Jak se naučit hrát na varhany?

V každém žebříčku týkajícím se náročnosti učení se hře na hudební nástroj jsou varhany právem na prvním místě. Dobrých varhaníků je u nás velmi málo a těch špičkových jen málo. Stojí za to objasnit, že rozhovor je nyní o dechových nástrojích, které byly za starých časů instalovány v chrámech nebo bohatých sídlech. Ale i na moderních modelech (čistě elektronických nebo elektromechanických) je naučit se hrát také docela obtížné. O vlastnostech učení na varhany, technice hry a dalších nuancích, které musí začátečníci varhaníci překonat, jsou popsány v článku níže.

Hlavním rysem hry na varhany je, že hudebník musí působit nejen rukama na ruční klaviatuře v několika řadách, ale zároveň i nohama.

V hudebních školách (zdaleka ne ve všech) a vysokých školách se budoucí varhaníci vyučují na malé elektrické varhany, které mají jak manuály (víceřadá ruční klávesnice), tak nožní pedály. Tzn., že hudebník má k dispozici celou sadu zařízení pro přehrávání hudby, podobně jako velké varhany, ale zvuky jsou vytvářeny kombinací mechaniky a elektroniky, nebo pouze pomocí elektroniky.

Profesionální klavíristé mohou získat lekce hry na klasické varhany buď od zkušených varhaníků v kostelech, koncertních síních, divadlech, která mají seriózní nástroje. A také ve velkých městech budou vždy nějaké komunity varhaníků, kde se určitě najdou tací, kteří pomohou kolegům muzikantům zvládnout tento zajímavý nástroj.

Sezení pro začínajícího varhaníka je nesmírně důležité, protože je třeba zvážit mnoho věcí:

• obecné pohodlí umístění za nástrojem;
• volnost pohybu paží a nohou;
• možnost plného pokrytí klaviatury a pedálů;
• ovládání páky registru.

Měli byste sedět v určité vzdálenosti od klávesnice na lavici pečlivě přizpůsobené výšce a dalším osobním anatomickým rysům hudebníka. Přistání příliš blízko klaviatury omezí hudebníkovi volnost pohybu, zejména nohou, a příliš daleko mu neumožní dosáhnout na vzdálené řádky manuálu nebo ho donutí sahat na ně, což je nepřijatelné a únavné při dlouhém hudební lekce.

Na lavici musíte sedět rovně a přibližně uprostřed ruční klávesnice. Nohy by měly dosahovat k pedálům, které jsou stejné klávesnice, ale jen mnohem větší než u manuální.

Stojí za zmínku, že orgány nemají žádné normy. Mohou je mít pouze moderní tovární elektrické varhany a i to pouze v rámci jednoho sériového modelu konkrétního výrobce. Při vážnosti tréninkových plánů je proto nutné seznámit se s různými typy nástrojů, abyste byli připraveni na cokoli: manuálů mohou být tři, pět nebo sedm, nožní pedály také nejsou vázány na určitý počet, registry závisí na rozměrech nástroje a tak dále.

Možností je nespočet, a to i mezi klasickými varhanami, které se mimochodem stále staví ve velkých chrámech a koncertních síních. V méně významných kostelech a hudebních sálech si většinou vystačí s elektrickými varhanami, protože stojí stokrát levněji než klasické a nepotřebují mnoho místa.

Koordinace pohybů rukou a nohou při provádění varhanní hudby se rozvíjí postupně – hodinu od hodiny. Podle samotných varhaníků to není nijak zvlášť obtížné, pokud se lekce ovládání nástroje řídí určitým programem, ve kterém je nácvik hry postaven podle schématu od jednoduchých po komplexní. Totéž se děje přesně při vývoji hry, nejprve jednou rukou na klavíru nebo třeba knoflíkové harmonice a poté oběma současně. Jediným úskalím je pouze výkon na neznámém orgánu, u kterého mají nožní pedály nejen jiný rozsah, ale jsou i konstrukčně jinak umístěny (paralelní nebo radiální uspořádání).

Složitost práce při vypracovávání koordinace akcí rukou spočívá také ve zvláštnosti varhan, že zvuk konkrétní klávesy na klaviatuře zmizí ihned po jejím uvolnění. U klavíru je možné prodloužit zvuk not stisknutím pravého pedálu a ve varhanách zvuk trvá tak dlouho, dokud je otevřený kanál, kterým proudí vzduch. Když se ventil po uvolnění klíče zavře, zvuk se okamžitě vypne. Chcete-li zahrát několik not v souvislém (legato) nebo zpozdit trvání jednotlivých zvuků, potřebujete velmi dobrý sluch a schopnost koordinovat hru jednotlivých prstů tak, aby produkovaly spojené nebo dlouhé tóny a zároveň nezdržovaly krátké.

Koordinaci sluchového vnímání zvuků a jejich extrakci je třeba rozvíjet na začátku cesty klavíristy. K tomu je třeba se při praktických hodinách s klavírem často obracet k hudebnímu sluchu studenta, trénovat schopnost mentálně si představit jakékoli zvuky a poté jejich zvuk přenést na nástroj.

Technika hry rukou na varhany je podobná jako u pianoforte, a proto jsou to právě klavíristé, kteří ve své hudební kariéře nejčastěji přecházejí na varhany nebo tyto dva směry kombinují. Vlastnost varhanních zvuků po uvolnění klávesy okamžitě zaniknout však zavazuje klavíristy k zvládnutí několika čistě varhanních artikulačních manuálních technik spojených s legatem (a dalšími technikami jemu blízkými) nebo naopak náhlostí hry na nástroj.

Kromě toho, několik manuálů také vnucuje varhaníkově herní technice své vlastní charakteristiky: často se musí hrát současně na různých řadách varhanní klaviatury. Ale pro zkušené klavíristy je takový úkol docela v silách.

Hra nohama bude samozřejmě novinkou i pro profesionální klávesisty, a to nejen pro hudebníky jiných směrů. Zde budou muset tvrdě pracovat. Klavíristé znají pouze klavírní pedály, ale vážné varhany mohou mít 7 až 32 takových pedálů. Navíc samy vydávají zvuky a nepřímo neovlivňují ty, na které se hraje ručními klávesami (to je přesně to, co se děje na klavíru).

Hraní na nožní klávesnici lze provádět buď pouze špičkami bot, nebo s ponožkami a podpatky, nebo pouze s podpatky. Záleží na typu orgánu. Například na barokní varhany, které mají klaviaturu tzv. block foot, nelze hrát pouze s ponožkami – mají klávesy jak pro špičku boty, tak pro paty. Ale mnoho starých varhan, běžných v alpské oblasti západní Evropy, má obvykle krátkou klaviaturu, na kterou se hraje výhradně s ponožkami. Mimochodem, taková klávesnice se často používá na moderních elektronických varhanách.

Hlavní techniky kopání jsou:

• střídavě mačkat klávesy špičkou a patou;
• současné stisknutí dvou kláves špičkou a patou;
• posunutím nohy na sousední nebo vzdálenější pedály.

Ke hře na varhany se používají speciální boty, které se šijí na zakázku. Ale mnozí používají taneční boty s podpatky. Jsou i varhaníci, kteří hrají bez bot (v ponožkách).

Ze všeho výše uvedeného lze vyvodit řadu doporučení pro začátečníky v učení hry na varhany. Budou se hodit všem – jak těm, kteří již na klavír hrají, tak těm, kteří k elektrickým varhanám usedají od nuly.

1. Najděte si zkušeného učitele, který má právo učit varhany.
2. Kupte si nástroj nebo se dohodněte na době jeho zapůjčení na výuku v místech, kde je k dispozici (kostel, koncertní sál apod.).
3. Než se začnete učit na nástroj, měli byste důkladně porozumět jeho struktuře, procesu získávání zvuku při stisknutí kláves a dostupným funkcím.
4. Před praktickým cvičením zajistěte pohodlné a správné usazení na nástroji nastavením lavice.
5. Kromě učitele je při výcviku nutné využívat naučnou literaturu pro začínající varhaníky.
6. Svůj hudební sluch musíte neustále rozvíjet speciálními cvičeními, včetně hraní a zpívání různých stupnic.
7. Určitě poslouchejte varhanní hudbu (koncerty, CD, videa, internet).

Hlavní věc, kterou potřebujete k úspěšnému zvládnutí nástroje, je každodenní praxe. Potřebujeme hudební literaturu pro varhany a pro začátečníky – elementární cvičení a hry lehkého charakteru. Důležité je také „nakazit“ silnou láskou k varhanní hudbě.

Příklad skóre pro varhany: