Jurij Ivanovič Simonov (Jurij Simonov) |

Yuri Simonov

Jurij Simonov se narodil v roce 1941 v Saratově do rodiny operních pěvců. Poprvé stanul na dirigentském pódiu v necelých 12 letech, když vystupoval s orchestrem Saratovské republikové hudební školy, kde studoval hru na housle, Mozartovu symfonii g moll. V roce 1956 nastoupil do speciální desetileté školy na Leningradské státní konzervatoři a poté na konzervatoř, kterou absolvoval ve violové třídě u Y. Kramarova (1965) a dirigování u N. Rabinoviče (1969). Ještě jako student se Simonov stal laureátem 2. celosvazové dirigentské soutěže v Moskvě (1966), po níž byl pozván do Kislovodské filharmonie na pozici hlavního dirigenta.

V roce 1968 Yu. Simonov se stal prvním sovětským dirigentem, který vyhrál mezinárodní soutěž. Stalo se tak v Římě na 27. dirigentské soutěži pořádané National Academy of Santa Cecilia. V těch dnech noviny „Messagero“ napsaly: „Absolutním vítězem soutěže se stal sovětský XNUMXletý dirigent Jurij Simonov. Je to velký talent, plný inspirace a šarmu. Jeho kvality, které veřejnost shledala výjimečnými – a stejně tak byl názor poroty – spočívají v mimořádné schopnosti kontaktu s publikem, ve vnitřní muzikálnosti, v síle působivosti jeho gesta. Vzdejme hold tomuto mladému muži, který se jistě stane šampionem a obhájcem skvělé hudby.“ EA Mravinsky ho okamžitě vzal jako asistenta do svého orchestru a pozval ho na turné s Ctěným kolektivem Republiky Akademického symfonického orchestru Leningradské filharmonie na Sibiři. Od té doby (více než čtyřicet let) Simonovovy tvůrčí kontakty se slavným týmem neustaly. Kromě pravidelných vystoupení ve Velkém sále Petrohradské filharmonie se dirigent zúčastnil zahraničních zájezdů orchestru po Velké Británii, Rakousku, Německu, Švýcarsku, Francii, Holandsku, Španělsku, Itálii a České republice.

V lednu 1969 Yu. Simonov debutoval ve Velkém divadle Verdiho operou Aida a od února následujícího roku byl po svém triumfálním vystoupení na turné po pařížském divadle jmenován šéfdirigentem Velkého divadla SSSR a zastával tuto funkci. post na 15 a půl roku je pro tuto pozici rekordní období. Roky práce maestra se staly jedním z brilantních a významných období v historii divadla. Pod jeho vedením proběhly premiéry vynikajících děl světové klasiky: Glinkův Ruslan a Ljudmila, Rimského-Korsakova Služka z Pskova, Mozartova Tak dělají všichni, Bizetova Carmen, Zámek vévody Modrovouse a Bartókův Dřevěný princ, balety Zlatý věk od r. Šostakovič a Anna Karenina od Ščedrina. V roce 1979 nastudovaná Wagnerova opera Zlato Rýna znamenala návrat skladatelova díla na divadelní jeviště po téměř čtyřicetileté absenci.

A přitom za nejdůležitější příspěvek do historie Velkého divadla je třeba považovat pečlivou a skutečně obětavou práci Y. Simonova s ​​neustále se obnovujícími divadelními týmy (operní soubor a orchestr) na přestavbě a udržení nejvyšší hudební úrovně představení tzv. „Zlatý fond“. Jsou to: „Boris Godunov“ a „Khovanshchina“ od Musorgského, „Princ Igor“ od Borodina, „Piková dáma“ od Čajkovského, „Sadko“ a „Carova nevěsta“ od Rimského-Korsakova, „Figarova svatba“ od Mozarta, „Don Carlos“ od Verdiho, „Petrushka“ a Stravinského Pták Ohnivák a další… Dirigentova mnohahodinová každodenní práce ve třídě, pravidelně prováděná v těch letech s nově organizovanou zkušební vokální skupinou, se stala pevným základem pro další profesní růst mladých umělců poté, co maestro ukončil svou tvůrčí činnost v divadle v roce 1985. Působivý je nejen rozsah toho, co Jurij Simonov v divadle dělal, ale i to, že se v jedné sezóně stal dirigentem v divadle divadlo asi 80x a přitom minimálně 10 titulů na divadelním plakátu za sezónu bylo v jeho přímé umělecké režii!

Koncem 70. let zorganizoval Y. Simonov z mladých nadšenců divadelního orchestru Komorní orchestr, který úspěšně jezdil po tuzemsku i zahraničí, vystupoval s I. Arkhipovou, E. Obrazcovovou, T. Milashkinou, Y. Mazurokem, V. Malčenkem, M. Petukhov, T. Dokshitser a další vynikající umělci té doby.

V 80. a 90. letech Simonov uvedl řadu operních inscenací ve velkých divadlech po celém světě. V roce 1982 debutoval v londýnské Covent Garden Čajkovského Evženem Oněginem a o čtyři roky později zde nastudoval Verdiho La Traviatu. Následovaly další Verdiho opery: „Aida“ v Birminghamu, „Don Carlos“ v Los Angeles a Hamburku, „Síla osudu“ v Marseille, „To je to, co dělají všichni“ od Mozarta v Janově, „Salome“ od R. Strausse ve Florencii, „Khovanshchina“ od Musorgského v San Franciscu, „Eugene Oněgin“ v Dallasu, „Piková dáma“ v Praze, Budapešti a Paříži (Opera Bastille), Wagnerovy opery v Budapešti.

V roce 1982 byl mistr pozván k dirigování řady koncertů Londýnského symfonického orchestru (LSO), se kterým následně při mnoha příležitostech spolupracoval. Vystupoval také se symfonickými orchestry v Evropě, USA, Kanadě a Japonsku. Účast na velkých mezinárodních festivalech: Edinburgh a Salisbury ve Velké Británii, Tanglewood v USA, Mahlerův a Šostakovičův festival v Paříži, Pražské jaro, Pražský podzim, Budapešťské jaro a další.

V letech 1985 až 1989 vedl Státní malý symfonický orchestr (GMSO SSSR), který vytvořil, a hojně s ním vystupoval ve městech bývalého SSSR i v zahraničí (Itálie, NDR, Maďarsko, Polsko).

Na počátku 1990. let byl Simonov hlavním hostujícím dirigentem Filharmonického orchestru v Buenos Aires (Argentina) a v letech 1994 až 2002 byl hudebním ředitelem Belgického národního orchestru v Bruselu (ONB).

V roce 2001 Y. Simonov založil Liszt-Wagner Orchestra v Budapešti.

Více než třicet let je stálým hostujícím dirigentem Maďarské národní opery, kde za léta spolupráce nastudoval téměř všechny Wagnerovy opery včetně tetralogie Prsten Nibelungův.

Kromě operních představení a koncertů se všemi budapešťskými orchestry vedl maestro v letech 1994 až 2008 mezinárodní letní mistrovské kurzy (Budapešť a Miskolc), kterých se zúčastnilo více než sto mladých dirigentů ze třiceti zemí světa. Maďarská televize natočila tři filmy o Y. Simonovovi.

Dirigent spojuje aktivní tvůrčí činnost s výukou: Simonov v letech 1978 až 1991 vyučoval na Moskevské konzervatoři třídu operního a symfonického dirigování. Od roku 1985 je profesorem. Od roku 2006 vyučuje na Petrohradské konzervatoři. Vede mistrovské kurzy v Rusku i v zahraničí: v Londýně, Tel Avivu, Alma-Atě, Rize.

Mezi jeho studenty (v abecedním pořadí): M. Adamovič, M. Arkadiev, T. Bogani, E. Bojko, D. Botinis (starší), D. Botinis (junior), Y. Botnari, D. Brett, V Weiss, N. Vaytsis, A. Veismanis, M. Vengerov, A. Vikulov, S. Vlasov, Yu. Kim E.-S., L. Kovacs, J. Kovacs, J.-P. Kuusela, A. Lavreniuk, Lee I.-Ch., D. Loos, A. Lysenko, V. Mendoza, G. Meneschi, M. Metelska, V. Moiseev, V. Nebolsin, A. Oselkov, A. Ramos, G Rinkevicius, A. Rybin, P. Salnikov, E. Samoilov, M. Sakhiti, A. Sidnev, V. Simkin, D. Sitkovetsky, Ya. Skibinskij, P. Sorokin, F. Stade, I. Sukachev, G. Terteryan, M. Turgumbaev, L. Harrell, T. Khitrova, G. Horvath, V. Sharchevich, N. Shne, N. Shpak, V. Schesyuk, D. Yablonsky.

Maestro byl členem poroty dirigentských soutěží ve Florencii, Tokiu a Budapešti. V prosinci 2011 bude stát v čele poroty ve specialitě „Operní a symfonické dirigování“ na XNUMXst All-Russian Music Competition v Moskvě.

V současné době Yu. Simonov pracuje na učebnici dirigování.

Od roku 1998 je Yuri Simonov uměleckým ředitelem a hlavním dirigentem Akademického symfonického orchestru Moskevské filharmonie. Pod jeho vedením orchestr v krátké době oživil slávu jednoho z nejlepších orchestrů v Rusku. Při vystoupeních s touto skupinou se projevují zvláštní vlastnosti charakteristické pro maestra: dirigentská plasticita, vzácná z hlediska expresivity, schopnost navázat důvěřivý kontakt s publikem a bystré divadelní myšlení. Za léta jeho práce s týmem bylo připraveno na dvě stě programů, uskutečnila se řada zájezdů v Rusku, USA, Velké Británii, Německu, Španělsku, Koreji, Japonsku a dalších zemích. Nadšený zahraniční tisk poznamenal, že „Simonov získává ze svého orchestru řadu pocitů hraničících s genialitou“ (Financial Times), nazval maestra „zběsilým inspirátorem svých hudebníků“ (Time).

Abonentní cyklus „2008 Years Together“ byl věnován výročí působení Y. Simonova s ​​Moskevskou filharmonií (sezóna 2009-10).

V hodnocení národních celoruských novin „Musical Review“ za rok 2010 zvítězil Jurij Simonov a Akademický symfonický orchestr Moskevské filharmonie v nominaci „Dirigent a orchestr“.

Hlavní událostí roku 2011 byla oslava 70. výročí maestra. Byl ve znamení novoročních koncertů v Číně, dvou slavnostních programů v Moskvě a březnových koncertů v Orenburgu, dubnového turné po Španělsku a Německu. V květnu proběhly zájezdy na Ukrajině, v Moldavsku a Rumunsku. Kromě toho Y. Simonov v rámci filharmonického programu „Příběhy s orchestrem“ osobně předplatil tři jím složené literární a hudební skladby: „Šípková Růženka“, „Popelka“ a „Aladinova kouzelná lampa“.

V sezóně 2011-2012 budou výroční turné pokračovat ve Velké Británii a Jižní Koreji. 15. září se navíc uskuteční další jubilejní koncert – nyní bude poctěn samotný Moskevský filharmonický orchestr, kterému je 60 let. V letošní jubilejní sezóně vystoupí s orchestrem a Maestrem Simonovem vynikající sólisté: klavíristé B. Berezovskij, N. Luganskij, D. Matsuev, V. Ovčinnikov; houslisté M. Vengerov a N. Borisoglebskij; violoncellista S. Roldugin.

Dirigentův repertoár zahrnuje díla všech epoch a stylů, od vídeňských klasiků až po naše současníky. Již několik sezón po sobě jsou u posluchačů velmi oblíbené suity, které Y. Simonov složil z hudby baletů Čajkovského, Glazunova, Prokofjeva a Chačaturjana.

Diskografii Y. Simonova reprezentují nahrávky u Melodiya, EMI, Collins Classics, Cypres, Hungaroton, Le Chant du Monde, Pannon Classic, Sonora, Tring International a také videa z jeho vystoupení ve Velkém divadle (americká firma Kultur ).

Jurij Simonov – Lidový umělec SSSR (1981), držitel Čestného řádu Ruské federace (2001), nositel Ceny moskevského primátora za literaturu a umění za rok 2008, „Dirigent roku“ podle hodnocení noviny Musical Review (sezóna 2005-2006). Byl také vyznamenán „Důstojnickým křížem“ Maďarské republiky, „Řádem velitele“ Rumunska a „Řádem za kulturní zásluhy“ Polské republiky. V březnu 2011 byl maestro Jurij Simonov vyznamenán Řádem za zásluhy o vlast, IV.

Zdroj: web Moskevské filharmonie