Veronika Ivanovna Borisenko |

Veronika Borisenko

Zpěvaččin hlas dobře znají milovníci opery starší a střední generace. Nahrávky Veroniky Ivanovny byly často reedovány na gramofonových deskách (řada nahrávek nyní vychází na CD), slyšet v rozhlase, na koncertech.

Vera Ivanovna se narodila v roce 1918 v Bělorusku, ve vesnici Bolshiye Nemki, okres Vetka. Dcera železničáře a běloruského tkadlena zpočátku nesnila o tom, že se stane zpěvačkou. Pravda, na jeviště ji to táhlo a po absolvování sedmiletky nastupuje Veronika do divadla pracující mládeže v Gomelu. Při zkouškách sboru, který se učil hromadné písně na říjnové prázdniny, její jasný nízký hlas snadno zablokoval zvuk sboru. Vedoucí sboru, ředitel Gomel Musical College, upozorňuje na vynikající vokální schopnosti dívky, která trvala na tom, aby se Vera Ivanovna naučila zpívat. Právě ve zdech této vzdělávací instituce začalo hudební vzdělávání budoucího zpěváka.

Pocit vděčnosti a lásky k její první učitelce Vere Valentinovně Zaitsevové Veronice Ivanovně se nesl celým jejím životem. „Během prvního roku studia jsem nesměla zpívat nic kromě cvičení, které jsem opakovala nekonečněkrát,“ řekla Veronika Ivanovna. – A jen abych se alespoň trochu rozptýlil a přehodil, dovolila mi Věra Valentinovna v prvním ročníku zazpívat Dargomyžského romanci „Je mi smutno“. Své první a oblíbené učitelce vděčím za schopnost na sobě pracovat.“ Poté Veronika Ivanovna nastupuje na běloruskou státní konzervatoř v Minsku, kde se plně věnuje zpěvu, který se v té době stal jejím povoláním. Velká vlastenecká válka tyto kurzy přerušila a Borisenko byl součástí koncertních týmů a odešel na frontu, aby tam vystoupil před našimi vojáky. Poté byla poslána dokončit svá studia ve Sverdlovsku na Uralskou konzervatoř pojmenovanou po poslanci Musorgském. Veronika Ivanovna začíná vystupovat na scéně Sverdlovského divadla opery a baletu. Debutuje jako Ganna v „May Night“ a pozornost posluchačů přitahuje nejen širokým rozsahem, ale především nádherným zabarvením jejího hlasu. Postupně začala mladá zpěvačka sbírat jevištní zkušenosti. V roce 1944 přestoupila Borisenko do Kyjevského divadla opery a baletu a v prosinci 1946 byla přijata do Velkého divadla, kde s krátkou tříletou přestávkou působila až do roku 1977, na jehož scéně úspěšně zpívala party Ganna. („Majová noc“), Polina („Piková dáma“), Lyubasha „Carova nevěsta“), Gruni („Nepřátelská síla“). Zejména Vera Ivanovna v počáteční fázi představení na Bolshoi byla úspěšná v roli a obrazu Konchakovny v princi Igorovi, což vyžadovalo od herečky obzvláště tvrdou práci. V jednom z dopisů AP Borodin uvedl, že ho „přitahuje zpěv, kantiléno“. Tato touha velkého skladatele se živě a zvláštně projevila ve slavné Končakovnině cavatině. Tato cavatina patřící k nejlepším stránkám světové opery je pozoruhodná svou úžasnou krásou a flexibilitou ornamentální melodie. Borisenkov výkon (záznam se dochoval) svědčí nejen o úplnosti vokálního mistrovství, ale také o jemném smyslu pro styl, který je zpěvákovi vlastní.

Podle vzpomínek svých kolegů pracovala Veronika Ivanovna s velkým nadšením i na dalších postavách ruské klasické opery. Její Láska v „Mazepě“ je plná energie, touhy po akci, to je Kochubeyova skutečná inspirace. Herečka také tvrdě pracovala na vytvoření pevných a živých obrazů Jarní červené ve Sněhurce a Grunyi v opeře Nepřítelská síla A. Serova, která byla tehdy na jevišti Velkého divadla. Veronika Ivanovna se také zamilovala do obrazu Ljubavy, o své práci v Sadku řekla toto: „Každý den začínám milovat a chápat okouzlující obraz Ljubavy Buslaevny, manželky novgorodského guslera Sadka, víc a víc. Krotká, milující, trpící, odráží v sobě všechny rysy upřímné a prosté, jemné a věrné ruské ženy.

Repertoár VI Borisenka zahrnoval i části západoevropského repertoáru. Její práce v "Aida" (party Amneris) byla zvláště známá. Zpěvačka dovedně ukázala různé aspekty tohoto složitého obrazu – arogantní touhu po moci pyšné princezny a drama jejích osobních zkušeností. Veronika Ivanovna věnovala velkou pozornost komornímu repertoáru. Často hrála romance Glinky a Dargomyžského, Čajkovského a Rachmaninova, díla Händela, Webera, Liszta a Masseneta.

Diskografie VI Borisenka:

1. J. Bizet „Carmen“ – part Carmen, druhá sovětská nahrávka opery v roce 1953, sbor a orchestr Velkého divadla, dirigent VV Nebolsin (partneři – G. Nelepp, E. Shumskaya, Al. Ivanov ad. ). (V současné době nahrávku vydala tuzemská firma „Quadro“ na CD).
2. A. Borodin „Princ Igor“ – součást Končakovny, druhá sovětská nahrávka opery v roce 1949, sbor a orchestr Velkého divadla, dirigent – ​​A. Sh. Melik-Pashaev (partneři – An. Ivanov, E. Smolenskaya, S. Lemeshev, A. Pirogov , M. Reizen a další). (Poslední reedice Melodiya na gramofonových deskách v roce 1981)
3. J. Verdi „Rigoletto“ – část Maddalena, natočeno 1947, sbor GABT, orchestr VR, dirigent SA Samosud (partner — An. Ivanov, I. Kozlovskij, I. Maslennikova, V. Gavrjušov aj.). (Aktuálně vychází na CD v zahraničí)
4. A. Dargomyzhsky „Mořská panna“ – část Princezna, natočeno 1958, sbor a orchestr Velkého divadla, dirigent E. Svetlanov (partneři – Al. Krivchenya, E. Smolenskaya, I. Kozlovský, M. Miglau a další). (Poslední vydání – „Melody“, polovina 80. let na gramofonových deskách)
5. M. Musorgskij „Boris Godunov“ – část Schinkarka, nahráno 1962, sbor a orchestr Velkého divadla, dirigent A. Sh. Melik-Pashaev (partneři – I. Petrov, G. Shulpin, M. Reshetin, V. Ivanovsky, I. Arkhipova , E. Kibkalo, Al. Ivanov a další). (Aktuálně vychází na CD v zahraničí)
6. N. Rimskij-Korsakov „Májová noc“ – část Ganna, natočeno 1948, sbor a orchestr Velkého divadla, dirigent VV Nebolsin (partneři – S. Lemeshev, S. Krasovsky, I. Maslennikova, E. Verbitskaya, P. Volovov atd.). (Vydáno na CD v zahraničí)
7. N. Rimsky-Korsakov „Sněhurka“ – část Jaro, natočeno 1957, sbor a orchestr Velkého divadla, dirigent E. Svetlanov (partneři – V. Firsova, G. Višněvskaja, Al. Krivčenja, L. Avdějeva, Yu. Galkin a další.). (domácí a zahraniční CD)
8. P. Čajkovskij „Piková dáma“ – část Polina, třetí sovětská nahrávka z roku 1948, sbor a orchestr Velkého divadla, dirigent A. Sh. Melik-Pashaev (partneři – G. Nelepp, E. Smolenskaya, P. Lisitsian, E. Verbitskaya, Al Ivanov a další). (domácí a zahraniční CD)
9. P. Čajkovskij „Čarodějka“ – část Princezna, nahráno 1955, VR sbor a orchestr, společná nahrávka sólistů Velkého divadla a VR, dirigent SA Samosud (partneři – N. Sokolova, G. Nelepp, M. Kiselev , A. Korolev, P. Pontryagin a další). (Naposledy vyšlo na gramofonových deskách „Melodiya“ koncem 70. let)