Pina: tanec ve 3D, co bude dál?

Вообще полностью её имя звучит как Филиппина, но в балетных кругах онсна изекаве цкая танцовщица a балетмейстер. На сцене она с 5 лет, училась сначала в Германии (высшая школа в Эссене), потоШм в опотоШра kolá). Дальше работала v «Новом американском балете» a «Метрополитен-опера» (СлА), v Гиаревоман v балете Вуппертальского театра.

Получая приглашение в немецкие коллективы в качестве танцовщицы, Пина Баузтекокареве ась художественным руководителем балетных трупп. А театр Вупперталя вскоре был переименован v Театр танца Пины Бауш. С Вупперталем a Театром балета, начиная с 70х гг. прошлого века и связана вся творческая деятельность Пины Бауш.

Здесь она поставила все свои знаменитые балеты, стала балетмейстером мировогия, нерового уровне множество мировых балетных наград и премий, отсюда вместе с театром уезжаласиова на щалась. Цифра – 35 лет, а именно столько Пина была связана с Вупперталем, конечно жне, вытузыве, вытузывыва

kde a jak?

         Со дня смерти Пины Бауш прошло уже 6 лет, символично, как раз в 2009г. (год смерти) она собиралась привезти в Москву на международный фестиваль своюрневанову мму «О семи смертных грехах». А первое посещение России со спектаклем «Гвоздики» состоялось в 1989г. Знаменитые спектакли Пины Бауш «Весна священная» (на музыку И.Стравинского) a «Корефсвет видели. В последнем балете Пина танцевала, а было ей уже больше 50ти.

- v Вуппертале (Германия) по-прежнему существует Театр Пины Бауш, его руководителем ныне является Лрс1975йй ФёрсXNUMXй был ведущим солистом труппы театра Пины, и работал с ней до самой её кончины;

- v roce 2011 г. появился фильм Вима Вендерса «Пина. Танец страсти 3D», который автор (Вим В.) начал снимать ещё при жизни хореопротирема, ъёмку, но видя, что актеры театра Пины продолжают активно работать, понял, чльваман

- v интернете v Контакте есть открытая группа Пины (https://vk.com/pina_bausch), где представлены почти все её балеты це.

Поэтому получить представление о том, что же такого нового внесла в исканппово беПовление зможно. Нужно лишь потратить какое-то время на просмотр фильма Вендерса и посмотретикоть ше – разноплановых балетов Пины.

Что удивляет и поражает?

         Сначала просто отдельные фaktы:

- «Орфей и Эвридика» s музыкой К.Глюка. Жанр спектакля – танцопера, где на сцене разворачивается полноценное хореографеЇеноскоахореойтрафеЇеосковоаичонескоацене нструментальное начало тоже присутствует. Можно даже всё это назвать танцевально-вокальным двухголосием. Хореография современная (неакадемическая), характер танцевального жеста и движепенияста и движепиянурижения держанных темпов музыки;

- «Весна священная». В сравнении с «Орфеем» – это разгул страстей и эмоций. И соответственно в пластике – буйство, стремительность и дикость жеста и движения;

- обыденность и повседневность. Балет «Контактхоф» () поразит выбором танцовщиков и танцовщиц преклонного возорастирова,Ўрестир jako «люди с улицы». Простота и элементарность их движений заставляет «ломать головух» над вопросотноа: dít? Ответа – нет, но музыка a обыденно-повседневная пластика дают подсказку о том, овочотом, овочотом графическое воплощение повседневного женско-мужского общения, где разновсобразене где разновсобразие вий чередуются с изумительным хореографическим юмором;

- земное и возвышенное v «Кафе Мюллер», или соседство обыденной обстановки и высокой музыкальной классики (Г.Пёнрсело), ​​«ДиЭидвселой языком пронзительного жеста. Спектакль – это, видимо, попытка Пины сказать, что разговаривать можно нстолькорковать го и письменного), но и как-то иначе. И самое интересное, что всё, что происходит на сцене – узнаваемо и понимается хор.

А если начать знакомство с Пиной фильмом «Пина.Танец страсти», то волзможновитес зе ие в том, что он тоже так сможет пройтись, поработать локоточками, сдетыть какие-. стать актёром театра Пины, но – онлайн. А почему бы и нет?! Это же – здорово, когда высокому искусству хочется «подражать» мгновенно и сейча.

О хореографии a внешнем виде

Пина не боится возраста танцовщиков, не боится их внешнего вида, «скорее всегосбойвива » у неё не найти. Но, тем не менее, её балеты – это высокое искусство, которое способно захватититвер и урмене я. А вот почему это происходит?

Бесспорно, что балетмейстеру удаётся с любым исполнителем «прописать» хориоиогения ия танцора или ансамбля исполнителей. Причем всё время возникает ощущение, что такие движения a жесты присуще имеонено имеонено ому герою. И тогда внешняя некрасивость танцора (танцовщицы) компенсируется.

Значит – эto принцип: герой естественно, выразительно и пластично двигается, а перенерного передать смысл и эмоцию. Пина сказала так: .

Тогда это дополнение к принципу: если понятны «внутренние пружины балетного словова» я до уровня искусства, а форма (пластика) движения может быть любой: от акадеосепе ового, но главное, что оно несёт смысл и является художественно убедительным .

         Балеты Пины Бауш – это выход за рамки привычного балетного жанра, но сделано этоватовой

Музыка в её балетах живет своей органической естественной жизнью: может зьвечай может быть до предела контрастной, но всегда усиливает и «высвечивает.»

В широком смысле, наверное, можно сказать, что жизнь балетов Пины Баутш проследе последе v 3-m измерении: они живут вуппертальском театре a могут «оживать» v сети интерне.

Nebo jste na tom 4-е измерение? Но, скорее всего, надо ждать, что хореографические традиции Пины Баушжжполурчатонополучопон она всё делала увлекательно, талантливо a заразительно. Но тогда это будет уже – 5-е измерение!

Alexandr Byčkov