Hudební nástroje |

Hudební nástroje – nástroje určené k extrakci rytmicky organizovaných a pevných zvuků výšky nebo jasně regulovaného rytmu, jakož i hluku. Předměty, které vydávají neorganizované zvuky a zvuky (palička nočních hlídačů, chřestění lovců, obloukové zvony, píšťalka), nebo návnady napodobující ptačí zpěv a křik zvířat používaných při lovu a také nástroje, které slouží jako speciální vybavení. signální účely lze za určitých podmínek použít jak jako M. tak. Dále jsou zde M. a. aplikovaný účel, používaný pro rituální účely (šamanská tamburína, buddhistický ghan-dan a bure, nivkhská partigre); někdy se používají jako doprovod na palandy. tance (est. kraatsspill, lotyšský, tridexnis, chagana, eglite). Patří sem zařízení, s jejichž pomocí v symfonii. (operní) orchestr reprodukuje hromy, kvílení větru, práskání biče atd. Některé z používaných a signálních nástrojů mohou také hrát hudbu. umění. funkce, např. kostelní zvony s volně zavěšeným jazykem. M. a. zahrnuty jsou také litas. Toshalya nebo lotyština. berzstaase, vyrobený z březové kůry, Mari efi z listu šeříku, ukrajinský. lusk z rohoviny atd.; pomocí podobných nástrojů. hudebníci dovedně pískají docela složité melodie, hojně je vybavují různými pasážemi a melismaty.

Každý M. a. má inherentní zabarvení (charakter, zbarvení) zvuku, specifické. dynamické schopnosti a určitý rozsah zvuků. Kvalita zvuku M. a. závisí na materiálech použitých pro výrobu nástroje, tvaru, který jim je dán (tj. všechna rozměrová data dílů, sestav) a lze je změnit pomocí add. zařízení (např. ztlumení), dekomp. techniky extrakce zvuku (například pizzicato, harmonické atd.).

M. i. Je konvenčně přijímáno rozdělení na lidové a profesionální. První jsou vyráběny mezi lidmi a používají se v každodenním životě a hudebním umění. výkon. Stejné nástroje mohou patřit jak jednomu, tak různým národům, etnicky příbuzným. příbuzenství nebo trvání. historické a kulturní kontakty. Takže pouze na Ukrajině existuje bandura a v Gruzii - panduri a chonguri. Na druhou stranu na východ. Slované – Rusové, Ukrajinci, Bělorusové – měli v minulosti a nyní částečně používají běžné nástroje – gusli, sniffle (šňupání, píšťalka), zhaleika (roh), dudy (dudu), kolová lyra, v Ázerbájdžánu a Arménii – saz, tar, kemancha , zurnu, duduk; v Uzbekistánu a Tádžikistánu jsou téměř všechny nástroje stejné. Drtivá většina nástrojů vznikla jako výsledek zdokonalování a úpravy nar. nástroje. Takže například v dávné minulosti jen Nar. nástrojem byly housle, moderní housle vznikly z nejjednodušších lidových. flétna, z primitivního chalumeau – klarinet aj. Mezi profesionální obvykle patří M. a., které jsou součástí symfonie. (opera), vítr a estr. orchestry, stejně jako žesťové a smyčcové. klávesy (varhany, klavír, v minulosti – cembalo, klavichord). V řadě zemí (Indie, Írán, Turecko, Čína atd.) hrají téměř výhradně na lidové hudební nástroje a umění na tyto nástroje je v těchto zemích příkladem vysoké profesionality. V kontextu evropské hudby jsou však orchestrální a zejména klávesové kultury, které geneticky přímo nesouvisí s kulturami lidovými, oprávněně řazeny k prof. M. a.; jejich design, technicko-provedení a výtvarně-výrazové. vlastnosti byly zdokonaleny.

M. vynoření a. patří do starověku. Některé z nich, např. rohy a primitivní flétny vyrobené z kostí, najdou archeologové při vykopávkách lidských sídel z paleolitu. v neolitických památkách. éry existují jednostranné bubny, dechové rákosky (jako je šál nebo chalumeau), primitivní xylofony a flétny s hracími otvory. Struny se objevily později než ostatní. M. i. – nejjednodušší harfy ve tvaru loutny a tanburu, ale byly známy i některým národům dávno před př. Kr. E. Existují různé hypotézy původu M. a. Předpokládá se, že původně šlo o signalizační nástroje a že byly tak či onak spjaty s pracovními procesy primitivního člověka. Jak však dokládají archeologické materiály, již v rané fázi vývoje lidské společnosti existovaly nástroje, které fungovaly čistě hudební a estetické. funkce: flétny s hracími otvory, umožňující extrahovat zvuky různých výšek přesně fixní stupnice (což naznačuje vznik smysluplného hudebního systému), struny. nástroje vhodné pouze pro provozování hudby, roz. druhy kastanět doprovázející jednotlivé a skupinové tance apod. S pomocí foukání pro hudbu. představení mohli používat signální trubky a houkačky.

Vývoj M. a., obohacování nástrojů šel přímo. souvislost s obecným vývojem lidstva, jeho kultury, hudby, vystup. reklamace a výrobní techniky. Některé M. a. přitom vzhledem ke zvláštnostem jejich provedení k nám sestoupily v původní podobě (například uzbecké kamenné kastaněty – kayrak), jiné byly vylepšeny, některé M. a. a estetických potřeb, zanikly a byly nahrazeny novými. Počet a rozmanitost M. a. čím dál víc přibývalo. Múzy. umění, ač se rozvíjelo, vyžadovalo vhodné výrazové prostředky a vyspělejší hudební nástroje zase přispívaly k dalšímu rozvoji hudby. kreativitu a výkon. soudní spor. Ne vždy však míra rozmanitosti a technické. M. uvádí a. může sloužit jako měřítko úrovně hudby. kultura. Některé národy preferují wok. hudba, vytvořil M. and. v omezeném množství a používal je Ch. arr. jako doprovodný sbor. zpěv. Takový například náklad. chonguri a panduri, nebo v podstatě jediní kurai u Baškirů a khomyové mezi Jakuty. Ve stejné době, dovednost hrát na kurai a khomys a hudba na nich hraná, dosáhly u těchto národů velké dokonalosti.

Nejvýrazněji M. spojení a. s kreativitou a výkonem, jejich výběr a zdokonalování lze vysledovat v oboru prof. hudba (v lidové hudbě tyto procesy probíhají mnohem pomaleji a hudební nástroje zůstávají po staletí nezměněny nebo jen málo změněny). Takže v 15-16 století. fidely (viely) s drsným zvukem vystřídaly jemně znějící, matné témbrové, „aristokratické“ violy. V 17-18 století. v souvislosti s rozvojem homofonní harmonické. stylu a vzniku hudby vyžadující dynamicky pestré provedení, byla viola nahrazena houslemi a jejich rodinou, které mají jasný, výrazný zvuk a možnosti pro virtuózní hru. Současně s violami se přestala používat měkká, ale zvukově „bez života“, podélná flétna a ustoupila zvučnější a technicky pohyblivější příčné flétně. Zároveň se evropská hudba přestala používat v ansámblové a orchestrální praxi. loutna a její odrůdy – theorba a chitarron (loutna), v domácím muzicírování byla loutna nahrazena vihuelou, poté kytarou. Chcete-li con. 18. století bylo cembalo nahrazeno novým M. and. – klavír.

Prof. Hudební hudba vzhledem ke složitosti jejich provedení více závisí na lidové hudbě ve svém vývoji na stavu exaktních věd a výrobních technik – přítomnosti múz. továrny a závody s jejich experimentálními laboratořemi a zručnými výrobci nástrojů. Jedinou výjimkou jsou houslové nástroje. rodiny vyžadující individuální výrobu. Housle, violoncella, kontrabasy zdokonalované na základě lidových vzorků slavných brescijských a cremonských mistrů 16.-18. (G. da Salo, G. Magini, N. Amati, A. Stradivari, Guarneri del Gesù a další) zůstávají ve svých zásluhách nepřekonatelní. Nejintenzivnější rozvoj prof. M. i. se odehrálo v 18. a 19. století. Vytvoření nového designu flétny s ventilovým systémem od T. Böhma (první model se objevil v roce 1832) rozšířilo tvůrčí možnosti skladatelů a přispělo k rozvoji umění sólového koncertního přednesu. Skutečnou revoluci přinesla podoba na počátku 19. století. mechanika ventilů v žesťových nástrojích. Díky tomu se odvrátili od tzv. přírodní M. a. (s omezeným počtem zvuků a tudíž omezenými možnostmi) do chromatické, schopné, jako dřevěné dechové nástroje, reprodukovat jakoukoli hudbu. Kořenový stylista. změna v hudbě všech žánrů pro strunné klávesové nástroje nastala s příchodem kladívkového klavíru, který nahradil cembalo a klavichord. S vynálezem elektřiny a rádia se stala možná konstrukce elektrických hudebních nástrojů.

V menší míře (kvůli individuálnímu oblékání) závisí na úrovni technologie. M. i. Ani zde však bez dostatečně rozvinuté řemeslné a tovární výroby nelze sériově vyrábět harmoniky, vylepšené „Andreevské“ balalajky a domry (Rusko), tamburášové nástroje (Československo a Jugoslávie), tarogata (Maďarsko a Rumunsko) atd. Rozvoj lidí. M. i. je přímo závislá na sociálních podmínkách společnosti. V SSSR se díky rozvoji nat. art-va, stejně jako všeobecný vzestup ekonomiky a kultury širokých paland. masy v republikách a autonomních oblastech začaly vytvářet četné. instr. kolektivy začaly práce na oživení, rekonstrukci a vylepšení paland. M. a., navrhující své rodiny pro souborový a orchestrální výkon, to-rogo dříve neznali. národy. Pevně ​​zakotvený nejen v prof. a kutily. sólové i kolektivní provedení, ale i ve folku. hudební život takový M. a. vylepšený systém, jako bandura na Ukrajině, činely v Bělorusku, kankles a birbin v Litvě, různé typy kannelů v Estonsku, dutar, Kashgar rubab a chang v Uzbekistánu, dombra v Kazachstánu atd.

V souvislosti s rozšiřováním repertoáru amatérů. a prof. soubory a orchestry nástroje, zařazení hudby do něj. klasiků a produkce moderních skladatelů (včetně velkých forem), jakož i kvůli všeobecnému vzestupu hudební kultury národů SSSR, umělců, souborů a orchestrů lidí. nástroje začal používat hromadně a prof. M. i. – kytara, knoflíková harmonika, akordeon, housle, klarinet a v otd. pouzdra – flétna, trubka a pozoun.

Typologická rozmanitost M. existujících ve světě a. obrovský. Systematizující M. a., jsou spojeny do skupin podle c.-l. charakteristické vlastnosti. Nejstarší systémy klasifikace jsou indický a čínský; první klasifikuje M. a. podle způsobu buzení zvuku, druhý – podle druhu materiálu, ze kterého je nástroj vyroben. Obvykle se přijímá dělení M. a. do 3 skupin: dechové, smyčcové a perkuse. Skupiny se zase dělí na podskupiny: vítr – na dřevo a měď a struna – na drnkací a smyčcový. Zdrojem zvuku dechových nástrojů je sloup vzduchu uzavřený v kanálku hlavně, strunné nástroje – napnutá struna; Skupina bicích nástrojů je tvořena nástroji, na které se zvuk vytváří úderem. K prof. duch. dřevěné nástroje zahrnují flétnu, hoboj, klarinet, fagot a jejich odrůdy (pikolová flétna, anglický roh, basklarinet, kontrafagot), stejně jako rodina saxofonů a sarisofonů. Navzdory tomu, že některé nástroje (moderní flétna a pikolová flétna, saxofony, sarusofony) jsou kovové, jiné (klarinet, hoboj) jsou někdy plastové, zvukovou extrakcí a celkovou hudební charakteristikou plně odpovídají dřevěným dechovým nástrojům. Mezi lidové nástroje této podskupiny patří uzbecko-tajský. Nai, karelská lira a Luddu, lotyština. ganurags, Burjat. biškur. Podskupina žesťových dechových nástrojů (nazývají se také nátisky nebo náústky) zahrnuje trubku, lesní roh, pozoun, tubu a nástroje ducha. orchestr (byugelhorns a křídlovky), z nár. – Uzbek-Taj. Karnay, ukrajinština (huculská) trembita, plíseň. buchum, est. sarv, rus. Vladimírské rohy. Přestože jsou téměř všechny dřevěné, způsobem vytěžení zvuku a jeho charakterem se od mosazných příliš neliší. Podskupinu drnkacích strun tvoří harfa, kytara, mandolína, kazašština. dombra, Turkm. dutar, rus. gusli a stejný typ est. Kannel, lotyšský. kokle, lit. kankles, karelský kantele. Mezi smyčcové patří housle a jejich rodina (viola, violoncello, kontrabas), azerbajdžánci. kemancha, kirg. kyjak, Tuvan byzanchi, Mari kovyzh. Skupinu bicích nástrojů tvoří četné a různé M. a. s koženou membránou (timpány, bubny, tamburíny) nebo z materiálu, který je schopen znít sám (činely, gong, triangl, xylofon, kastaněty atd.). Klávesové názvy cembalo, pianoforte (klavír, pianino), varhany, harmonium atd.

Ve vědecké instrumentální literatuře používejte složitější, ale také přesnější klasifikační systémy (viz. více podrobností v čl. Instrumentation), umožňující úplněji a komplexněji odhalit podstatu každého typu M. a. Nejznámější je systém, jehož základ položil F. Gevaart („Nouveau traité d'instrumentation“, P. – Brux., 1885) a poté vyvinutý V. Маийоном („Popisný a analytický katalog Instrumentálního muzea Královské hudební konzervatoře v Bruselu“, v. 1-5, Gent 1893-1922). Určujícími znaky klasifikace v systému jsou zdroj zvuku a způsob, jakým je extrahován; další gradace M. a. vyrobeny v souladu s jejich konstrukčními prvky. Hlavní principy klasifikace Gevaart a Mayon, v průměru. stupně přijal a pečlivě rozvíjel později E. Hornbostel a K. Sachs („Systematik der Musikinstrumente“, „Zeitschrift für Ethnologie“, 1914, (Jahrg.) 46), používají se nejčastěji v Sov. instrumentace (bez nadměrného drcení nástrojů na typy a variety). Podle systému přijatého v SSSR M. a. se dělí podle zdroje zvuku do 4 skupin: dechové (aerofony), smyčcové (chordofony), membránové (membranofony) a samozvučné (idiofony nebo autofony). Membránový zdroj zvuku je napnutá kůže nebo měchýř zvířete, zvučný – vnitřně namáhaný materiál, ze kterého je nástroj nebo jeho ozvučná část vyrobena. Podle způsobu získávání zvuku se dechové nástroje dělí na flétnové, plátkové, nátrubkové a flétnové-jazýčkové klaviatury. Mezi flétny patří všechny typy fléten: okarinové, podélné (nástroj je držen v podélné poloze) a příčné (nástroj je držen v příčné poloze). Okarinoid – to jsou všechny typy cévních píšťal a okarin; podélné jsou rozděleny na otevřené, ve kterých jsou oba konce kmene otevřené (bashk. Kuray, Turkmen. tuyduk, Adyghe kamyl, abkh. apkhertsa), pískání (blokový leták, běloruština. dýmka, ruský sopel, dag. kšul, altajský šogur), typ vícehlavňové pánvové flétny (gr. larchemi nebo soinari, plíseň. většina, ukrajinský svyril, kuim-chipsan lidu Komi); mezi nejznámější příčné moderny. prof. flétny, uzbecko-taj. nai, tuvinskaya lembi, buryat. předpeklí. Jazýčkové nástroje se dělí na nástroje s volným jazykem (Mari lyshtash z listu třešně ptačí, adjarian sapratsuna z listu vlašského ořechu, ukrajinský. luska z rohoviny otschen, lotyš. birzstaase ve formě desky z březové kůry), s jediným mlátícím jazykem (klarinet, saxofon, rus. duda, duda nebo duda, vyhl. roopil, lit. birbin), s dvojitým bicím jazykem (hoboj, fagot, saryusofon, azerb. a paže. Duduk i zurna, Uzb.-taj. trubka, buryat. biškur), s kluzným plátkem (všechny typy harmonik a harmonia; tyto nástroje jsou v podstatě samozvučné, tzn. protože mají samotný jazyk, ale podle tradice se řadí mezi dechové nástroje). Hubičky se skládají z nástrojů, u nichž jsou budičem kmitů vzduchového sloupce rty interpreta, připevněné k ústí (náustku) hlavně a podle toho napjaté (prof. měděné nástroje, lidové – lesní rohy, lesní rohy a píšťaly).

Smyčcová skupina se skládá z drnkacích, smyčcových a bicích nástrojů. Nejprve se zvuk získává drnkaním na strunu perem, prstem, plektrem (spinet, cembalo, harfa, kytara, balalajka, kazašská dombra, mandolína); na smyčcové – buď smyčcem (nástroje houslařské rodiny, arménský kamani, gruzínský chuniri, osetský kissyn-fandyr, kirg. kyjak, kazaš. kobyz), nebo třecím kolem (kolová lyra), a na perkuse – údery struna s kladívkem nebo tyčemi (klavichord, fp., činely, arménské a gruzínské santur nebo santuri).

Membránovou skupinu tvoří nástroje s pevně napnutou blánou, na kterou se udeří rukou, paličkou, nebo vydávají zvuk třecím způsobem (tamburína, tympány, bubny, ukrajinská bugay a Mold. buch). Součástí membrány jsou i mirlitony – nástroje s membránou, která zesiluje a barví zpěvákův hlas do zvláštního témbru (ukrajinsky ocheretyna, čuvaš. turana mořská vydra, obyčejný hřeben obalený hedvábným papírem na česání vlasů). Četná skupina libozvučných nástrojů se dělí na drnkací (vargan ve všech modifikacích), perkuse (xylofon, metalofon, celesta, gong, činely, triangl, orkské zvony, litevské jinguli, kabardinsko-balkarské a adyghské pkhachich), třecí (Est. kraatspill a pingipill, Abkh akunjjapkhyartsa, Dag chang-chugur).

Speciálními skupinami jsou mechanické a elektrofonické nástroje. Na mechanických se hraje pomocí natahovacího nebo elektrického mechanismu, otáčení hřídele ručně, elektrofonické se dělí na adaptované (běžné nástroje vybavené zařízením pro zesilování zvuku) a elektronické, jejichž zdrojem zvuku je elektrické vibrace (viz Elektrické hudební nástroje).

Reference: Famintsyn A. S., Gusli – ruský lidový hudební nástroj, St. Petrohrad, 1890; jeho vlastní, Domra a příbuzné hudební nástroje ruského lidu, sv. Petrohrad, 1891; Přívalov N. I., Tanburské hudební nástroje ruského lidu, „Sborník sv. Petersburg Society of Musical Meetings“, 1905, no. 4-6, 1906, čís. 2; jeho, Hudební dechové nástroje ruského lidu, sv. 1-2, sv. Petrohrad, 1907-08; Maslov A., Ilustrovaný popis hudebních nástrojů uložených v Daškovském etnografickém muzeu v Moskvě, ve Sborníku hudebně-etnografické komise Společnosti milovníků přírodních věd, antropologie a etnografie, sv. 2, M., 1911; Rindeizen N., Eseje o dějinách hudby v Rusku…, sv. 1, ne. 2, M.-L., 1928; Privalau N., Lidové hudební nástroje Běloruska v knize: Ústav běloruské kultury. Poznámky katedry humanitních studií, kniha. 4. Sborník prací katedry etnografie, sv. 1, Mensk, 1928; Uspenskij V., Beljajev V., Turkmenská hudba …, M., 1928; Chotkevič R., Hudební nástroje ukrajinského lidu, Charkov, 1930; Zaks K., Moderní hudební orchestrální nástroje, přel. z němčiny, M.-L., 1932; Beljajev V., Hudební nástroje Uzbekistánu, M., 1933; jeho, Lidové hudební nástroje Ázerbájdžánu, ve sbírce: Art of the Azerbaijani people, M.-L., 1938; Novoselsky A., Kniha o harmonice, M.-L., 1936; Arakishvili D., Popis a měření lidových hudebních nástrojů, Tb., 1940 (o nákladu. lang.); Agazhanov A., Ruské lidové hudební nástroje, M.-L., 1949; Rogal-Levitsky D. R., Contemporary Orchestra, sv. 1-4, M., 1953-56; jeho vlastní, Rozhovory o orchestru, M., 1961; Lisenko M. V., Lidové hudební nástroje na Ukrajině, Kipv, 1955; Gizatov B., Kazašský státní orchestr lidových nástrojů. Kurmangazy, A.-A., 1957; Vinogradov V. S., Kyrgyzská lidová hudba, P., 1958; Zhinovič I., Běloruský státní lidový orchestr, Minsk, 1958; Nikiforv P. N., Mari lidové hudební nástroje, Yoshkar-Ola, 1959; (Рaliulis S.), Lietuviu liaudies instrumentine muzika, Vilnius, 1959; Struve B. A., Proces vzniku viol a houslí, M., 1959; Modr A., ​​Hudební nástroje, přel. z češtiny, M., 1959; Nyurnberg N., Symfonický orchestr a jeho nástroje, L.-M., 1959; Blagodatov G., Ruská harmonika, L., 1960; jeho vlastní, Hudební nástroje národů Sibiře, v knize: Sbírka Muzea antropologie a etnografie Akademie věd SSSR, sv. 18, Moskva, 1968; Vyzgo T., Petrosyants A., Uzbecký orchestr lidových nástrojů, Tash., 1962; Sokolov V. F., W. NA. Andreev a jeho orchestr, L., 1962; Chulaki M., Symphony Orchestra Instruments, M., 1962; Vertkov K., Blagodatov G., Yazovitskaya E., Atlas hudebních nástrojů národů SSSR, M., 1963, 1975; Raev A. M., Altajské lidové hudební nástroje, Gorno-Altaisk, 1963; Eichhorn A., Hudební a etnografické materiály (přel. s ním. ed. NA. M. Beljajev), Tash., 1963 (Hudební folklór v Uzbekistánu); Aksenov A. N., Tuvanská lidová hudba. Materiály a výzkumy, M., 1964; Berov L. S., Moldavské lidové hudební nástroje, Kiš., 1964; Smirnov B., Umění hornistů Vladimíra, M., 1965; jeho vlastní, mongolská lidová hudba, M., 1971; Tritus M. L., Hudební kultura Kalmycké ASSR, M., 1965; Gumenyuk A., Ukrajinské lidové hudební nástroje, Kipv, 1967; Mirek A., Z historie akordeonu a knoflíkové harmoniky, M., 1967; Khashba I. M., Abcházské lidové hudební nástroje, Suchumi, 1967; Levin S. Ya., O hudebních nástrojích lidu Adyghe, in: Vědecké poznámky Adyghského výzkumného ústavu jazyka, literatury a historie, sv. 7, Maikop, 1968; jeho, Dechové nástroje v dějinách hudební kultury, L., 1973; Richugin P., Lidová hudba Argentiny. M., 1971; Mahillon V. Сh., Popisný a analytický katalog Instrumentálního muzea Královské hudební konzervatoře v Bruselu, c. 1-5, Gand, 1893-1922; Saсhs C., Reallexikon der Musikinstrumente, В., 1913, dotisk, Hildesheim, 1962 (ANGL. vyd., N. Y., (1964)); его же, Handbuch der Musikinstrumentenkunde, Lpz., 1920, 1930, dotisk, (Lpz., 1966); его же, Duch a stav hudebních nástrojů, В., 1928, dotisk, Hilvcrsum, 1965; его же, Historie muzejních nástrojů, N. Y., (1940); Вaines A., Dřevěné dechové nástroje a jejich historie, N. Y., (1963); Bachmann W., Počátky hry na smyčcové nástroje, Lpz., 1964; Buchner A., ​​Hudební nástroje národů, Praha, 1968; его же, Od zvonkohry ke klavíru, (Praha, 1959); Studia instrumentorum musicae popularis, Stockh., 1969. Viz též lit.

K. A. Vertkov, S. Ya. Levin