Jak se naučit improvizovat na kytaru

Pokud čtete tento článek, znamená to, že chcete v hudbě dosáhnout něčeho víc než hraním A mollové sekvence v kruhu, a proto byste měli být ochotni tvrdě pracovat. Improvizace je vážným krokem ke zvládnutí kytary, který vám otevře nové obzory v hudbě, ale nezapomeňte, že v této věci neexistuje žádná zkratka. Buďte připraveni věnovat studiu hodně času a buďte trpěliví, jedině tak můžete dosáhnout úspěchu

Kde začít?

Co tedy potřebujete naučit se improvizovat na kytaru? V první řadě samozřejmě kytara samotná. Akustická nebo elektrická kytara – na tom moc nezáleží, liší se jen materiál, který se musíte naučit (ale ne úplně) a na co budete hrát. Vzhledem k rozdílům mezi akustickou kytarou a elektronickou se liší i herní techniky, navíc tam, kde by se perfektně hodila akustická kytara, by prostě nebyla na místě elektrická.

Jakmile se naučíte improvizovat v jednom stylu, snadno zvládnete jiný. Hlavní je zvládnout základní principy. V první řadě je potřeba zvládnout základní měřítka. Pro začátek se můžete omezit na pentatonické stupnice. V pentatonické stupnici na rozdíl od běžných režimů nejsou žádné polotóny, a proto je v takové stupnici pouze 5 zvuků. Pro získání pentatonické stupnice stačí odstranit z obvyklé váhy kroky, které tvoří půltón. Například v C dur jsou to noty F a B (4. a 7. stupeň). V a moll jsou odstraněny noty B a F (2. a 6. stupeň). Pentatonická stupnice se snadněji učí, snáze improvizuje a hodí se pro většinu stylů. Jeho melodie samozřejmě není tak bohatá jako u jiných kláves, ale pro začátek je ideální.

Musíte neustále doplňovat zásoby, kromě hmmm hudební fráze – naučte se standardní fráze, naučte se sóla z vašich oblíbených písní, naučte se všechny druhy klišé, jen poslouchejte a analyzujte hudbu. To vše se stane základem, který vám později pomůže cítit se při improvizaci svobodně a sebevědomě. Kromě toho je důležité rozvíjet smysl pro rytmus a harmonický sluch.

Pro rozvoj harmonického sluchu můžete navíc cvičit solfeggio a zpívat dvouhlasé diktáty. Můžete například zahrát na kytaru stupnici C dur (nebo jakoukoli jinou stupnici, která vám vyhovuje) a zpívat o třetinu výše. Požádejte také přítele, aby vám zahrál nebo zahrál předem nahrané akordy v náhodném pořadí. Vaším cílem v tomto případě bude určit akord sluchem. Pro rozvoj smyslu pro rytmus je vhodné opakování všech druhů rytmických vzorů. Nemusíte hrát – můžete jen tleskat nebo klepat.

Krok 2. Od slov k činům

Při učení improvizace je důležité nejen mít bohatý arzenál gama a hudební fráze, ale také neustále hrát. Zhruba řečeno, aby naučit se improvizovat na kytaru, musíte improvizovat. Můžete si například zapnout svou oblíbenou skladbu a přizpůsobit se hudbě, zkusit si zaimprovizovat vlastní sólo, přičemž se potřebujete poslouchat, analyzovat, zda vaše hra zapadá do celkového obrazu, zda hrajete správně. rytmu, nebo v pravé tónině.

Nebojte se chyb, to k učení neodmyslitelně patří, navíc i zkušení kytaristé často chybují při improvizaci. Můžete si nejen hrát spolu se skladbami, ale také nahrát vlastní sekvenci do jedné z kláves a improvizovat na ni. Nedávejte si nereálné cíle; pracujte s klávesami, které již znáte.

Progrese by neměla být změť akordů, měla by znít a nejlépe dobře. Ale ani vy byste neměli vymýšlet něco příliš složitého. Pokud máte rádi rock 'n' roll nebo blues, můžete vyzkoušet následující sekvenci: tonikum-tonicko-subdominantní-subdominantní-tonikum-tonic-dominantní-subdominantní-tonicko-dominantní. Bude to vypadat nějak takto (jako příklad je použita tónina C dur):

A tak dále. Můžete si vyzkoušet své vlastní variace rytmického vzoru. Hlavní je zachovat posloupnost akordů a provádět mezi nimi přechody v čase. Dobrá věc na této sekvenci je, že je jednoduchá, dobře slyšitelná a snadno se na ní improvizuje. Kromě toho do něj dobře zapadnou takové techniky jako „pull-ups“, „hammer-up“ nebo „pull-off“, „sliding“, „vibrato“ a mnoho dalších technik charakteristických pro rockovou hudbu.

To je vlastně všechno. Naučte se základy, hrajte, buďte trpěliví, a určitě uspějete.