holandská škola |
holandská škola – vést kreativní směr k wok. pěvecký sbor. polyfonie 15.-16. století Rozvinula se v Nizozemí (historická; sjednotila moderní Nizozemsko, Belgii, severovýchodní Francii a Lucembursko); II. sh. nazývané také burgundské a vlámské, francouzsko-vlámské. N. sh. zahrnoval několik generací netherl. skladatelů působících v různých evropských zemích. zemí, kde byly vnímány jeho tradice, což způsobilo rozmach místní polyfonie. školy. Byl to výsledek vysoké úrovně rozvoje holandské hudby. Použití lidové písně. kreativita, N. sh. shrnuje úspěchy Evropy. wok-sborová polyfonie 9 – raná. 15. století (anglické a francouzské, kultovní i světské) a znamenalo rozkvět klasiky. pěvecký sbor. polyfonie. N. sh. vytvořil univerzální systém zákonů polyfonie – komplexní kontrapunkt přísného stylu, rozvinul klasiku. ukázky wok.-sbor. vícehlasé žánry, církevní i světské – mše, moteta, šanson, madrigal a schválili dominanci plně znějícího 4hlasu, jehož hlasy se zrovnoprávnily a rozvinuly tradice 3brankové hudby. sklad. Skladatelé N. sh. vyznačují se obratnou kontrapunktickou technikou, dosahováním výluk. virtuozita při tvorbě sboru. polygonální prod. (zvyšovali počet nezávislých hlasů na 30), s očekáváním instr. hudba následujících epoch. Hudba mistrů N. sh. určeno především. pro sbor. Pero. a capella. Součástí oslav byl i nástrojový doprovod. (solemnis) mše a moteta, zdvojení wok. party (ch. arr. bas), a byl často používán ve světské polyfonii. písně.
Centrum. hudební žánr N. sh. – sbor. a cappella hmota, typ. expresivita roje byla určena ztělesněním filozofických a kontemplativních představ své doby (o člověku v obrovském vesmíru, o harmonické kráse světa atd.). Složité zvukové konstrukce hmot, které mají plnou sílu a působivou působivost, odpovídaly velikosti gotiky. katedrál, kde se prováděly ve dnech slavnostních náboženství. slavnosti. Výraznost hudby, její hluboce koncentrovaný charakter a osvícená inspirace byly vyjádřeny převahou vysokých rejstříků a čisté barevnosti chlapeckého a mužského sboru. falzet; dovedná kombinace a plynulé nasazení melodických. linie, krása jejich průhledného kontrapunktu, filigránská preciznost detailů. Světské texty se téměř nelišily od duchovních; její nár. melodický základ a živá emocionalita se hojně projevovaly v tvorbě skladatelů N. sh. zejména v 16. století. I mše často nesly názvy světských písní, které se v nich používaly („Ozbrojený muž“, „Bledá tvář“ atd.).
Jméno „N. sh." představil R. G. Kizevetter (ve své práci „Příspěvek Nizozemska k hudebnímu umění“, 1828), který navrhl podmíněné rozdělení na 3 (nebo 4) N. sh. v souladu se sférami vlivu jejích čelních představitelů. 1. N. sh., burgundský, vznikl uprostřed. 15. stol. na burgundském dvoře v Dijonu, vyznačující se vynikajícím dvorem. kultury a rozvíjející se francouzštiny. tradice. Tato škola také zažila dopad inovativní kreativity Angličanů. polyfonisté, ch. přílet vynikající angličtina. Komi. J. Dunstable, který působil ve Francii (učil burgundské hudebníky). 1. N.sh. v čele s J. Binchois, který sloužil na dvoře vévody z Burgundska, Philipa Dobrého (tvůrce zručné imitace milostného šansonu) a G. Dufay (působil i v Itálii a Francii; zakladatel polyfonní školy v Cambrai), který proslul baladami, rondely, mšemi, motety, výrazně zlepšil polyfonii. technika a notový zápis. 2. a 3. N. sh. (další generace skladatelů) naz. Vlámský. Jejich přední mistři: J. Okegem (působil u francouzského dvora) – současníci jména. jeho „hlavnímu mistru kontrapunktu“ za dokonalé zvládnutí techniky průchozí imitace, která se používala i v majestátní mystice. mši a v advent. lyrické miniatury; J. Obrecht (žil v Holandsku, Francii, Itálii) – jeho op. vyznačuje se vytříbeným a virtuózním stylem, emocionalitou a barevnou expresivitou hudby s jasností námětové, užitá Nar. melodie (flam., něm., ital.) a tanec. rytmy, jeho mše byly slavné, zasvěcené. Panny Marie, tzv. parodické mše, flam. šanson a jejich instr. trans. tanec; Josquin Despres (působil v různých městech Itálie a severní Francie) – autor vynikajících kultovních děl, byl známý především svým uměním vyjádřit rozmanité duchovní zážitky elegantní polyfonií různého charakteru. písní a moteta prodchnutých humanistickým postojem, byl jedním z prvních autorů polyfonie. instr. hry budou líčit. charakter. 4. N. sh., která se rozšířila do 2. NP. 16. století v evropských zemích, v čele s Orlandem di Lassem (žil v Itálii, Francii, Anglii, Bavorsku), známý svými „Kajícími žalmy“, So. moteta „Velká hudební tvorba“, kostel. prod., stejně jako vytvořené na Nar. založené na jasných žánrových písních, scénách, barevných villanelles budou líčit. charakter, madrigaly až po básně básníků renesance a antiky. Velcí mistři N. sh. měl mnoho následovníků, vynikajících kontrapunktistů, kteří byli pozváni k práci v decomp. evropská města; Benátská polyfonie. školu založil A. Willart, ten římský od J. Arkadelt, F. le Bel (byl učitelem Palestriny); G. Isak pracoval ve Florencii, Innsbrucku, Augsburgu, A. Brumel – ve Ferrara. V Itálii skladatelé N. sh. položil základ italskému lyrickému madrigalu. Mezi dalšími známými mistry N. sh. - TO. Bunois, P. de la Rue, L. Comper, J. Mouton, A. de Feven, N. Gombert, J. Clemens – „ne táta“, F. Verdelot, F.
Vyloučit. úspěch N. sh. bylo způsobeno vysokým uměním. dovednost jeho tvůrců, kteří pocházeli ze země vyspělé kultury, která vzkvétala díky společnému Evropanovi. obchodní a kulturní vztahy; zde poprvé v Evropě obdrželi skladatelé prof. vzdělání v metrech. Vývoj a distribuce N. sh. přispěl i ke zlepšení notového zápisu a vzniku notového zápisu. Doba rozkvětu N. sh. polyfonie sahá až do rozkvětu Nizozemska. malířství (stejně skvělá inovativní umělecká škola), užité umění, architektura, filozofie a matematika. Při vytváření monumentálních polygonů. skladby Nizozemska. mistři se opírali o filozofické učení novoplatonistů a také o přísné výpočty, DOS. v hluboké matematice. znalostmi (mnozí renesanční hudebníci, včetně Dunstablea a případně Okegema a Obrechta, byli současně matematiky, filozofy, astronomy a astrology). Systém zákonů polyfonie jimi vyvinutý ve woku. žánry přísného psaní, založené na jediném cantus firmus (liturgickém nebo častěji lidovém) a jeho modifikacích, uplatňovaly princip „jednoty v rozmanitosti“ (podle tehdejšího světového názoru). Ve strukturách motet a mší, ve volbě cantus firmus a jeho oslavě se projevila určitá symbolika. Alegorické myšlení doby, její matematické. intelektualismus byl patrný zejména v šíření záhadných kánonů (umné zvládnutí sofistikované kontrapunktické techniky mezi epigony N. sh. někdy představovalo racionální hru s znamenitými kontrapunktickými kombinacemi).
umění. úspěchy velkých skladatelů N. sh., jimi schválené zásady vícehlasé hudby. kompozice se staly univerzálními pro následný vývoj dekomp. styly volného psaní, založené již na jiné estetice. principy, a byly základem pro další rozkvět celé Evropy. do techniky dodekafonie vstoupila hudba, wok a instr., nejen polyfonní, ale i homofonní (viz Homofonie), a jejich techniky inverze, konverze, imitace atd. Jako stylový fenomén se N. sh. v podstatě završil éru nadvlády v Evropě. hudební církevní kultura. (katolický) wok.-sbor. žánry a odrážely se v nich filozofické a náboženské. světonázor (později se projevil v protestantské wok-instr. hudbě, jejímž vrcholem bylo dílo JS Bacha).
Reference: Bulychev V., Hudba přísného stylu a klasického období …, M., 1909; Kiesewetter B., Die Verdienste der Niederländer um die Tonkunst, W., 1828; Wolff H., Die Musik der alten Niederländer, Lpz., 1956; Backers, S., Nederlandsche componisten van 1400 tot op onzen tijd, s'-Gravenhage, 1942, 1950; Borren Ch. van den, Dufay a jeho škola, v The new Oxford history of music, v. 3, L. – NY – Toronto, 1960; Bridgman N., Věk Ockeghema a Josquina, tamtéž; viz též bibl. k čl. Nizozemská hudba, mše, kontrapunkt, polyfonie, přísný styl.
LG Berger
