvládnutí k. byla intonace kvarty 4:3 a kvinty 3:2 a kvarta jako menší interval historicky předcházela kvintě, která byla akusticky jednodušší (tzv. epocha kvarty). Kvarta, kvinta a oktáva, která se z nich vyvine, se stávají regulátory tvorby módů, ovládajícími pohyb melodie. Tato etapa vývoje K. představuje např. umění antické. Řecko (typickým příkladem je Skoliya Seikila, 1. století před naším letopočtem). V raném středověku (počínaje 9. stoletím) vznikaly polyfonní žánry (organum, gimel a fauburdon), kde se v čase rozptýlené žánry staly simultánními (paralelní organum v Musica enchiriadis, cca 9. století). V éře pozdního středověku začal vývoj tercie a sexty (5: 4, 6: 5, 5: 3, 8: 5) jako K.; v Nar. hudby (např. v Anglii, Skotsku) se tento přechod odehrál zřejmě dříve než v profesionální, více propojené církvi. tradice. Výdobytky renesance (14.-16. století) – všeobecné schválení tercie a sexty jako K.; postupná vnitřní reorganizace jako melodická. typy a veškeré polyfonní psaní; prosazování souhláskové trojice jako zobecňující hlavní. konsonanční typ. Novověk (17-19 století) – nejvyšší rozkvět trojzvukového souhláskového komplexu (K. je chápán především jako srostlý souhláskový trojzvuk, nikoli jako sdružení souhláskových dvoutónů). Z kon. XNUMX. století v Evropě se disonance stává v hudbě stále důležitější; ostrost, síla, brilantnost zvuku posledně jmenovaného, ​​velká složitost zvukových vztahů pro něj typická se ukázaly jako vlastnosti, jejichž atraktivita změnila předchozí vztah mezi K. a disonancí.

První známá teorie K. byl předložen Antichem. hudebních teoretiků. Pythagorejská škola (6.-4. století př. n. l.) zavedla klasifikaci souhlásek, která se v celku zachovala až do konce starověku a na dlouhou dobu měla vliv na středověk. Evropa (přes Boethius). Podle Pythagorejců K. je nejjednodušší číselný vztah. Odrážející typickou řeckou hudbu. V praxi Pythagorejci založili 6 „symfonií“ (lit. – „souhlásky“, tzn K.): kvarta, kvinta, oktáva a jejich osminové opakování. Všechny ostatní intervaly byly klasifikovány jako „diafonie“ (disonance), vč. tercie a sexty. K. byly zdůvodněny matematicky (poměrem délek struny na monochordu). Dr. pohled na K. pochází z Aristoxena a jeho školy, který tvrdil, že K. je příjemnější postoj. Obojí starožitné. pojmy se v podstatě vzájemně doplňují a pokládají základy fyzikální a matematické. a hudebně-psychologické. teoretické obory. muzikologie. Teoretici raného středověku sdíleli názory starověku. Teprve ve 13. století, v pozdním středověku, byla poprvé vědou zaznamenána shoda tercií (concordantia imperfecta od Johannese de Garlandia staršího a Franca z Kolína nad Rýnem). Tato hranice mezi souhláskami (brzy mezi ně byly zařazeny i šestiny) a disonancemi se formálně dochovala teoreticky až do naší doby. Triáda jako typ triády si postupně podmanila hudební teorie (spojení dokonalých a nedokonalých triád W. Odington, c. 1300; uznání triád za zvláštní druh jednoty carem, 1558). Důsledný výklad triád jako k. je uveden pouze v učení o harmonii nového času (kde k. akordů nahradilo dřívější k. intervalů). J. F. Rameau byl první, kdo dal široké odůvodnění pro triádu-K. jako základ hudby. Podle funkční teorie (M. Hauptmann, G. Helmholtz, X. Riemann), K. je podmíněna přírodou. zákony sloučení několika zvuků do jednoty a pouze dvě formy souzvuku (Klang) jsou možné: 1) hlavní. tón, horní kvinta a horní velká tercie (durová triáda) a 2) hlavní. tón, spodní kvinta a spodní velká tercie (molová triáda). Zvuky durové nebo mollové triády tvoří K. pouze tehdy, když jsou považovány za náležející ke stejné shodě – buď T, nebo D, nebo S. Akusticky souhláskové, ale náležející k různým konsonancím zvuky (např. d1 – f1 v C-dur) tvoří podle Riemanna pouze „imaginární souhlásky“ (zde zcela zřetelně rozpor mezi fyzikálními a fyziologickými aspekty K. , na jedné straně a psychologické, na straně druhé, je odhalen). Mn. teoretici 20. století, odrážející modernu. oni múzy. praxe, přeneseny do disonance nejdůležitější funkce umění — právo na svobodné (bez přípravy a povolení) uplatnění, možnost uzavřít stavbu i celé dílo. A. Schoenberg potvrzuje relativitu hranice mezi K. a disonance; stejnou myšlenku podrobně rozvinul P. Hindemith. B. L. Yavorsky byl jedním z prvních, kdo tuto hranici zcela popřel. B. V. Asafiev ostře kritizoval rozdíl mezi K.

Reference: Diletsky NP, hudební gramatika (1681), ed. S. Smolensky, Petrohrad, 1910; jeho vlastní, Hudební gramatika (1723; faksimile ed., Kipv, 1970); Čajkovskij PI, Průvodce praktickým studiem harmonie, M., 1872, přetištěno. plně. kol. soch., sv. III-a, M., 1957; Rimskij-Korsakov HA, Praktická učebnice harmonie, Petrohrad, 1886, přetištěno. plně. kol. soch., sv. IV, M., 1960; Yavorsky BL, Struktura hudební řeči, díly I-III, M., 1908; jeho vlastní, Několik myšlenek v souvislosti s výročím Liszta, „Hudba“, 1911, č. 45; Taneev SI, Mobilní kontrapunkt přísného psaní, Lipsko, 1909; Schlozer V., Souzvuk a disonance, „Apollo“, 1911, č. l; Garbuzov NA, O souhláskových a disonantních intervalech, „Hudební výchova“, 1930, č. 4-5; Asafiev BV, Hudební forma jako proces, kniha. I-II, M., 1930-47, L., 1971; Mazel LA, Ryzhkin I. Ya., Eseje o dějinách teoretické hudební vědy, sv. I-II, M., 1934-39; Tyulin Yu. N., Učení o harmonii, L., 1937; Hudební akustika. So. články ed. Edited by NA Garbuzova. Moskva, 1940. Kleshchov SV, K problematice rozlišení disonantních a konsonantních konsonancí, „Sborník fyziologických laboratoří akademika IP Pavlova“, sv. 10, M.-L., 1941; Medushevsky VV, Souzvuk a disonance jako prvky hudebního systému, „VI All-Union Acoustic Conference“, M., 1968 (sekce K.).

Yu. N. Kholopov