Elena Pankratová |

Elena Pankratová

В карьере русской певицы Елены Панкратовой – обладательницы уникального по своевисовспо свевоей своей и тембральной красоте драматического сопрано – год 2010-й стал поворотным, ибо озовенарного озовенарно ственно новый уровень международного признания ее творческих достижений. В тот год дебют певицы в партии Жены красильщика Барака в постановке «Женщинтибине на фестивале «Флорентийский музыкальный май»под управлением Зубина Метня стальпод управлением тине судьбоносным. К тому же, благодаря трансляции этой постановки в western živě, fenomenální úspěch zpěvačky vidělo publikum nezměrně větší, než je kapacita hlavního festivalového místa ve Florencii. To vše ve výsledku Eleně Pankratové okamžitě otevřelo dveře řady předních operních domů světa.

Velmi brzy (to se stane v březnu tohoto roku) se zpěvačka objeví na slavné scéně divadla La Scala v Miláně a v roce 2013 na scéně Bavorské státní opery v Mnichově. V roce 2014 byla pozvána do stejné role v Berlínské státní opeře „Unter den Linden“ a v Londýně v Royal Opera House „Covent Garden“. Debut Eleny Pankratové v hlavní italské opeře se uskutečnil o něco dříve - v létě 2011: tehdy se zpěvačka na scéně divadla La Scala objevila v podobě militantní Odabelly v nové inscenaci Attila od Verdiho. Na podzim téhož roku dostala petrohradská veřejnost také vzácnou příležitost setkat se se zpěvačkou – a opět ve verdiovském repertoáru – na scéně Michajlovského divadla Elena Pankratova v roli Amélie v Maškarním plese – část, kterou kdysi začalo formování její mezinárodní kariéry…

…Елена Панкратова родилась v Екатеринбурге, v одном из крупных индустриальныхосныт курут На первом этапе обучалась музыке в своем родном городе по специальностям «хоровое дирижирование» и «фортепиано», затем уже получила вокальное образование: сначала в Уральской консерватории (класс профессора Валерия Гуревича), а впоследствии с отличием окончила и Санкт-Петербургскую консерваторию (класс профессора Тамары Новиченко). Является лауреатом нескольких международных конкурсов вокалистов в Италии и Ииспан На протяжении многих лет стилистику интерпретации партий итальянского оперного репертуара совершенствовала под руководством великой итальянской певицы-сопрано Ренаты Скотто.

Свои первые оперные роли Елена Панкратова исполнила в Германии, в Государственном театре Нюрнберга, в труппе которого была солисткой на протяжении нескольких сезонов. Именно на этой сцене в партии Амелии v «Бале-маскараде» Верди,ди,же бстыло скапонно сказерной В середине – второй половине 90-х годов прошлого века это стало как отправной точкой, так и высоким стартом всего дальнейшего творчества исполнительницы. За годы работы в Нюрнберге ею также были спеты такие партии, как Тоска в одноименной опере Пуччини, Ариадна в «Ариадне на Наксосе» Рихарда Штрауса, Леди Биллоус в «Альберте Херринге» Бриттена, Графиня в «Свадьбе Фигаро» Моцарта. В начале своей карьеры Елена Панкратова исполнила также ряд партий на сцене Оперного театра Базеля (Швейцария): Алису Форд в «Фальстафе» Верди (в 2010 году в этой роли она дебютировала также в знаменитом театре «Колон» в Буэнос-Айресе), Елизавету в «Тангейзере» Вагнера, партию сопрано v «Реквиеме» Верди a Норму v одноименной опе

Mezi další angažmá Eleny Pankratové během její kariéry lze dodnes jmenovat Verdiho Trubadúr ve Stuttgartu, Dortmundu a Moskvě (Leonora); Smrt bohů od Wagnera v Paláci výtvarných umění v Mexico City (Gutruna a třetí Norn); „Attila“ od Verdiho v Městském divadle Darmstadt (Odabella); „Cikánský baron“ Johanna Strausse na největším světovém operetním festivalu v rakouském Mörbischu (Saffi); Síla osudu od Verdiho v Národním divadle Mannheim a Theater Bremen (Leonore); „Norma“ od Belliniho v Düsseldorfu, Kielu a Ulmu (hlavní party); „Die Fledermaus“ od Johanna Strausse v Alte Oper Frankfurt (Rosalind); Pergolesiho „Stabat Mater“ Kioi Hall v Tokiu (sopránový part); The Flying Dutchman od Wagnera ve Frankfurtu, Kolíně nad Rýnem, Mohuči a – v roce 2008 – na operním festivalu v Savonlinně ve Finsku (Senta); Nabucco od Verdiho ve Frankfurtu, Hamburku, Rotterdamu a Haagu (Abigaille); „Ariadne auf Naxos“ od Richarda Strausse v Bonnu a Mnichově (Ariadne); Pucciniho Tosca v ManchesteruSíň Bridgewater Hall), na festivalu v Ludwigsburgu, ve Stuttgartu, Frankfurtu, Innsbrucku a – v roce 2010 – v Oslu (hlavní část); Mahlerova XNUMX. symfonie na zahájení festivalu MITO SettembreMusica 2011 в Турине (партия второго сопрано / Una poenitentium); «Турандот» Пуччини в Бонне и Болонье (главная партия).

Série představení „Turandot“ na jevišti Městské divadlo v Bologni с участием Елены Панкратовой состоялась совсем недавно – в январе 2012 года. Обращая свой взор к итальянской галерее оперных образов певицы, конечно жесможноже, не о партии Сантуццы v «Сельской чести» Масканьи, с которой, v частности, связанепоно тинопино ородам Италии.

Zpěvák spolupracoval s takovými dirigenty jako Zubin Mehta, Kent Nagano, Ralph Weikert, Stefan Zoltesch, Rudolf Biebl, Massimo Zanetti, Nicola Luisotti, Julia Jones, Mark Sustrot, Giuliano Carella, Donato Renzetti, Marco Guadarini, Paolo Carignani, John Fiore, Axel Kober, Gianandrea Noseda, Fabio Mastrangelo, Arkady Steinluht, Ravil Martynov, Valery Polyansky a také režiséři jako Tim Albery, Stefan Gerheim, Chen Kaige, Nigel Lowry, Paul Curran, Anthony Pilavaki, Carlos Padrissa, Klaus Guth, Charles Roubaud , Tilman Knabe, Roberto Oswald, Yannis Kokkos, Gabriele Lavia, Roberto De Simone…

Letos, po březnové premiéře „Ženy bez stínu“ v Miláně, bude Rossiniho „Stabat Mater“ uvedena také v Marseille za účasti zpěvačky. Po něm bude opět následovat výzva k „Turandot“: první v Arena di Verona, a ke konci roku – ve Florencii (pod vedením Zubina Mehty). K dlouhodobým budoucím plánům Eleny Pankratové patří kromě hned na začátku zmíněných angažmá pro Žena bez stínu z let 2013 a 2014 také Nabucco na Novém Zélandu a Aida v Marseille.

Zdroj: Elena Pankratova. Biografie: Oficiální vydání zpěváka (v angličtině). Ruská verze je v překladatelském vydání s dodatky k 01.03.2012/XNUMX/XNUMX.