Hudební teorie: Kurz hudební gramotnosti
Hudební teorie

Hudební teorie: Kurz hudební gramotnosti

Drazí přátelé! Zde je krátký kurz základů hudební teorie a hudební gramotnosti. Už jen to, že jste se podívali na tuto stránku, naznačuje, že jste již přemýšleli o nutnosti získat nějaké základní znalosti o teoretických základech hudby.

Možná vaše hudební nebo vokální schopnosti dosáhly úrovně, kdy intuice a pohyb hmatem již nestačí. Možná jste chtěli studovat hudební teorii dříve, ale nenašli jste kurz, kde by byly stručně uvedeny základy. Nebo jste se možná již pokusili ponořit do spletitosti hudební teorie, ale cítili jste, že je to pro vás příliš obtížné.

Náš kurz řeší všechny tyto problémy. Dostanete jen to, co opravdu umíte v praxi, ať už se chcete naučit rozebírat skladby pro klavír podle not nebo vybírat melodie na kytaru, hodláte zpívat ve sboru nebo dokonce napsat píseň.

Zde je kurz hudební gramotnosti, který vám umožní zvládnout základní pojmy. Tak říkajíc, elementární teorie hudby „bez vody“. Obecně by se hudební teorie nemělo bát, protože ji píší muzikanti pro muzikanty. To je jazyk, kterým mezi sebou hudebníci mluví. Znalost základů hudební teorie otevírá nejširší pole pro hudební experimenty a umožňuje převést kreativní nápady a skeče do skutečné melodie, která potěší posluchače. Proto stojí za to objevit tyto příležitosti pro sebe!

Hudební teorie a elementární hudební gramotnost vám pomohou převést emoce do hudby a sdílet svůj bohatý vnitřní svět s ostatními. A kdo ví, možná právě vy a dnes děláte svůj první krok k velké popularitě. A za nějakých 10 let budou další ctižádostiví hudebníci dychtiví získat tóny vaší písně nebo akordy vaší kytarové skladby, aby znovu vytvořili a zopakovali skladbu, kterou jste vytvořili.

Cíle a cíle kurzu

Cíle a cíle kurzu jsou obecně zřejmé z názvu. Je však vhodné ujasnit si řadu bodů, aby bylo jasné, co se rozumí hudební gramotností.

Proč je náš kurz potřebný:

1
 

Naučte se číst noty – notace na osnově je běžným formátem pro mnoho žánrů hudebních děl a jedinou dostupnou možností pro seznámení s klasickou hudbou. Tím, že se naučíte číst zrakem, znatelně rozšíříte své schopnosti jako hudebník a zpěvák.

2
 

Procházejte akordy a karty jsou stejné poznámky, jen napsané v jiném formátu. Akordy se skládají z not a každá ikona karty představuje jinou notu. Pochopení vzorců hudební a intervalové struktury melodií vám usnadní porozumění a interpretaci tabulátorů a akordů.

3
 

Urychlit vývoj hudebního nástroje – všechna praktická cvičení pro výukové kurzy hry na klavír, kytaru a další nástroje jsou zaznamenávána na notovou osnovu nebo ve formě akordů a tabel. Budete je moci používat a ušetříte čas, který byste strávili hledáním jednodušších prezentačních formátů „bez poznámek“.

4
 

Začněte hrát v kapele – pro interakci s ostatními hudebníky se musíte naučit jazyk hudby a porozumět vlastnostem všech hudebních nástrojů, které se ve skupině používají.

5
 

Usnadněte si analýzu skladeb – příprava na vokální soutěž nebo karaoke bitvu půjde rychleji, pokud rozumíte notám a akordům. A s další prací na vývoji vašeho ucha můžete snadno slyšet pohyb melodie nahoru nebo dolů, i když máte k dispozici pouze akordy bez určení oktávového rozsahu.

6
 

Začněte psát písničky nebo hudbu – je to jednodušší, než si myslíte, ale k tomu potřebujete znát noty, slyšet intervaly a rozumět tomu, co je to polyfonie a pětičtvrťový rozsah kláves.

7
 

Udělejte první kroky při zvládnutí zvukového designu a nezávislého mixování skladeb – mnoho moderních programů pro zpracování zvuku obsahuje vestavěný akordový panel a možnost změny souborů v editoru not. A vlastní proces míchání bude jednodušší, pokud budete pracovat na svém hudebním sluchu.

Jak vidíte, hudební teorie je užitečná pro každého, kdo chce alespoň na amatérské úrovni zpívat nebo hrát na hudební nástroj. A všem, kteří se nějak dostanou do kontaktu s kouzelným světem zvuků. Studujte hudební teorii a uslyšíte mnohem víc!

Co je hudební teorie?

Hudební teorie studuje základy a principy stavby hudebních děl, zákonitosti tvorby hudebně – pěveckých a instrumentálních – zvukových kombinací. V rámci hudební teorie se studuje hudební notace, která je ve skutečnosti obdobou abecedy pro jakýkoli jazyk. Jelikož je fráze „jazyk hudby“ ustálená a často používaná, zdá se taková analogie zcela logická.

Kromě toho je „Hudební teorie“ jednou ze speciálních disciplín ve vzdělávacích institucích hudebního profilu. Hudební teorie je úzce propojena s takovými pojmy a disciplínami, jako je polyfonie, harmonie, solfeggio, instrumentální věda, tedy podrobné studium designu a zvuku hudebních nástrojů, jejich klasifikace podle různých systémotvorných znaků.

Kdo potřebuje hudební teorii?

Výše jsme již začali hovořit o tom, že hudební teorie je užitečná pro poměrně široký okruh lidí, kteří tak či onak přicházejí s hudbou do styku. Ve skutečnosti je tento okruh znatelně širší. Ale začněme pěkně popořadě.

Kdo potřebuje hudební teorii:

1Profesionální zpěváci a hudebníci.
2Amatérští hudebníci.
3Krytí umělci.
4Členové hudebních skupin.
5Milovníci zpěvu.
6Účastníci hudebních a vokálních soutěží.
7Skladatelé a skladatelé hudby.
8Zvukoví producenti a zvukaři.
9Zvukaři.
10Každý, kdo se chce harmonicky rozvíjet.

Již dávno je známo, že hudba rozvíjí paměť, obzory a jemnou motoriku prstů těch, kteří hrají alespoň na jeden hudební nástroj.

Pochopení základů hudební teorie vždy podněcuje k psaní vlastních melodií a improvizací a vede k novým myšlenkám ohledně zdokonalování techniky hry a techniky provedení. Myslím, že je to dostačující pobídka k tomu, aby se nadšeně pustil do studia hudební teorie.

Jak zvládnout hudební teorii?

V době dostupnosti téměř jakýchkoli informací lze mnohé z toho, co se dříve muselo chodit do hudební školy nebo soukromé hodiny, zvládnout sami. Moderní techniky vám to umožňují mnohem rychleji než v 5-7 letech hudební školy. Proto byl vyvinut náš kurz základů hudební teorie.

Tento kurz dá základy znalostí jak začínajícím hudebníkům, tak těm, kteří si hudební či vokální obor již vyzkoušeli a chtějí se dále rozvíjet. Lekce jsou koncipovány tak, aby látka byla srozumitelná naprosto každému, včetně lidí, kteří se o teoretické základy hudby nikdy nezajímali.

Náš kurz v žádném případě nenahrazuje profesionální hudební vzdělání, ale je velmi efektivním prvním krokem ke zvládnutí hudební teorie. Pokud je potřeba hlubších znalostí o tématu, můžete použít seznam další literatury. Seznam obsahuje další materiály ke všem tématům zahrnutým v programu kurzu.

Lekce a struktura kurzu

Abychom vám usnadnili osvojení prvků hudební gramotnosti, ale zároveň nepřetěžovali své vnímání informacemi, které jsou v aplikovaných termínech málo použitelné, strukturovali jsme veškerý dostupný materiál o hudební teorii tak, aby zaměřit se především na aspekty užitečné v praktických činnostech.

Doporučujeme, abyste si látku prostudovali postupně, bez přeskakování lekcí, i když se vám téma zdá známé. Přečtěte si lekci, abyste se ujistili, že vám nic neuniklo, když jste toto téma řešili dříve.

Lekce 1

Účelem této lekce je pochopit fyzikální vlastnosti zvuku, pochopit, jak se hudební zvuk liší od jakéhokoli jiného. Kromě toho musíte pochopit, co je to oktáva, získat představu o hudebně-oktávovém systému, stupnicových krocích, tónech, půltónech. To vše přímo souvisí s vlastnostmi zvuku a následnými tématy kurzu.

Lekce 2

Tato lekce si klade za cíl představit vám notový zápis „od nuly“, abyste získali představu o notách, pauzách, náhodách a jejich umístění v hudební osnově. To je nezbytné, abyste v budoucnu mohli nezávisle analyzovat noty nahrané na notové osnově a procházet záložkami a akordy, pokud narazíte na akordovou nahrávku melodie nebo tabulatury.

Lekce 3. Harmonie v hudbě

Účelem této lekce je pochopit, co je to harmonie v hudbě, prostudovat její hlavní složky a pochopit, jak je používat v praxi. Lekce poskytuje představu o intervalech, režimech, klávesách, což vás velmi přibližuje dovednostem nezávislého výběru melodií, včetně sluchu.

Lekce 4

Účelem této lekce je pochopit, co je hudební polyfonie, polyfonie a polyfonie, jak se na jejich základě tvoří melodie a jaké jsou základní techniky a principy spojování melodických linek ve vícehlasých melodiích. Tyto znalosti jsou užitečné pro nahrávání a míchání hlasů a hudebních nástrojů pro získání hotové zvukové stopy.

Lekce 5

Účelem lekce je pochopit, co je hudební ucho a jak jej rozvíjet, co je to solfeggio a jak pomůže rozvoji hudebního sluchu. Obdržíte konkrétní nástroje a doporučení, jak otestovat své ucho pro hudbu, a konkrétní cvičení pro trénink vašeho sluchu pro hudbu.

Lekce 6

Účelem lekce je poskytnout představu o nejoblíbenějších hudebních nástrojích, mluvit o rozdílech mezi nástroji, které se tradičně zaměňují, jako je piano a pianoforte. Navíc v této lekci najdete odkazy na knihy, instruktážní videa a hudební kurzy, které vám usnadní ovládání hudebního nástroje.

Jak kurz absolvovat?

Jak je uvedeno výše, lekce kurzu by měly být absolvovány postupně, žádnou z nich nepřeskakovat a věnovat pozornost ilustracím a vysvětlením ilustrovaného materiálu. Obrázky vizualizují ty nuance, které je obtížné vnímat pouhým čtením textu.

Pokud něčemu nerozumíte, přečtěte si lekci znovu. Pro spolehlivější zafixování látky v paměti se doporučuje vrátit se na konci kurzu k pro vás nejobtížnějším tématům. Poté, co si osvojíte látku jako celek, bude pro vás snazší pochopit roli různých součástí kurzu.

Moře

Pro co nejlepší asimilaci materiálu a pohodlnější vyhledávání podrobnějších informací o problematice, kterou byste rádi prostudovali hlouběji, jsme pro vás připravili seznam doplňkových materiálů.

Knihy o rozvoji hudební gramotnosti a hudebního sluchu:

 Články a kurzy o základech hudební gramotnosti:

A na závěr trocha motivace navíc, abyste se kurz začali snáze učit.

Citáty slavných lidí o hudbě

A na závěr úvodní lekce vám chceme dát trochu inspirace. K tomu jsme vybrali citáty skvělých lidí o hudbě. Doufáme, že vás inspirují k lepšímu poznání tohoto kouzelného světa hudby!

Hudba inspiruje celý svět a dodává duši křídla. Dá se nazvat ztělesněním všeho krásného a všeho vznešeného.

Hudební teorie: Kurz hudební gramotnosti Plato

Hudba může mít určitý vliv na etickou stránku duše. A protože hudba takové vlastnosti má, měla by být součástí výchovy mládeže.

Hudební teorie: Kurz hudební gramotnosti Aristoteles

Velikost umění se možná nejzřetelněji projevuje v hudbě. Dělá vznešené a ušlechtilé vše, co se zavazuje vyjádřit.

Hudební teorie: Kurz hudební gramotnosti Johann Goethe

Smyslem hudby je dotknout se srdcí.

Hudební teorie: Kurz hudební gramotnosti Johann Sebastian Bach

Hudba nemá vlast, její vlastí je celý Vesmír.

Hudební teorie: Kurz hudební gramotnosti Frederic Chopin

Hudba je jediný světový jazyk, nemusí se překládat, duše v ní promlouvá k duši.

Hudební teorie: Kurz hudební gramotnosti Bertold Auerbach

Slova někdy potřebují hudbu, ale hudba nepotřebuje nic.

Hudební teorie: Kurz hudební gramotnosti Edvarda Griega

Každý, kdo chce být skutečným hudebníkem, by měl mít možnost přizpůsobit si hudební menu.

Hudební teorie: Kurz hudební gramotnosti Richard Strauss

Milujte a studujte velké hudební umění. Díky hudbě objevíte nové, pro vás dosud neznámé síly. Uvidíte život v nových tónech a barvách.

Hudební teorie: Kurz hudební gramotnosti Dmitrij Šostakovič

V hudbě, stejně jako v šachu, má největší moc královna (melodie), ale rozhodující je král (harmonie).

Hudební teorie: Kurz hudební gramotnosti Robert Schumann

Hudba je zkratka pro pocity.

Hudební teorie: Kurz hudební gramotnosti Lev Tolstoj

Hudba je horší než samotná láska, ale láska je také melodie.

Hudební teorie: Kurz hudební gramotnosti Alexander Puškin

Hudba, aniž by se o čemkoli zmínila, může říci vše.

Hudební teorie: Kurz hudební gramotnosti Ilja Ehrenburg

Hudba je nejtišší umění.

Hudební teorie: Kurz hudební gramotnosti Pierre reverdy

Kde jsou slova bezmocná, objevuje se výmluvnější jazyk plně vyzbrojený – hudba.

Hudební teorie: Kurz hudební gramotnosti Petr Čajkovskij

Přejeme úspěch všem, kteří se do tohoto kurzu pustí. A víme jistě, že každému, kdo to projde až do konce, se otevřou nové možnosti a nové stránky vlastního talentu!

Napsat komentář