Sergej Jakovlevič Lemešev |

Sergej Lemešev

Ve Velkém divadle Sergej Jakovlevič často vystupoval na jevišti, když Boris Emmanuilovič Khaikin stál u konzole. Dirigent o svém partnerovi řekl: „Setkal jsem se a vystupoval s mnoha vynikajícími umělci různých generací. Ale mezi nimi je jen jeden, kterého miluji zvlášť – a to nejen jako kolegu umělce, ale především jako umělce, který září štěstím! Toto je Sergej Jakovlevič Lemešev. Jeho hluboké umění, vzácné spojení hlasu a vysoké dovednosti, výsledek velké a tvrdé práce – to vše nese punc moudré jednoduchosti a bezprostřednosti, proniká do vašeho srdce, dotýká se nejniternějších strun. Všude tam, kde je plakát oznamující Lemeshevův koncert, je s jistotou znát, že sál bude přeplněný a elektrifikovaný! A tak už padesát let. Když jsme spolu vystupovali, nemohl jsem si já, stojící u dirigentského pultíku, odepřít potěšení z kradmého pohledu do postranních lóží, přístupných mým očím. A viděl jsem, jak se pod vlivem vysoké umělecké inspirace animovaly tváře posluchačů.

Sergej Jakovlevič Lemešev se narodil 10. července 1902 ve vesnici Staroe Knyazevo v provincii Tver do chudé rolnické rodiny.

Sama matka musela tahat tři děti, protože otec šel do města pracovat. Už od osmi nebo devíti let pomáhal Sergej své matce, jak jen mohl: byl najat, aby mlátil chleba nebo hlídal v noci koně. Mnohem víc rád rybařil a sbíral houby: „Rád jsem chodil sám do lesa. Až tady, ve společnosti tichých přátelských bříz, jsem se odvážil zpívat. Písničky už dlouho vzrušovaly mou duši, ale děti neměly zpívat na vesnici před dospělými. Zpíval jsem většinou smutné písně. Byl jsem v nich zachycen dojemnými slovy vypovídajícími o osamělosti, neopětované lásce. A i když mi to zdaleka nebylo všechno jasné, zmocnil se mě hořký pocit, pravděpodobně pod vlivem expresivní krásy smutného nápěvu…“

Na jaře roku 1914 šel Sergej podle vesnické tradice do města k ševci, ale brzy začala první světová válka a on se vrátil do vesnice.

Po říjnové revoluci byla v obci zorganizována řemeslná škola pro venkovskou mládež, kterou vedl stavební inženýr Nikolaj Aleksandrovič Kvashnin. Byl skutečným nadšencem-pedagogem, vášnivým divadelníkem a milovníkem hudby. S ním Sergej začal zpívat, studoval hudební notaci. Poté se naučil první operní árii – Lenského árii z Čajkovského opery Evžen Oněgin.

V Lemeshevově životě došlo k osudové události. Slavný muzikolog EA Troshev:

„Jednoho chladného prosincového rána (1919 – asi Aut.) se v dělnickém klubu pojmenovaném po Třetí internacionále objevil vesnický chlapec. Oblečený v krátké vatované bundě, plstěných botách a papírových kalhotách vypadal docela mladě: ve skutečnosti mu bylo pouhých sedmnáct let... Mladík se stydlivě usmál a požádal, aby ho poslouchali:

„Dnes máte koncert,“ řekl, „chtěl bych na něm vystoupit.

- Co můžeš udělat? zeptal se šéf klubu.

"Zpívej," zněla odpověď. – Zde je můj repertoár: ruské písně, árie Lenského, Nadira, Levka.

Téhož večera vystoupil novopečený umělec na klubovém koncertě. Chlapec, který prošel 48 verst mrazem, aby v klubu zazpíval Lenského árii, posluchače živě zaujal... Lenského následovaly Levko, Nadir, ruské písně... Celý repertoár zpěváka byl již vyčerpán, ale publikum ho stále nepustilo z pódia . Triumf byl nečekaný a úplný! Potlesk, gratulace, stisk rukou – vše se mladíkovi sloučilo do jedné slavnostní myšlenky: „Budu zpěvák!“

Na přemluvu přítele však vstoupil do jezdecké školy, aby studoval. Ale nezkrotná touha po umění, po zpěvu, zůstala. V roce 1921 Lemeshev složil přijímací zkoušky na moskevskou konzervatoř. Na pětadvacet volných míst vokální fakulty bylo podáno pět set přihlášek! Ale mladý vesnický chlapec si podmaní přísnou výběrovou komisi náruživostí a přirozenou krásou svého hlasu. Sergeje vzal do své třídy profesor Nazariy Grigoryevich Raisky, známý učitel zpěvu, přítel SI Taneeva.

Umění zpěvu bylo pro Lemesheva těžké: „Myslel jsem si, že naučit se zpívat je jednoduché a příjemné, ale ukázalo se, že je to tak složité, že bylo téměř nemožné to zvládnout. Nemohl jsem přijít na to, jak správně zpívat! Buď jsem ztratil dech a natáhl svaly na krku, pak mi začal překážet jazyk. A přesto jsem byl zamilovaný do své budoucí profese zpěvačky, která se mi zdála nejlepší na světě.

V roce 1925 Lemeshev absolvoval konzervatoř – na zkoušce zpíval part Vaudemonta (z Čajkovského opery Iolanta) a Lenského.

„Po hodinách na konzervatoři,“ píše Lemeshev, „byl jsem přijat do studia Stanislavského. Pod přímým vedením velkého mistra ruské scény jsem začal studovat svou první roli – Lenského. Netřeba dodávat, že v oné skutečně tvůrčí atmosféře, která obklopovala Konstantina Sergejeviče, respektive, kterou sám vytvořil, nikoho nenapadlo napodobování, mechanické kopírování obrazu někoho jiného. Plni mladického elánu, slov na rozloučenou od Stanislavského, povzbuzeni jeho přátelskou pozorností a péčí, začali jsme studovat Čajkovského klavír a Puškinův román. Celou Puškinovu charakteristiku Lenského, stejně jako celý román, jsem samozřejmě znal nazpaměť a v duchu jsem si ji opakoval, neustále vyvolával v mých představách, v mých pocitech, pocit obrazu mladého básníka.

Po absolvování konzervatoře vystupovala mladá zpěvačka ve Sverdlovsku, Harbinu, Tbilisi. Alexander Stepanovič Pirogov, který jednou přijel do hlavního města Gruzie poté, co slyšel Lemesheva, mu rezolutně poradil, aby znovu zkusil ruku ve Velkém divadle, což udělal.

„Na jaře roku 1931 debutoval Lemeshev ve Velkém divadle,“ píše ML Lvov. – Pro debut si vybral opery „Sněhurka“ a „Lakme“. Oproti partu Geralda byl part Berendeyho jako stvořený pro mladého zpěváka, s jasně vyjádřeným lyrickým zvukem a přirozeně s volným horním rejstříkem. Večírek vyžaduje transparentní zvuk, čistý hlas. Šťavnatá kantiléna violoncella doprovázející árii dobře podporuje zpěvákovo plynulé a ustálené dýchání, jako by sahal po bolavém violoncellu. Lemeshev úspěšně zpíval Berendey. Debut v „Snegurochka“ již rozhodl o otázce jeho zápisu do souboru. Výkon v Lakmě nezměnil pozitivní dojem a rozhodnutí vedení."

Velmi brzy se jméno nového sólisty Velkého divadla stalo široce známým. Lemeshevovi obdivovatelé vytvořili celou armádu, nezištně oddanou svému idolu. Popularita umělce ještě vzrostla poté, co hrál roli řidiče Petyi Govorkova ve filmu Hudební historie. Nádherný film a k jeho úspěchu samozřejmě nemalou měrou přispěla i účast slavné zpěvačky.

Lemeshev byl obdařen hlasem výjimečné krásy a jedinečným zabarvením. Ale jen na tomto základu by sotva dosáhl tak pozoruhodných výšin. Je to především umělec. Vnitřní duchovní bohatství a umožnilo mu dostat se do popředí vokálního umění. V tomto smyslu je typický jeho výrok: „Člověk půjde na jeviště a vy si říkáte: ach, jaký nádherný hlas! Ale tady zazpíval dvě nebo tři romance, a to už je nuda! Proč? Ano, protože v něm není žádné vnitřní světlo, člověk sám je nezajímavý, netalentovaný, ale hlas mu dal jen Bůh. A děje se to naopak: umělcův hlas se zdá být průměrný, ale pak řekl něco zvláštním způsobem, po svém a známá romantika najednou zajiskřila, zajiskřila novými intonacemi. Takového zpěváka posloucháte s chutí, protože má co říct. To je hlavní."

A v umění Lemesheva se šťastně spojily brilantní vokální schopnosti a hluboký obsah tvůrčí povahy. Měl lidem co říct.

Po dvacet pět let na jevišti Velkého divadla zpíval Lemeshev mnoho rolí v dílech ruských a západoevropských klasiků. Jak se milovníci hudby toužili dostat na představení, když zpíval vévodu v Rigolettovi, Alfréda v La Traviatě, Rudolfa v Bohémě, Romea v Romeovi a Julii, Fausta, Werthera a také Berendeyho ve Sněhurce, Levka v Májové noci “, Vladimir Igorevič v „Princ Igor“ a Almaviva v „Lazebři ze Sevilly“ ... Zpěvák vždy uchvátil publikum krásným, oduševnělým témbrem svým hlasem, emocionálním proniknutím, šarmem.

Ale Lemeshev má také nejoblíbenější a nejúspěšnější roli - to je Lensky. Část z „Eugena Oněgina“ provedl více než 500krát. Překvapivě to odpovídalo celému poetickému obrazu našeho slavného tenoristy. Zde jeho vokální a jevištní šarm, srdečná upřímnost, neokázalá jasnost zcela uchvátila publikum.

Naše slavná zpěvačka Lyudmila Zykina říká: „Za prvé, Sergej Jakovlevič vstoupil do povědomí lidí mé generace jedinečným obrazem Lenského z Čajkovského opery „Eugene Oněgin“ v jeho upřímnosti a čistotě. Jeho Lensky je otevřená a upřímná povaha, zahrnuje charakteristické rysy ruské národní povahy. Tato role se stala náplní celého jeho tvůrčího života, zazněla jako majestátní apoteóza při nedávném výročí zpěváka ve Velkém divadle, který dlouhá léta tleskal jeho triumfům.

S báječnou operní pěvkyní se publikum pravidelně scházelo v koncertních sálech. Jeho programy byly rozmanité, ale nejčastěji se obracel k ruské klasice, nacházel a objevoval v ní neokoukanou krásu. Umělec si stěžoval na určitá omezení divadelního repertoáru a zdůraznil, že na koncertním jevišti je sám sobě pánem, a proto si může vybrat repertoár pouze podle svého uvážení. „Nikdy jsem si nevzal nic, co by bylo nad moje síly. Mimochodem v operní práci mi pomohly koncerty. Sto romancí od Čajkovského, které jsem nazpíval v cyklu pěti koncertů, se stalo odrazovým můstkem pro mého Romea – velmi těžký díl. Nakonec Lemeshev velmi často zpíval ruské lidové písně. A jak zpíval – upřímně, dojemně, s opravdu národním měřítkem. Srdečnost je to, co umělce rozlišovalo na prvním místě, když hrál lidové melodie.

Po skončení pěvecké kariéry vedl Sergej Jakovlevič v letech 1959-1962 operní studio na Moskevské konzervatoři.

Lemeshev zemřel 26. června 1977.