Proč většina skladeb trvá v průměru 3-5 minut?

Peter Baskerville: Je to výsledek technického omezení, které se stalo standardem – průmysl populární hudby to přijal, podpořil a začal komercializovat. Příkladem je projekt, který založili Mac Powell a Fernando Ortega.

Vše začalo ve dvacátých letech minulého století, kdy 1920palcové (10 cm) 25otáčkové desky předběhly konkurenci a staly se nejoblíbenějším zvukovým médiem. Hrubé způsoby označování stop na desce a tlustá jehla pro jejich čtení omezovaly délku nahrávací doby na každou stranu desky na zhruba tři minuty.

Technická omezení přímo ovlivnila tvorbu hudby. Skladatelé a interpreti vytvářeli své písně s přihlédnutím k parametrům populárního média. Na dlouhou dobu ty tři minuty singl byl standardem pro nahrávání písně, dokud v 1960. letech nebyly zvládnuty lepší techniky masteringu a objevily se úzkokolejné záznamy, které umělcům umožnily prodloužit délku nahrávek.

Nicméně ještě před příchodem LP přinášel tříminutový standard obrovské zisky průmyslu pop music. Rádio ho podpořily rozhlasové stanice, jejichž výdělky závisely na počtu odvysílaných hlášek za hodinu. Producenti byli všichni ve prospěch konceptu prodeje několika krátkých písní spíše než jedné dlouhé písně obsahující 2-3 části nebo vestavěné stopy.

Stanice také vysílaly tříminutové rokenrolové písně zaměřené na poválečnou generaci 1960. let, která do popkultury zavedla přenosná tranzistorová rádia. Dá se říci, že 3 až 5 minutové písně definovaly pop music a nyní jsou uznávány jako archetyp.

Ukázalo se, že technické omezení bylo podpořeno a začalo se využívat pro komerční účely, ale to vůbec neznamená, že umělci a milovníci hudby tento standard schválili. Například v roce 1965 hrál Bob Dylan píseň „Like Rolling Stone“ déle než 6 minut a v roce 1968 The Beatles nahráli sedmiminutovou skladbu. singl „Hey Jude“ využívající novou technologii úzkého záznamu.

Následovaly „Stairway to Heaven“ od Led Zeppelin, „American Pie“ od Dona McLeana, „November Rain“ od Guns N' Roses, „Money for Nothing“ od Dire Straits, „Shine On You Crazy Diamond“ od Pink Floyd , „Bat Out of Hell od Meat Loaf, The Who's „Won't Get Fooled Again“ a Queen's „Bohemian Rhapsody“ mají více než 7 minut.

Ken Eckert: Souhlasím s výše uvedeným, ale podotýkám, že existuje několik důvodů pro přijetí 3minutových skladeb a nemyslím si, že každý z nich jednotlivě vyčerpává problematiku. Na začátku totiž nahrávací technologie vyžadovala, aby skladby měly délku 3 minuty.

Tento standard udával směr, kterým se popová hudba ubírala několik desetiletí. Proč však viktoriánští inženýři prostě neudělali válce delší? Edison nebyl hudebník. Zdá se, že existuje nějaká konvence že na většinu nahrávek stačí tři minuty.

Myslím, že důvody leží v lidské psychologii. Snad 3-4 minuty jsou časový úsek, během kterého hudební vzor melodických zvuků nestihne omrzet (samozřejmě existuje nespočet výjimek).

Také předpokládám, že 3 minuty jsou pro tanec pohodlný čas – lidé se tak neunaví, aby potřebovali krátkou pauzu (nebo změnu partnera). Právě z těchto důvodů se západní populární taneční hudba pravděpodobně propadla do této doby rozsah . Opět je to jen můj odhad.

Darren Monson: Technická omezení rozhodně ovlivnila produkci hudby, ale nesouhlasím s tím, že je to jediný důvod.

S vylepšením technologie mělo dojít k přechodu na skladby v délce, kterou trh vyžaduje, ale nestalo se tak – stále se držíme standardu 3-5 minut. Ale proč?

Důvodem, proč je skladba 5 minut nebo méně, je část písně známá jako „break-in“.

Přestávka se obvykle skládá z osmi opatření a je umístěn přibližně uprostřed písně. Podstatou prohry je změnit náladu skladby tak, aby se posluchač nenudil.

Člověk dokáže udržet koncentraci velmi krátkou dobu – ve většině případů pouhých 8 sekund. Aby byla píseň snadno zapamatovatelná, je nutné, aby se ji posluchač mohl naučit a bez větších potíží zazpívat.

The Beetles mluvili o testování různých struktur písní (a délek) před živým publikem, než našli perfektní fit. Tříminutová úvodní skladba je ideální pro zpívání s fanoušky.

Věřím, že i přes technická omezení, která byla kladena na rané nahrávky, bychom se stále rozhodli pro skladby dlouhé 3-5 minut.

Jsem vlastníkem hudební obchodní platformy Audio Rokit [v únoru 2015 ji koupil konkurenční Music Gateway – cca. per.] a méně než 1.5 % všech nahraných skladeb je delších než 3–5 minut!

Marcel Tirado: Pokud mluvíte o aktuálních pop/rockových písních, které dnes slyšíte v rádiích, existuje několik důvodů, proč je zkrátit na 3-5 minut (spíše na 3, ideálně na 3.5). Začněme tím, že doba soustředění se u hudebního publika zkrátila – stačí si poslechnout skladby, které se objevily před začátkem 80. let.

V písních 60. a 70. let je mnohem větší „hloubka“. V 80. letech vstoupila věda do hudebního průmyslu, což nás dovedlo tam, kde jsme dnes.

Délka písně 3 až 3.5 minuty souvisí se strukturou písně, která měla zásadní vliv na hudební průmysl a je považována za standardní vzorec. Pokud nevíte, co to je, vypadá to takto:

Sloka – Refrén – Druhý verš - Druhý druhý refrén – Loss – Třetí refrén

Existují různé varianty této struktury, ale v té či oné míře všechny spadají do rozmezí 3 až 5 minut. Hudební průmysl to nepřizná, ale za získání písně v rádiu musíte zaplatit – čím delší skladba, tím více peněz musíte dát.

Shrnout. Takže za všechno může: rozsah pozornosti moderního publika, vliv rádia na zkracování skladeb (touha neprotahovat skladbu, aby přilákal nové posluchače), náklady na hraní písně v rádiu . Zdá se, že průmysl si myslí, že je nejjednodušší propagovat hudbu mezi 3 a 5 minutami, ale mohou existovat další faktory, které jsem neuvedl.

Luigi Cappel: Skvělá odpověď Marceli. V současné době studuji kurz technik psaní písní na Berklee College of Music. Naučili nás, že ačkoli se počet řádků v písni může lišit, struktura „Verse – Refrén – Second Verse – Second Chorus - Break – Third Chorus“ je nejoblíbenější.

Většina skladeb, které přesahují 3–5 minut, se stane nudnou, s výjimkou rozšířených verzí oblíbených skladeb. To neznamená, že dlouhé písně jako balady jsou špatné, jen je klíčové udržet posluchačův zájem. Je také důležité, že čím kratší píseň, tím snazší je naučit se slova. Lidé rádi zpívají.

Existují nesmrtelné klasiky jako „Thick as a Brick“, které v 70. letech znala spousta lidí slovo od slova, ale to je spíše výjimka než pravidlo – nic podobného mě hned nenapadá, ale z moderní hudby.