Dmitrij Blagoy |

Dmitrij Blagoy

Na jaře roku 1972 zněl jeden z plakátů Moskevské filharmonie: „Dmitrij Blagoy hraje a vypráví. Pro mladé publikum klavírista zahrál a okomentoval Čajkovského Dětské album a Album kousků pro děti. G. Šviridová. V budoucnu byla původní iniciativa rozvinuta. Na oběžné dráze „rozhovorů u klavíru“ se objevila díla mnoha autorů, včetně sovětských skladatelů R. Ščedrina, K. Chačaturjana a dalších. Tak vznikl tříletý cyklus matiné, ve kterém našly organické uplatnění různé stránky uměleckého obrazu Blagoye, klavíristy a muzikologa, pedagoga a publicisty. „Komunikace s publikem ve dvojí roli,“ řekl Blagoy, „mám jako hudebníkovi a umělci hodně. Syntetická činnost obohacuje porozumění tomu, co se provádí, uvolňuje fantazii, představivost.

Pro ty, kteří následovali tvůrčí život Dobra, nebyl takový neobvyklý podnik úplným překvapením. Ostatně i na úsvitu své umělecké kariéry přitahoval posluchače nestandardním přístupem k programování. Uvedl samozřejmě i obvyklá díla koncertního repertoáru: Beethoven, Schubert, Liszt, Schumann, Chopin, Skrjabin, Rachmaninov, Prokofjev. Téměř v prvním samostatném clavirabendu však hrál Třetí sonátu D. Kabalevského, Baladu N. Peika, hry G. Galynina. Blagoyova vystoupení nadále doprovázely premiéry či vernisáže zřídka hrané hudby. Zvláště zajímavé byly tematické programy 70. let – „Ruské variace XVIII-XX století“ (díla I. Khandoshkin, A. Zhilin, M. Glinka, A. Gurilev, A. Ljadov, P. Čajkovskij, S. Rachmaninova, N. Mjaskovského a nakonec Variace na karelsko-finské téma samotného Blagoga), „Klavírní miniatury ruských skladatelů“, kde spolu s hudbou Rachmaninova a Skrjabina zazní skladby Glinky, Balakireva, Musorgského, Čajkovského, A. Rubinstein, zněl Lyadov; monografický večer byl věnován dílu Čajkovského.

Ve všech těchto různorodých programech byly odhaleny nejlepší rysy hudebního tvůrčího obrazu. „Umělecká individualita klavíristy,“ zdůraznil P. Viktorov v jedné ze svých recenzí, „je blízká především žánru klavírní miniatury. S výrazným lyrickým talentem dokáže v krátkých okamžicích malé, na první pohled nenáročné hry nejen zprostředkovat bohatost emocionálního obsahu, ale také odhalit její vážný a hluboký význam. Zvláště je třeba zdůraznit Blagoyovy zásluhy na seznámení širokého publika s Rachmaninovovými mladistvými díly, které rozšířily naše chápání díla vynikajícího umělce. V komentáři k jeho programu Rachmaninov v roce 1978 klavírista poznamenal; „Ukázat růst talentu jednoho z největších ruských skladatelů, porovnat několik jeho raných skladeb, které posluchači ještě neznali, s těmi, které byly dlouho vzývané – takový byl můj plán pro nový program. “

Takto. Blagoy oživil významnou vrstvu domácí klavírní literatury. „Jeho interpretační individualita je zajímavá, má jemný hudební intelekt,“ napsal N. Fishman v časopise Soviet Music. zažil během hry. To je jeden z důvodů jeho hlubokého dopadu na publikum.“

Klavírista do svých programů často zařazoval vlastní skladby. Mezi jeho klavírní opusy patří Sonátová pohádka (1958), Variace na ruské lidové téma (1960), Brilantní capriccio (s orchestrem. 1960), Preludia (1962), Album skladeb (1969-1971), Čtyři nálady (1971) a ostatní. Na koncertech často doprovázel zpěváky předvádějící jeho romance.

Všestrannost výhledu a činnosti Blagogoy lze posuzovat i podle suchých, takříkajíc osobních údajů. Po absolvování moskevské konzervatoře v klavíru u AB Goldenweisera (1954) a ve skladbě u Yu. získal titul docent). Od roku 1957 Blagoy aktivně působil jako hudební kritik v časopisech „Sovětská hudba“ a „Hudební život“, v novinách „Sovětská kultura“, publikoval články o výkonu a pedagogice v různých sbírkách. Byl autorem studie „Etudes of Scriabin“ (M., 1958), pod jeho vedením knihy „AB Goldenweiser. 1959 Beethovenovy sonáty (Moskva, 1968) a sbírka AB Goldenweiser “(M., 1957). V roce 1963 Blagoy obhájil svou práci na titul kandidát dějin umění.

Grigorjev L., Platek Ya.