Amatérská hudební činnost |

Amatérská hudební činnost v SSSR je dílem lidí, kteří se umění profesionálně nevěnují. Múzy. S. zahrnuje individuální a kolektivní výkon instr. a wok. hudba amatérů, jakož i tvorba múz jimi. prod. Členové S. jsou zpravidla členy Samoedů. kolektivy, studia, kroužky, to-žito jsou organizovány při decomp. podniky, instituce, vojenské útvary, uch. institucí, JZD, státních statků aj. V 19. stol. z iniciativy představitelů pokrokové inteligence a za podpory dobročinných spolků v Rusku začaly vznikat spolky. kult.-propuštění. organizací, to-žito napomáhalo vzniku múz. S. ch. arr. měšťané (selské sbory se těšily určité podpoře veřejnosti). V kon. 19 – prosit. 20. století Nejintenzivnější byla činnost Ruské pěvecké společnosti (Moskva, 1878-1915) a Lidových konzervatoří (od roku 1906 byly otevřeny v Moskvě, Petrohradě, Saratově, Kazani a dalších městech). Z kon. 70. léta je funkční hudba. S. (v roce 1876 v Kozlovských železničních dílnách gubernie Tambov – sbor pod vedením AD Kastalského; v 90. letech v továrně na tkaní zlata v Moskvě, kde byl jedním z ředitelů KS Stanislavskij – sbor dělníků, poté – dechovka, v roce 1906 – sbor Prechistenských kurzů v Moskvě). V prvních letech 20. století jich vzniklo mnoho. dělnické a rolnické spolky, sbor. a divadlo. hrnky, lásky. nástroje lidových orchestrů. (V únoru 1911 se v Moskvě v Malém sále šlechtického sněmu konal koncert rolnického sboru Rjazaňské, Tulské a Voroněžské provincie pod vedením ME Pjatnického, nyní Pjatnického ruského lidového sboru.) Ze mše projevy hudby. Významné místo zaujímaly písňové festivaly v Pobaltí (první v roce 1869 v Estonsku).

Velký říjen socialista. revoluce otevřela novou éru ve vývoji S., která nabývá nebývalého rozsahu. Od prvních let sovětské síly hudby. C. stát je poslán do SSSR. a stranických orgánů, financovaných státem a odbory, pomáhá jí dekomp. společnosti. instituce (svazy skladatelů, sbor. o-va, o-v „Znalosti“ atd.). Listopadu V roce 1917 bylo v Lidovém komisariátu školství vytvořeno oddělení politické výchovy (od roku 1920 – Hlavní politická prověrka. výbor RSFSR), jehož stálým vůdcem až do roku 1930 byl N. NA. Krupská. V zodpovědnosti svých Múz. oddělení zahrnovalo tvorbu repertoáru pro hromadná sborová vystoupení, vedení vojenských kapel a organizaci různých. prázdniny. Během tohoto období bytosti. roli v masové hudbě. Múzy hrály dílo. Moskevské oddělení. Proletkult (1918), K. C. Alekseev, N. Ya Bryusova A. D. Kastalský, B. B. Krasin, G. AP Lyubimov a další. Prostředkem k práci Tambovského proletkultu přispěl D. C. Vasiliev-Buglai. Mn. umělci pořádali koncerty pořádané Proletkultem. C. V zemi jich vzniklo mnoho. byly otevřeny dělnické sbory a orchestry, dělnické a vojenské spolky. C. (v Petrohradě, Charkově, Kyjevě, Oděse atd.). Jeden z prvních masových projevů múz. C. bylo vystoupení spojených sborů a orchestrů Proletkultu při otevření pamětní desky „Těm, kteří padli v boji za mír a bratrství národů“ 7. 1918 na Rudém náměstí za přítomnosti V. A. Lenin. V Petrohradě od roku 1919 kombinovaná vystoupení múz. kolektivy byly spojeny s revolučními daty a zahájením sjezdu sovětů. Pro doplnění hudebního repertoáru. C. byly široce používány. melodie, vč. a revoluční, s novými texty. Během let občanské války 1918-20 byla hlavní pozornost věnována rozvoji Rudé armády S. Múzy působily na frontách, na politických odděleních vojenských jednotek a útvarů. hrnky (Čapajevskaja 25. divize, První jezdecká armáda atd.). V koni. 1918 v Moskvě, členové klubu u divize těžkého dělostřelectva byl post. (v plné scéně) první dějství opery Faust od Gounoda. Vojáci Rudé armády záložního střeleckého praporu na Khodynce zorganizovali 2 amatéry. symfonický orchestr. Od podzimu 1920 začala politická oddělení vojenských jednotek aktivně vytvářet sbory Rudé armády; od roku 1921 byly otevřeny kluby Rudé armády. Ve 20-tých letech. vznikají nové formy umění. C. – „Živé noviny“ (dramatizace novinových článků s hudbou. místností), od roku 1923 – po vzoru Moskvy. Institut žurnalistiky – „Modré blůzy“ (uniforma, ve které účastníci vystupovali), na vesnicích „Červené košile“. V roce 1928, cca. 7000 podobných skupin. Velký význam pro rozvoj hudby. C. měl dopis od Ústředního výboru RCP(b) „O proletkultech“ (1920), zprávu V. A. Lenin „Nová hospodářská politika a úkoly politické výchovy“ (1921), zpráva o práci Hlavní politické výchovy na 10. sjezdu RCP (b) (březen 1921). Na 13. sjezdu RCP(b) v květnu 1924 bylo místo. úkolem je proměnit dělnické kluby v komunistická centra. vzdělání mas. Všesvazová konference kulturních pracovníků, konaná v dubnu. 1926, podnítil intenzivnější rozvoj dělnických múz. C. v různých městech Sovětského svazu (Baku, Kyjev, Oděsa, Sverdlovsk, Charkov atd.) a do značné míry ovlivnila zdokonalování jejího umění. úroveň (ve Veliky Ustyug A. Ya Kolotilova zorganizovala sbor v roce 1926. soubor továrních dělníků a řemeslných dílen, který dostal jméno v roce 1938. Severní Nar. sboru a stal se prof. tým). Pobídka ke zlepšení forem hudby. C. přípravy na 10. výročí října. revoluce. V roce 1927 se v Leningradu konala první amatérská olympiáda. isk-va – společné vystoupení pracovních sborů a orchestrů (nar. nástroje a žesťové) s celkovým počtem cca. 6000 lidí (pořadatel – dirigent I. NA. Němcev). (Od té doby se olympiády (později festivaly) staly tradičními svátky múz. C. ve městech Sovětského svazu.) Téhož roku v meziodborové soutěži umění. kroužků se zúčastnil sv. 20 nástrojů orchestru. V Moskvě, silami amatérů. kruhy byly příspěvky. Opera „Breakthrough“ od Potockého (Center. klub výživy pracovníků) a „Aleko“ od Rachmaninova (Klub železničářů). V Leningradu bylo v roce 1928 místo v továrně Red Triangle. opera „Ruslan a Ludmila“ od Glinky. Do začátku roku 1928 bylo 10 múz. kruhů ve městech a 30 ve venkovských oblastech, cca. 1 milion lidí. Hlavním úspěchem tohoto období bylo nejen široké pokrytí účastníků S., ale také jejich seznámení s vysokým uměním. formy hudby isk-va.

V roce 1928 a 1929 se konaly celoodborové konference o masovém umění. práce mezi venkovskou mládeží a v umění. práce odborů byla hlavní pozornost na-rykh zaměřena na posílení venkovských múz. C. Za tímto účelem byly pořádány soutěže pro účinkující na palandách. nástroje. Obzvláště reprezentativní byla 2. (provinční) soutěž akordeonistů a akordeonistů v Moskvě (1.-8. ledna 1928; první se konala v Leningradu 1., předsedou poroty byl AK Glazunov). Celkový počet účastníků této soutěže dosáhl 1927 osob. Členy poroty byli MM Ippolitov-Ivanov (předchozí), AV Lunacharsky, NK Krupskaya, AA Davidenko a další. koncertu (na Bolshoy T-re) se zúčastnili BV Geltser, AV Nezhdanova, NA Obukhova, na který doprovázeli akordeonisté. V roce 4000 se na Ukrajině konala soutěž pro účastníky hudby. kruhy. Na první všesvazové olympiádě amatér. umění-v národech SSSR (Moskva, červen 1932) dílo ukrajinské, arménské, uzbecké, kazašské, tat., bašk. byl představen. a další národy. Od roku 1930 začaly z iniciativy Leningradů školní pionýrské olympiády. V roce 1931 uspořádal Všesvazový výbor pro umění Celosvazovou sborovou olympiádu prof. a kutily. kolektivy, jejichž členy byli zástupci 1936 národností.

V roce 1930 poskytovat kreativní. pomoc uměleckým skupinám. S. na základě Domu umění. VD Polenov v Moskvě byl organizován metodicky. centrum – Střed. doma udělej si sám. zažalovat je. NK Krupskaya (TSEDISK; v roce 1936 byl přeměněn na Všesvazový dům lidového umění pojmenovaný po NK Krupskaya). V roce 1934 za něj byly otevřeny korespondenční kurzy pro vůdce a účastníky umění. S. (v roce 1959 reorganizována na Korespondenční lidovou univerzitu umění). Chcete-li con. Kreativita městských a krajských domů 30. let vznikala téměř ve všech unijních republikách. Od roku 1935 komplexní pomoc múz. S. mít zástupce. svazy skladatelů; s jejich účastí ve spojeneckých a auth. republiky organizované nat. sbory, soubory písní a tanců, orchestry. Za systematické ukazování úspěchů amatérů. art-va země v letech 1935-38 v Moskvě byla vytvořena Tr lůžko. kreativita (hlava. Comp. LK Knipper). Od roku 1936 hudba. S. je také uveden na Dekádách národního umění. Zahájením stálé Všesvazové zemědělské výstavy v Moskvě (1. 1939. 1940) byla zahájena vystoupení nejlepších sólistů a kolektivů S. nat. republiky se provádějí na jejím konci. stránky. V roce otevření zde předváděly své umění hudební skupiny. C. Ázerbájdžán, Bělorusko, Gruzie, Kazachstán, Kyrgyzstán, RSFSR, Uzbekistán, Ukrajina, Tádžikistán, Turkmenistán. V roce 1940 se konala hudební revue. S. železničářů, která položila základ olympiádám S. účastníků, spojených povoláním. V roce 71 bylo v zemi 500 hudebních kroužků. S., ve kterém St. XNUMX tisíc lidí

V letech Velké vlasti. války 1941-45 mil. velcí amatéři. kolektivy se rozešly, jejich členové odešli na frontu. Zbytek vytvářel malé brigády, mluvil na shromážděních v dílnách závodů a továren, na náborových stanicích, v částech Sov. Armáda, nemocnice. Z účastníků armády S., mobilní konc. byly organizovány. propagandistické umění. brigády, které mluvily s vojáky. S postupem fronty na Západ v osvobozených oblastech byly velmi rychle obnoveny nebo vytvořeny nové hudební skupiny. C. Umělecké skupiny se staly velkou agitační silou při pomoci frontě. S. v týlu (v Baškirsku, Gorkém, Kalininu, Moskvě, Rjazani, Sverdlovsku, Jaroslavské oblasti RSFSR a v dalších sovětských republikách). Během roku 1944 účastníci umění. S. bylo dáno cca. 30 koncertů a vystoupení v 900 klubech, 82 vystoupení v podnicích; Poplatky ze zaplacených koncertů byly odečteny do obranného fondu a do fondu na pomoc rodinám frontových vojáků. Novou etapou ve vývoji sov se stala válečná léta. masovou píseň, její propagandu z velké části prosazovali amatéři. týmy. Nadále se konaly krajské a krajské přehlídky a olympiády. Od 27. prosince 1942 do 5. ledna 1943 v Moskvě proběhlo desetiletí předvádění nejlepších brigád a kroužků múz. S. V dubnu až červnu 1943, v těžkých podmínkách blokády, se konala Leningradská revize. městská hudba. týmy. (Za 3 válečné roky v Leningradu amatérské skupiny uspořádaly asi 15 koncertů.) V letech 000-1943 bylo možné pořádat hudební recenze. S. v RSFSR, na Ukrajině, v Kyrgyzstánu a Estonsku. V roce 45 se v Moskvě konala přehlídka amatérů. sborů a vokalistů (zúčastnilo se ho 1945 nejlepších týmů a 40 sólistů) a výtvarnou přehlídkou. S. vojenský. akademie, instituty, vzdělávací instituce, školy a části moskevské posádky.

Zvláštní pozornost byla za války věnována doplňování S. mladými silami, rozvoji múz. S. ve středním a vysokém školství. institucí, v pionýrských táborech, mezi dětmi z dětských domovů. V kon. 1942 v Moskvě. hory V domě pionýrů byl uspořádán Moskevský soubor písní a tanců. školáků (vedoucí VS Loktev). Hudební pořady se staly pravidelnými. C. pracovní rezervy (od roku 1943).

Na konci války, již 3. října 1945, se konala celosvazová revize sboru. C. dělníci a zaměstnanci, kteří ukázali prostředky. nárůst počtu osob samostatně výdělečně činných. sbory. Do roku 1946 bylo jen v RSFSR 69 pracovních kroužků (včetně 900 sborových a 23 hudebních kroužků), což je 100/5600krát více než v předválečném období. V tomto období vznikly v Leningradu velké skupiny, které se rozrostly ve velké skupiny: Leningradský pěvecký sbor. un-ta, Leningradský sbor. Palác kultury. SM Kirov, hudební skupina Paláce kultury Vyborg a mnoho dalších. V letech 11. povál. pětileté plány odborů a komsomolských organizací, Houses of Nar. tvořivosti za aktivní podpory stranických orgánů zahájily práce na obnově již existujících a vytváření nových skupin múz. S., identifikovat talenty mezi širokými lidmi. hm. Metodická centra OSVČ. art-va stát Domem umění. S. odbory (vznikly od 2. let). Již v 1 v hudbě. Na jihu země bylo 1950 symfonií. orchestry, 1950 lidové orchestry. nástroje a 112 žesťové, 12 instr. souborů, 266 klubů bajan a akordeonů, 6354 paland. sborů, 4139 805 smíšených sborů, 18 wok. soubory, 411 souborů písní a tanců, 270 205 propagandistických týmů a popových skupin. skupiny. V letech 6200. vznikají amatérská hudební divadla. ateliérů, vč. v Leningradu – hudební studio. komedie v Paláci kultury. 1667. pětiletka a studio opery a baletu v Paláci kultury. CM. Kirov (inscenace oper Carova nevěsta, La Traviata, Sorochinskaya Fair, Quiet Flows the Don svědčí o vyspělosti umělců. S. a vysoké interpretační schopnosti účastníků).

Nárůst masového zpěvu vedl ke stále většímu počtu festivalů písní a tanců. Konaly se v řadě regionů RSFSR, v Bělorusku a na Ukrajině, v pobaltských republikách, od roku 1952 se staly tradičními v Kyrgyzstánu a Kazachstánu. Hudební pořady byly obnoveny. S. na Všesvazové zemědělské výstavě v Moskvě (od roku 1958 – Výstava úspěchů národního hospodářství SSSR); Účastníci S. předvádějí své umění i na podobných výstavách v jiných republikách.

Na All-Union Review of Music. S. v roce 1956 v Moskvě prokázal vysokou zdatnost mužský sbor Domu kultury v Tallinnu (vedoucí Yu. Ya. Variste) a sbor Moskvy. un-ta (vedoucí SV Popov). První shromáždění palandy mělo zásadní význam. zpěváci – autoři modern. písní (Voroněž, 1950), položil základ pro slety-semináře v dalších městech. To pomohlo identifikovat účastníky múz. C. řada talentovaných skladatelů (AR Lebedeva, AM Olenicheva a další). umění. růst hudby S. přispěl k rozhodnutí Výboru pro pohledávky při Radě ministrů SSSR (1950) připojit prof. dělníci nárok na amatéry. kolektivů (v širším slova smyslu, které upevnily tradice CK SSSR), dále vytvoření Všeruského sborového spolku (1959) a obdobných spolků na Ukrajině, v Bělorusku, Arménii, Gruzii a dalších rep.

V 60. letech. charakteristický rys vývoje hudby. S. byl rozmanitými druhy a žánry amatérů. soud, významný růst provede. dovednost. Mít dlouhodobé tradice a vysoké umění. úspěchy amatérů. hudební t-frames, orchestry, pěvecké sbory, soubory písní a tanců atd., od roku 1959 začal být udělován titul folkové skupiny (v roce 1975 jich bylo více než 4,5 tisíce). Jasný příklad povznesení umění. hudební úroveň. S. se stal zvýšeným počtem operních produkcí, prováděných silami jeho účastníků ve Vladivostoku, Vorošilovgradu, Kyjevě, Kutaisi, Klajpedě, Leningradu, Moskvě, Nikolajevu, Novočerkassku, Taganrogu, Taškentu, Ufě, Čerepovci atd. jako ve venkovských oblastech (str. Zalesjanka, Saratovská oblast, vesnice Balyasnoye, Poltavská oblast atd.). Od roku 1963 se objevily lidové filharmonické společnosti, které pořádaly hudební koncerty. C. Jedna z forem školení vedoucích múz. S. se stal Nar. konzervatoř (poprvé v Leningradu 1961; katedry – dirigent-sbor, ruské lidové nástroje, wok., klavír, ork.), kde výuka probíhá na bázi dobrovolnosti. V Moskvě. hudebně-pedagogické. v nich. Gnessins, na konzervatoři Saratov a další byly organizovány speciální. oddělení pro školení vedoucích nar. sbory. Sbormistři pro nár. S. připravují institut kultury, hudby. a kult.-odbavení. škola. Ve vývoji dětských S. prostředků. roli hraje Institut umění. vzdělávání APN SSSR. Proces vývoje hudby. S. se odráží ve speciál. časopisy: „Music of the Masses“ („Hudba pro masy“, Charkov, 1928-30), „Art for the Masses“ (Moskva, 1931, v letech 1932-1933 – „Amatérské umění“), „Muzikálový amatér“ ( Moskva, 1933-36), „Kulturní a vzdělávací práce“ (Moskva, 1940-), „Klub“ (Moskva, 1951 -; od roku 1964 – pod názvem „Klub a amatérská představení“), stejně jako v hudbě. a sociální a politické. periodické publikace.

V 70. letech. počet hudebních kroužků a členů hudeb. S. přibývalo, rozšířil se wok-instr. soubory, estr. a dechovky. Od roku 1971 bylo rozhodnutím Celosvazové ústřední rady odborových svazů a Kolegia Ministerstva kultury SSSR zřízeno středisko při Ústředním výboru Odborového svazu pracovníků kultury. komise pro kulturní a mecenášskou práci na venkově, v jejímž čele stála palanda. umění. SSSR MA Uljanov. Jedním z hlavních směrů její činnosti je zapojení mistrů prof. claim-va pomáhat umění. S., vč. hudební. Hojně se provádí hudebně-výchovná práce s dětmi, organizují se dětské pěvecké sbory. a hudba. kolektivů, velký význam je přikládán festivalům dětských písní, recenzím a festivalům sboru. hudba. Umělecké skupiny každý rok. S. země pořádá St. 1 milion koncertů a představení, která shromáždí publikum až 280 milionů diváků. Členové sboru. a hudba. S. přitahovat produkty. hrdinsko-vlastenecký, civilní zvuk, stejně jako folk. písně a písně, lyr. písně. Rozsah nadnárodní self-made. art-va národů SSSR předvedena v roce 1977 (začala všude v roce 1975) První celosvazový festival amatérů. umění. kreativita pracovníků, oddaná. 60. výročí říjnové revoluce 1917. Zúčastnilo se jí více než 15 milionů lidí. Festival obohatil repertoár S. o novinky. K seznámení s amatéry přispěla témata, která odrážela významné události, které se v zemi odehrály. nárok širokých mas pracujících lidí, úplnější identifikace talentů lidí. Bylo rozhodnuto uspořádat celounijní festival sv.

umění. S., vč. muzikál, v celé historii Sov. state-va neustále doplňovala kádr prof. umění. V OSVČ. dirigent KK Ivanov, zpěváci – IK Arkhipova, ML Bieshu, MN Zvezdina, IS Kozlovsky, S. Ya. Lemeshev, ES Miroshnichenko, AP Ognivtsev, II Petrov, TA Sorokina, VI Firsova a další, tvůrčí práce. prof. kolektivy – ruský Nar. sbor je. Pjatnickyj, Severnyj, Omsk, Volžskij, Voroněž a další sbory, Soubor písní a tanců sov. armády, Ruský lidový orchestr. NP Osipova a další. Divadla opery a baletu Kazašská. SSR, Kirg. SSR, Turkmen. SSR, Taj. SSR a další. jiní jsou často doplňováni umělci z múz. Z.

Múzy. S. SSSR získal široké uznání v zahraničí. Nejlepší týmy a sólisté hudby. S. účastnit se mezinár. festivaly a soutěže. Mezi vítězi mezinárodních soutěží festivalů – Sbor Čeljabinských traktorových závodů (vedoucí SN Ozerov a VG Sokolov, 1947, Praha), Sbor Moskva. automobilový závod (vedoucí AV Rybnov a VG Sokolov, 1949, Budapešť), Sbor mladých dělníků Leningradu (vedoucí II Poltavcev, 1951, Berlín), Sbor Moskva. studenti (vedoucí VG Sokolov, 1953, Bukurešť), Leningradský sbor. un-ta (vedoucí GM Sandler, 1957, Moskva), Sbor oděských studentů (vedoucí KK Pigrov, 1957, Moskva), Sbor studentů Uralské univerzity (vedoucí VV Serebrovskij, 1959, Vídeň), Sbor mosk. Palác kultury. Gorbunov (vedoucí Yu. M. Ulanov, 1961, Debrecen, Maďarsko). Na mezinárodních polyfonních soutěžích. a Nar. hudba v Itálii (Arezzo) 1. místo obsadil Litevský mužský sbor. SSR „Varpas“ („Zvon“; režie A. Krogertas, 1969), Tallinnský komorní sbor (režie A. Ratassepp, 1971), Rižský sbor „Ave Sol“ (režie I. Kokars, 1974); na mezinárodní sborové soutěže v Bulharsku – Moskvě. sbor mládeže a studentů při Sbor. o-ve (vedoucí BG Tevlin, 1975, Varna), v ČSR – Akademický. sbor Moskva. un-ta (hlav. SV Popov, 1975, Pardubice), nich. B. Bartok v Maďarsku – Mládežnický sbor Domu kultury č. 3 města Jerevanu (vedoucí SS Ter-Ghazaryan, 1976, Debrecen), v Nizozemsku – Ženský sbor učitelek „Dzintar“ Latv. SSR (vedoucí AR Derkevitsa a IO Tsepitis, 1977, Haag). Účast amatérů. kolektivy a sólisté spolu s profesionály v mezinárodním měřítku. soutěží svědčí o mínění. kvalitativní růst umění. S. a podněcuje její další rozvoj.

Reference: Sharp, Hudební olympiáda, „Život umění“, 1927, č. 26, s. jedenáct; První olympiáda umění národů SSSR, „Za proletářskou hudbu“, 11, č. 1930, str. 4-3, 4; Korev S., Tváří v tvář amatérským hudebním představením, „Umělecká výchova“, 15, č. 1931, 4; Dovzhenko V., Soutěž hudebních kruhů Charkova, „Za proletářskou hudbu“, 6, č. 1932-4, s. 5-12; Skladatelé na JZD, „SM“, 15, č. 1936; Knipper L., Divadlo lidového umění, tamtéž, č. 3; Vasiliev-Buglai D., Divadlo lidového umění, tamtéž, č. 5; Kuzněcov K., Celosvazová sborová olympiáda, tamtéž, č. 7; Aleksandrov M., Umění pracující mládeže, tamtéž, 8, č. 1948; Massalitinov K., Tvůrci sovětské lidové písně, tamtéž, 8, č. 1950; Tikhomirov R., O hudebních amatérských představeních, tamtéž, 8, č. 1951; Dekáda pionýrského souboru, tamtéž, 9, č. 1952; Vorobjov G., Opera na scéně JZD, tamtéž, 7, č. 1952; Opera v nastudování amatérského souboru, tamtéž, 4, č. 1953; Cenný podnik, tamtéž, 8, č. 1953; Kalugina N., Festival amatérského umění, tamtéž, 5, č. 1956; Abramsky A., Způsoby hudebních amatérských výkonů, tamtéž, 5, č. 1959; Koroleva E., Dětská lidová filharmonie, „MF“, 5, č. 1963; Ryumin P., Masová amatérská představení, „Komunista“, 19, č. 1964; „Collective Farm Philharmonic“, „MF“, 18, č. 1964; Jaunzem Irma, Je na co být hrdý, je o co usilovat, „Kulturní a vzdělávací práce“, 21, č. 1965; Mazuritsky MP, amatérské umění během Velké vlastenecké války, „Uch. aplikace. Moskevský kulturní institut“, 5, no. 1966, str. 13-169; Rutovskaya O., Opera v podání školáků, „MF“, 91 č. 1969; Kukshanov V., Z dějin sovětského amatérského umění 19. let, „Vědecké práce Sverdlovského pedagogického institutu“, 20, so. 1972, str. 166-93; Alekseeva L., Od dělnických kruhů k folklorním skupinám, M., 109; „MF“, 1973, č. 1977, s. 20-20; Zemlyannikova LA, Kreativita milionů, Pravda, 21. října 1977; Striganov VM, Výsledky a vyhlídky, „Kulturní a vzdělávací práce“, 2, č. 1977.

poslanec Leonov