Mario Lanza (Mario Lanza) |

mario lance

"Toto je nejlepší hlas XNUMX. století!" – řekl kdysi Arturo Toscanini, když slyšel Lanze v roli vévody ve Verdiho Rigolettovi na jevišti Metropolitní opery. Zpěvák měl skutečně úžasný dramatický tenor sametového zabarvení.

Mario Lanza (vlastním jménem Alfredo Arnold Cocozza) se narodil 31. ledna 1921 ve Philadelphii do italské rodiny. Freddie se brzy začal zajímat o operní hudbu. S chutí jsem poslouchal a nazpaměť jsem si nahrával nahrávky italských vokálních mistrů z bohaté otcovy sbírky. Více než chlapec však tehdy miloval hry s vrstevníky. Ale zřejmě měl něco v genech. El de Palma, majitel obchodu na Vine Street ve Filadelfii, vzpomíná: „Vzpomínám si na jeden večer. Pokud mě paměť neklame, bylo to v devětatřicátém roce. Ve Philadelphii se strhla pořádná bouře. Město bylo pokryto sněhem. Vše je bílo-bílé. Chybí mi bar. Nedoufám v návštěvníky... A pak se otevřou dveře; Dívám se a nevěřím svým očím: sám můj mladý přítel Alfredo Cocozza. Vše ve sněhu, zpod kterého je sotva vidět modrý námořnický klobouk a modrý svetr. Freddie má v rukou balík. Beze slova zašel hluboko do restaurace, usadil se v jejím nejteplejším koutě a začal si pouštět desky s Carusem a Ruffem… To, co jsem viděl, mě překvapilo: Freddie plakal, poslouchal hudbu… Seděl tak dlouho. Kolem půlnoci jsem na Freddieho opatrně zavolal, že je čas zavřít obchod. Freddie mě neslyšel a šel jsem spát. Vrátil se ráno, Freddie na stejném místě. Ukázalo se, že celou noc poslouchal desky… Později jsem se Freddieho zeptal na tu noc. Plaše se usmál a řekl: „Signore de Palma, byl jsem velmi smutný. A jsi tak pohodlný…“

Na tuto příhodu nikdy nezapomenu. Všechno mi to tehdy připadalo tak zvláštní. Ostatně všudypřítomný Freddie Cocozza, pokud si pamatuji, byl úplně jiný: hravý, složitý. Vždy dělal „výkony“. Říkali jsme mu kvůli tomu Jesse James. Vtrhl do obchodu jako průvan. Pokud něco potřeboval, neřekl, ale zazpíval žádost… Nějak přišel… Zdálo se mi, že Freddie má z něčeho velké obavy. Jako vždy zazpíval svou prosbu. Hodil jsem mu sklenici zmrzliny. Freddie to zachytil za běhu a vtipně zazpíval: "Jestli jsi král prasat, tak já budu král zpěváků!"

Freddieho prvním učitelem byl jistý Giovanni Di Sabato. Bylo mu přes osmdesát. Zavázal se učit Freddieho hudební gramotnost a solfeggio. Pak byly hodiny s A. Williamsem a G. Garnellem.

Stejně jako v životě mnoha skvělých zpěváků, i Freddie měl svou šťastnou přestávku. Lanza říká:

„Jednou jsem musel pomáhat s dodáním klavíru na objednávku z dopravní kanceláře. Nástroj musel být přivezen do Philadelphia Academy of Music. Největší američtí hudebníci vystupují na této akademii od roku 1857. A nejen Amerika. Téměř všichni američtí prezidenti, počínaje Abrahamem Lincolnem, zde byli a pronesli své slavné projevy. A pokaždé, když jsem procházel kolem této skvělé budovy, nedobrovolně jsem si sundal klobouk.

Po nastavení klavíru jsem se chystal odejít se svými přáteli, když jsem najednou uviděl ředitele Philadelphia Forum, pana Williama C. Huffa, který mě jednou poslouchal u mé mentorky Irene Williamsové. Spěchal mi naproti, ale když viděl „moje momentální zaměstnání“, byl zaskočen. Měl jsem na sobě montérky, kolem krku jsem měl uvázaný červený šátek, bradu posypanou tabákem – tou žvýkačkou, která byla v té době v módě.

"Co tady děláš, můj mladý příteli?"

– Nevidíš? Stěhuji klavíry.

Huff vyčítavě zavrtěl hlavou.

"Nestydíš se, mladý muži?" S takovým hlasem! Musíme se naučit zpívat a ne se snažit hýbat klavíry.

zasmál jsem se.

"Můžu se zeptat, za jaké peníze?" V mé rodině nejsou žádní milionáři…

Slavný dirigent Sergej Koussevitzky mezitím právě dokončil zkoušku s Bostonským symfonickým orchestrem ve Velké síni a zpocený a s ručníkem přes ramena vešel do své šatny. Pan Huff mě popadl za rameno a strčil do pokoje vedle Koussevitzkyho. „Teď zpívej! vykřikl. "Zpívej, jako jsi nikdy nezpíval!" - "A co zpívat?" "Cokoliv, jen si prosím pospěš!" Vyplivla jsem žvýkačku a zazpívala…

Uplynulo trochu času a do našeho pokoje vtrhl maestro Koussevitzky.

Kde je ten hlas? Ten úžasný hlas? zvolal a srdečně mě pozdravil. Sklonil se ke klavíru a zkontroloval můj dosah. A maestro mě orientálně políbil na obě tváře a bez váhání mě pozval k účasti na Berkshire Music Festival, který se každoročně koná v Tanglewoodu v Massachusetts. Moji přípravu na tento festival svěřil tak skvělým mladým hudebníkům jako Leonard Bernstein, Lukas Foss a Boris Goldovsky…“

7. srpna 1942 debutoval mladý zpěvák na festivalu Tanglewood v malé části Fentona v Nicolaiově komické opeře Veselé paničky z Windsoru. V té době již vystupoval pod jménem Mario Lanza a příjmení své matky bral jako pseudonym.

Druhý den dokonce New York Times nadšeně napsal: „Mladý dvacetiletý zpěvák Mario Lanza je neobyčejně talentovaný, ačkoliv jeho hlas postrádá vyzrálost a techniku. Jeho nesrovnatelný tenor se stěží líbí všem současným zpěvákům.“ I další noviny se dusily chválou: „Od dob Carusa tu nebyl takový hlas…“, „Byl objeven nový hlasový zázrak…“, „Lanza je druhý Caruso…“, „Nová hvězda se zrodila v roce operní nebe!"

Lanza se vrátil do Philadelphie plný dojmů a nadějí. Čekalo ho však překvapení: předvolání k vojenské službě v letectvu Spojených států. Lanza tedy uspořádal své první koncerty během své služby, mezi piloty. Ten nešetřil hodnocením svého talentu: „Caruso aeronautic“, „Second Caruso“!

Po demobilizaci v roce 1945 Lanza pokračoval ve studiu u slavného italského učitele E. Rosatiho. Nyní se opravdu začal zajímat o zpěv a začal se vážně připravovat na kariéru operního zpěváka.

8. července 1947 začal Lanza aktivně objíždět města USA a Kanady s triem Bel Canto. července 1947 XNUMX, Chicago Tribune napsal: „Mladý Mario Lanza vyvolal senzaci. Mladý muž se širokými rameny, který nedávno svlékl vojenskou uniformu, zpívá s nepopiratelným právem, protože se pro zpěv narodil. Jeho talent bude ozdobou každého operního domu na světě.“

Druhý den byl Grand Park plný 76 lidí, kteří toužili vidět na vlastní oči a uši existenci báječného tenora. Ani špatné počasí je nezaleklo. Druhý den se zde za vydatného deště sešlo více než 125 posluchačů. Hudební publicistka Chicago Tribune Claudia Cassidy napsala:

„Mario Lanza, silně stavěný mladík s tmavýma očima, je obdařen nádherou přirozeného hlasu, který používá téměř instinktivně. Přesto má takové nuance, že se to nedá naučit. Zná tajemství, jak proniknout do srdcí posluchačů. Nejobtížnější árie Radamese je provedena prvotřídně. Publikum řvalo radostí. Lanza se šťastně usmál. Zdálo se, že on sám byl překvapen a potěšen víc než kdokoli jiný.

Ve stejném roce zpěvačka dostala pozvání k vystoupení v New Orleans Opera House. Debutovou rolí byla role Pinkertona v „Chio-Chio-San“ od G. Pucciniho. Následovalo dílo La Traviata od G. Verdiho a Andre Cheniera od W. Giordana.

Sláva zpěváka rostla a šířila se. Podle koncertního mistra zpěváka Constantina Kallinikose měl Lanza nejlepší koncerty v roce 1951:

„Kdybyste viděli a slyšeli, co se stalo ve 22 amerických městech během února, března a dubna 1951, pak byste pochopili, jak může umělec ovlivnit veřejnost. Byl jsem tam! To jsem viděl! Slyšel jsem to! Byl jsem z toho v šoku! Často jsem byl uražen, někdy ponížen, ale samozřejmě jsem se nejmenoval Mario Lanza.

Lanza v těch měsících překonal sám sebe. Celkový dojem z turné vyjádřil solidní časopis Time: „Dokonce ani Caruso nebyl tak zbožňovaný a nevzbuzoval takové uctívání, jaké během turné způsobil Mario Lanza.“

Když si vzpomenu na tuto prohlídku Velkého Carusa, vidím davy lidí, v každém městě posílené policejní oddíly střežící Maria Lanzu, jinak by ho zuřiví fanoušci rozdrtili; nepřetržité oficiální návštěvy a uvítací ceremonie, nikdy nekončící tiskové konference, které Lanza vždy nenáviděla; nekonečný humbuk kolem něj, nakukování klíčovou dírkou, nezvané vpády do pokoje jeho umělce, potřeba ztrácet čas po každém koncertě čekáním, až se davy rozejdou; návrat do hotelu po půlnoci; lámání knoflíků a krádeže kapesníků… Lanza předčila všechna má očekávání!“

V té době už Lanza dostal nabídku, která změnila jeho tvůrčí osud. Místo kariéry operního pěvce ho čekala sláva filmového herce. Největší filmová společnost v zemi, Metro-Goldwyn-Meyer, podepsala s Mariem smlouvu na několik filmů. I když ne všechno šlo zpočátku hladce. V debutovém filmu Lanze shrnula herecká nepřipravenost. Monotónnost a nevýraznost jeho hry donutila filmaře k výměně herce, přičemž Lanzův hlas zůstal v zákulisí. Mario se ale nevzdal. Další snímek, „The Darling of New Orleans“ (1951), mu přináší úspěch.

Slavný zpěvák M. Magomajev ve své knize o Lanzovi píše:

„Děj nové kazety, která dostala konečný název „New Orleans Darling“, měl společný leitmotiv s „Půlnočním polibkem“. V prvním filmu hrál Lanza roli nakladače, který se stal „princem operní scény“. A ve druhé se i on, rybář, promění v operní premiéru.

O zápletku ale nakonec nejde. Lanza se ukázal jako svérázný herec. Samozřejmě se zohledňují předchozí zkušenosti. Mario zaujal i scénář, který dokázal nenáročnou životní linii hrdiny rozkvést šťavnatými detaily. Film byl plný emocionálních kontrastů, kde bylo místo pro dojemné texty, zdrženlivé drama a jiskřivý humor.

„The Favorite of New Orleans“ představil světu úžasná hudební čísla: úryvky z oper, romancí a písní vytvořené na verše Sammyho Kahna skladatele Nicholase Brodského, který, jak jsme již řekli, měl k Lanzovi kreativně blízko: jejich dialog se odehrálo na jedné srdeční struně. Temperament, něžné texty, zběsilý výraz... Právě to je spojovalo a především tyto vlastnosti se promítly do hlavní písně filmu „Be my love!“, která se, troufám si říci, stala hitem pořád.

V budoucnu následují filmy s Mariovou účastí jeden po druhém: Velký Caruso (1952), Protože jsi můj (1956), Serenáda (1958), Sedm pahorků Říma (1959). To hlavní, co na těchto filmech přilákalo mnoho tisíc diváků, byl Lanzův „kouzelný zpěv“.

Ve svých nejnovějších filmech zpěvák stále častěji hraje italské písně. Stávají se také základem jeho koncertních programů a nahrávek.

Postupně se v umělci rozvíjí touha plně se věnovat jevišti, umění vokálu. Lanza se o takový pokus pokusil na začátku roku 1959. Zpěvák opouští USA a usazuje se v Římě. Bohužel, Lanzův sen nebyl předurčen ke splnění. Zemřel v nemocnici 7. října 1959 za ne zcela objasněných okolností.