Timofej Alexandrovič Dokschitzer |

Timofei Dokschitzer

Mezi legendárními hudebníky ruské kultury zaujímá čestné místo jméno fenomenálního hudebníka, trumpetisty Timofeye Dokshitsera. V prosinci loňského roku by se dožil 85 let a tomuto datu bylo věnováno několik koncertů a také představení (balet Louskáček) ve Velkém divadle, kde Dokšitser působil v letech 1945 až 1983. Jeho kolegové, vedoucí Na počest velkého hudebníka vystoupili na pódiu moskevské Gnessin College ruští hudebníci, kteří kdysi hráli s Dokshitzerem ve Velkém orchestru – violoncellista Jurij Loevskij, violista Igor Boguslavskij, trombonista Anatolij Skobelev, jeho stálý partner, klavírista Sergej Solodovnik.

Tento večer se všeobecně zapsal do paměti svou povznesenou sváteční atmosférou – vždyť si vzpomněli na umělce, jehož jméno se do jisté míry stalo hudebním symbolem Ruska spolu s D. Oistrachem, S. Richterem. Ostatně ne nadarmo prohlásil slavný německý dirigent Kurt Masur, který s Dokshitzerem opakovaně vystupoval, že „jako hudebník stavím Dokshitzera na roveň největších světových houslistů“. A Aram Chačaturjan nazval Dokšitsera „básníkem dýmky“. Zvuk jeho nástroje byl uhrančivý, podléhal nejjemnějším nuancím, kantiléně, srovnatelné s lidským zpěvem. Každý, kdo jednou slyšel hru Timofey Aleksandroviče, se stal bezpodmínečným fanouškem trubky. Zejména o tom hovořila zástupkyně ředitele Gnessin College I. Pisarevskaya, která se podělila o své osobní dojmy ze setkání s uměním T. Dokshitsera.

Zdá se, že tak vysoká hodnocení umělcova díla odrážejí neuvěřitelnou hloubku a všestranné aspekty jeho talentu. Například T. Dokshitser úspěšně vystudoval dirigování u L. Ginzburga a svého času vedl představení na pobočce Velkého divadla.

Důležitý je také fakt, že Timofey Alexandrovich svou koncertní činností přispěl k novému pohledu na výkon na dechové nástroje, které se díky němu začaly považovat za plnohodnotné sólisty. Dokshitser byl iniciátorem vzniku ruského Cechu trubačů, který konsolidoval hudebníky a přispěl k výměně uměleckých zkušeností. Velkou pozornost věnoval také rozšiřování a zkvalitňování trubkového repertoáru: sám skládal, objednával díla soudobých skladatelů, v posledních letech sestavil unikátní hudební antologii, kde řada těchto opusů vyšla (mimochodem nejen pro trubku).

T.Dokshitser, který studoval polyfonii na konzervatoři u profesora S.Evseeva, studenta S.Taneyeva, se zabýval instrumentací u skladatele N.Rakova a sám vytvořil brilantní aranžmá nejlepších ukázek klasiky. Na vzpomínkovém koncertě zazněl jeho přepis Gershwinovy ​​Rhapsody in the Blues v podání sólisty Velkého divadla Ruska, trumpetisty Jevgenije Gurjeva a vysokoškolského symfonického orchestru pod vedením Viktora Lucenka. A v „korunních“ hrách – ve „španělských“ a „neapolských“ tancích z „Labutího jezera“, které Timofey Alexandrovič hrál nenapodobitelně, – byl dnes večer sólistou A. Širokov, žák Vladimíra Dokšitsera, jeho vlastního bratra. .

Pedagogika zaujímala v životě Timofeye Dokshitsera neméně důležité místo: více než 30 let vyučoval na Gnessinově institutu a vychoval celou galaxii vynikajících trumpetistů. T. Dokshitser se na začátku 1990. let přestěhoval do Litvy a konzultoval na konzervatoři ve Vilniusu. Jak poznamenali hudebníci, kteří ho znali, Dokshitserova pedagogická metoda do značné míry zobecnila zásady jeho učitelů I. Vasilevského a M. Tabakova, přičemž se zaměřila především na výchovu hudebních kvalit studenta, na práci na kultuře zvuku. V 1990. letech T. Dokshitser, udržující uměleckou úroveň, pořádal soutěže pro trubače. A na tomto památném koncertu vystoupil jeden z jeho laureátů Vladislav Lavrik (první trubka Ruského národního orchestru).

Od smrti velkého hudebníka uplynuly téměř dva roky, ale jeho disky (zlatý fond našich klasiků!) zůstaly jeho články a knihami, které zobrazují obraz umělce s geniálním talentem a nejvyšší kulturou.

Evgenia Mishina, 2007