Co by si měl začínající muzikant číst? Jaké učebnice používáte na hudební škole?

Jak jít do opery a mít z ní jen radost a ne zklamání? Jak se můžete vyhnout tomu, abyste během symfonických koncertů usnuli a pak jen litovali, že to všechno rychle skončilo? Jak můžeme rozumět hudbě, která na první pohled působí zcela staromódně?

Ukazuje se, že tohle všechno se může naučit každý. Děti se to učí v hudební škole (a musím říct, že velmi úspěšně), ale každý dospělý může zvládnout všechna tajemství sám. Na pomoc přijde učebnice hudební literatury. A není třeba se bát slova „učebnice“. Co je učebnice pro dítě, to je pro dospělého „kniha pohádek s obrázky“, která zaujme a fascinuje svou „zajímavostí“.

O předmětu "hudební literatura"

Snad jedním z nejzajímavějších předmětů, které studenti hudebních škol absolvují, je hudební literatura. Tento kurz svým obsahem trochu připomíná kurz literatury, který se studuje na běžné střední škole: jen místo spisovatelů – skladatelů, místo básní a prózy – nejlepší hudební díla klasiků i moderní doby.

Znalosti poskytované v hodinách hudební literatury rozvíjejí erudici a neobyčejně rozšiřují obzory mladých hudebníků v oblastech hudby samotné, domácích i zahraničních dějin, beletrie, divadla a malířství. Stejné znalosti mají přímý dopad i na praktickou výuku hudební výchovy (hra na nástroj).

Každý by měl studovat hudební literaturu

Kurz hudební literatury lze pro jeho mimořádnou užitečnost doporučit dospělým nebo začínajícím hudebníkům samoukům. Žádný jiný hudební kurz neposkytuje takovou úplnost a základní znalosti o hudbě, její historii, stylech, dobách a skladatelích, žánrech a formách, hudebních nástrojích a pěveckých hlasech, způsobech provedení a kompozice, výrazových prostředcích a možnostech hudby atd.

Čemu se konkrétně v kurzu hudební literatury věnujete?

Hudební literatura je povinným předmětem studia na všech odděleních ZUŠ. Tento kurz probíhá čtyři roky, během kterých se mladí hudebníci seznámí s desítkami různých uměleckých a hudebních děl.

První ročník – „Hudba, její formy a žánry“

První ročník je zpravidla věnován vyprávění o základních hudebních výrazových prostředcích, žánrech a formách, hudebních nástrojích, různých typech orchestrů a souborů, jak správně poslouchat a chápat hudbu.

Druhý ročník – „Zahraniční hudební literatura“

Druhý ročník je zpravidla zaměřen na zvládnutí vrstvy cizí hudební kultury. Příběh o něm začíná od pradávna, od jeho vzniku, přes středověk až po velké skladatelské osobnosti. Šest skladatelů je zvýrazněno v samostatných velkých tématech a studováno v několika lekcích. Jedná se o německého skladatele barokní éry JS Bacha, tří „vídeňských klasiků“ – J. Haydna, VA Mozarta a L. van Beethovena, romantiků F. Schuberta a F. Chopina. Romantických skladatelů je poměrně hodně; není dostatek času seznámit se s dílem každého z nich ve školních hodinách, ale obecná představa o hudbě romantismu je samozřejmě dána.

Wolfgang Amadeus Mozart

Soudě podle děl nám učebnice hudební literatury cizích zemí představuje působivý seznam různých děl. Jde o Mozartovu operu Figarova svatba podle námětu francouzského dramatika Beaumarchaise a hned 4 symfonie – Haydnovu 103. (tzv. „S tremolem tympány“), Mozartovu 40. slavnou symfonii g moll, Beethovenovu symfonii č. 5 se svým „tématem“ Osud“ a „Nedokončená symfonie“ od Schuberta; mezi hlavní symfonická díla patří také Beethovenova předehra „Egmont“.

Kromě toho se studují klavírní sonáty – Beethovenova 8. sonáta „Pathetique“, Mozartova 11. sonáta se slavným „tureckým Rondem“ ve finále a Haydnova zářivá sonáta D dur. Kromě dalších klavírních děl kniha přibližuje etudy, nokturna, polonézy a mazurky velkého polského skladatele Chopina. Studuje se i vokální tvorba – Schubertovy písně, jeho brilantní modlitební píseň „Ave Maria“, balada „Lesní král“ na Goethův text, všemi oblíbená „Večerní serenáda“, řada dalších písní, ale i vokální cyklus „ Krásná Millerova žena“.

Třetí ročník „Ruská hudební literatura 19. století“

Třetí ročník studia je celý věnován ruské hudbě od nejstarších dob až téměř do konce 19. století. Jakých otázek se nedotýkají úvodní kapitoly, které hovoří o lidové hudbě, o církevním pěveckém umění, o původu světského umění, o hlavních skladatelích klasické éry – Bortňanském a Berezovském, o romantickém díle Varlamova, Gurilev, Alyabyev a Verstovsky.

Jako ústřední jsou opět uvedeny postavy šesti hlavních skladatelů: MI Glinka, AS Dargomyžskij, AP Borodina, MP Musorgskij, NA Rimskij-Korsakov, PI Čajkovskij. Každý z nich vystupuje nejen jako brilantní umělec, ale také jako jedinečná osobnost. Například Glinka je nazýván zakladatelem ruské klasické hudby, Dargomyzhsky je nazýván učitelem hudební pravdy. Borodin jako chemik skládal hudbu jen „o víkendech“ a Musorgskij a Čajkovskij naopak kvůli hudbě opustili své služby; Rimskij-Korsakov se v mládí vydal na cestu kolem světa.

Opera MI Glinka „Ruslan a Ludmila“

Hudební materiál, který je v této fázi zvládnutý, je rozsáhlý a vážný. V průběhu roku je uvedena celá řada velkých ruských oper: „Ivan Susanin“, „Ruslan a Ludmila“ od Glinky, „Rusalka“ od Dargomyžského, „Princ Igor“ od Borodina, „Boris Godunov“ od Musorgského, „Sněhurka“, „Sadko“ a „Příběh o caru“ Saltana“ od Rimského-Korsakova, „Eugene Oněgin“ od Čajkovského. Při seznamování s těmito operami se studenti nedobrovolně dostávají do kontaktu s literárními díly, která tvoří jejich základ. Navíc, pokud mluvíme konkrétně o hudební škole, pak se tato klasická literární díla učí dříve, než se probírají na všeobecně vzdělávací škole – není to přínos?

Kromě oper se ve stejném období studuje mnoho romancí (Glinky, Dargomyžského, Čajkovského), mezi nimiž jsou opět ty, které napsali do básní velkých ruských básníků. Hrají se také symfonie – Borodinovy ​​„Hrdinské“, „Zimní sny“ a „Patetika“ od Čajkovského, stejně jako brilantní symfonická suita Rimského-Korsakova – „Šeherezáda“ na motivy pohádek „Tisíc a jedna noc“. Z klavírních děl lze jmenovat velké cykly: „Obrázky na výstavě“ od Musorgského a „Roční období“ od Čajkovského.

Čtvrtý ročník – „Domácí hudba 20. století“

Čtvrtá kniha o hudební literatuře odpovídá čtvrtému ročníku výuky předmětu. Zájmy studentů jsou tentokrát zaměřeny směrem k ruské hudbě 20. a 21. století. Na rozdíl od předchozích vydání učebnic hudební literatury je tato nejnovější aktualizována se záviděníhodnou pravidelností – studijní materiál je kompletně překreslený, naplněný informacemi o nejnovějších úspěších akademické hudby.

Balet SS Prokofjev "Romeo a Julie"

Čtvrté číslo pojednává o úspěších takových skladatelů jako SV Rachmaninov, AN Skrjabin, IF Stravinskij, SS Prokofjev, DD Šostakovič, GV Sviridov, ale i celé plejádě skladatelů nejnovější či současné doby – VA Gavrilina, RK Shchedrina , EV Tishchenko a další.

Spektrum analyzovaných děl se neobvykle rozšiřuje. Není nutné je všechny vyjmenovávat; stačí jmenovat pouze taková mistrovská díla, jako je světově oblíbený Druhý klavírní koncert Rachmaninova, slavné balety Stravinského („Petrushka“, „Firebird“) a Prokofjev („Romeo a Julie“, „Popelka“ “), „Leningrad“ Symfonie od Šostakoviče, „Báseň na památku Sergeje Yesenina“ od Sviridova a mnoho dalších skvělých děl.

Jaké učebnice hudební literatury existují?

Dnes není mnoho možností pro učebnice hudební literatury pro školy, ale stále existuje „rozmanitost“. Některé z vůbec prvních učebnic, které se používaly k masovému studiu, byly knihy ze série učebnic hudební literatury od autorky IA Prokhorové. Modernější populární autoři – VE Bryantseva, OI Averyanova.

Autorkou učebnic hudební literatury, kterou dnes studuje téměř celá země, je Maria Shornikova. Vlastní učebnice pro všechny čtyři stupně školní výuky daného předmětu. Je hezké, že v nejnovějším vydání jsou učebnice vybaveny i diskem se záznamem převzatých děl v nejlepším provedení – řeší se tak problém se sháněním potřebného hudebního materiálu do výuky, domácích úkolů nebo k samostatnému studiu. V poslední době se objevilo mnoho dalších vynikajících knih o hudební literatuře. to opakuji Takové učebnice mohou s velkým přínosem číst i dospělí.

Tyto učebnice se v obchodech rychle vyprodávají a není tak snadné je sehnat. Jde o to, že vycházejí ve velmi malých nákladech a okamžitě se stávají bibliografickou raritou. Abyste neztráceli čas hledáním, doporučuji objednejte si celou sérii těchto učebnic přímo z této stránky za nakladatelské ceny: stačí kliknout na tlačítko „Koupit“ a zadat objednávku v okně internetového obchodu, které se objeví. Dále vyberte způsob platby a doručení. A místo toho, abyste trávili hodiny procházením knihkupectví a hledáním těchto knih, získáte je za pár minut.

Připomínám, že dnes jsme se tak nějak náhodou začali bavit o literatuře, která se bude hodit každému začínajícímu hudebníkovi nebo někomu, kdo se zkrátka zajímá o klasickou hudbu. Ano, i když jsou to učebnice, ale zkusit je otevřít a pak přestat číst?

Učebnice hudební literatury jsou jakési nesprávné učebnice, příliš zajímavé na to, aby se daly nazývat jen učebnicemi. Budoucí blázniví hudebníci je používají ke studiu ve svých bláznivých hudebních školách a v noci, když mladí hudebníci spí, jejich rodiče čtou tyto učebnice s chutí, protože je to zajímavé! Tady!