Grigorij Filippovič Bolšakov |

Grigorij Bolšakov

Narozen v roce 1904 v Petrohradě. Jako syn dělníka zdědil po otci lásku ke zpěvu. Bolšakovci měli v domě gramofon s deskami. Mladému chlapci se ze všeho nejvíce líbila árie Démona a Escamillovy dvojverší, o kterých snil, že si je jednou zazpívá na profesionální scéně. Jeho hlas zněl často na amatérských koncertech na pracovních večírcích – krásný, zvučný tenor.

Grigorij Filippovič, který vstupuje do hudební školy na straně Vyborgu, spadá do třídy učitele A. Grokholského, který mu poradil, aby spolupracoval s Italem Ricardem Fedorovičem Nuvelnordim. Budoucí zpěvák s ním studoval rok a půl a získal první dovednosti v inscenování a zvládnutí hlasu. Poté přešel na 3. Leningradskou hudební akademii a byl přijat do třídy profesora I. Suprunenka, na kterého později velmi vřele vzpomínal. Pro mladého zpěváka nebylo snadné studovat hudbu, musel si vydělávat na živobytí a Grigorij Filippovič v té době pracoval na železnici jako statistik. Na konci tří kurzů na technické škole si Bolshakov vyzkoušel sbor Malého operního divadla (Michajlovskij). Po více než ročním působení vstupuje do divadla komické opery. Debutem zpěváka je Fentonův part v Nicolaiových Veselých pankách z Windsoru. Operu dirigoval slavný Ariy Moiseevich Pazovsky, jehož pokyny mladý zpěvák hluboce vnímal. Grigory Filippovich vyprávěl o mimořádném vzrušení, které zažil před prvním vystoupením na jevišti. Stál v zákulisí a cítil, jak se jeho nohy opírají o podlahu. Asistent režie ho musel na jeviště doslova dotlačit. Zpěvák cítil strašnou ztuhlost pohybů, ale stačilo mu vidět zaplněné hlediště, jak se ovládal. První vystoupení mělo velký úspěch a určilo osud zpěváka. V komické opeře působil do roku 1930 a vstupuje do soutěže v Mariinském divadle. Zde v jeho repertoáru jsou Lenskij, Andrej („Mazepa“), Sinodal, Gvidon, Andrej Chovanskij, Jose, Arnold („William Tell“), Prince („Láska ke třem pomerančům“ od Prokofjeva). V roce 1936 byl Grigory Filippovich pozván do Saratovské opery. Repertoár zpěvačky je doplněn o party Radamèse, Hermana, starého a mladého Fausta, Duke („Rigoletto“), Almaviva. O Lazebníkovi sevillském a roli Almaviva se zachovala zpěvaččina výpověď: „Tahle role mi hodně dala. Myslím, že Lazebník sevillský je skvělá škola pro každého operního pěvce.“

V roce 1938 debutoval GF Bolshakov ve Velkém divadle a od té doby, až do konce své pěvecké kariéry, nepřetržitě působí na jeho slavné scéně. Grigorij Filippovič pamatuje na předpisy FI Chaliapina a KS Stanislavského tvrdě a tvrdě na překonání operních konvencí, pečlivě promýšlí i ty nejmenší detaily jevištního chování a ve výsledku vytváří realistické přesvědčivé obrazy svých hrdinů. Grigorij Filippovič je typickým představitelem ruské vokální školy. Proto byl zvláště úspěšný v obrazech v ruské klasické opeře. Publikum si ho dlouho pamatovalo Sobinina („Ivan Susanin“) a Andrei („Mazepa“). Kritici oněch let chválili jeho kováře Vakulu v Čajkovského Čerevičkách. Ve starých recenzích napsali toto: „Dlouho si diváci pamatovali tento živý obraz dobromyslného, ​​silného chlapce. Nádherná umělcova árie „Slyší ta dívka tvé srdce“ zní úžasně. Zpěvák vkládá do Vakulova ariosa hodně upřímného citu „Ach, jaká mi máma…“ Za sebe podotýkám, že GF Grigory Filippovich také skvěle zazpíval part Hermana. Možná nejvíce odpovídala povaze vokálního a jevištního talentu zpěváka. Ale tuto část zpívali současně s Bolshakovem takoví vynikající zpěváci jako NS Khanaev, BM Evlakhov, NN Ozerov a později GM Nelepp! Každý z těchto zpěváků si vytvořil svého Hermana, každý byl svým způsobem zajímavý. Jak mi v jednom ze svých osobních dopisů napsala jedna z interpretek partu Lisy, Z. a. Rusko – Nina Ivanovna Pokrovskaja: „Každý z nich byl dobrý... Pravda, Grigorije Filippoviče na jevišti občas zaplavily emoce, ale jeho němčina byla vždy přesvědčivá a velmi ohnivá...“

Mezi nepochybné úspěchy zpěváka, kritiky a veřejnosti patří jeho výkon role Vaudemonta v Iolanthe. GF Bolshakov přesvědčivě a odlehčeně vykresluje postavu tohoto statečného mladého muže, jeho obětavost a ušlechtilost, hloubku všemocného citu k Iolanthe. S jakou dramatičností umělec naplňuje scénu, kde Vaudemont v zoufalství zjišťuje, že Iolanthe je slepá, kolik něhy a lítosti zní v jeho hlase! A v operách západoevropského repertoáru ho provází úspěchy. Za mimořádný výkon zpěváka bylo právem považováno provedení role Jose v Carmen. Velmi výrazný byl také GF Bolshakov v roli Arnolda (William Tell). Projevila se v něm umělcova charakteristická touha dramatizovat lyrické obrazy, zejména ve scéně, kde se Arnold dozvídá o popravě svého otce. Zpěvák s velkou silou zprostředkoval odvážné charakterové rysy hrdiny. Jak poznamenali mnozí, kteří Grigorije Filippoviče slyšeli a viděli, Bolšakovův lyrismus postrádal sentimentalitu. Když zpíval roli Alfreda v La Traviatě, i ty nejvzrušivější scény s ním nebyly nasyceny přeslazeným melodramatem, ale životně důležitou pravdou pocitů. Grigorij Filippovič dlouhá léta úspěšně zpíval pestrý repertoár ve Velkém divadle a jeho jméno právem zaujímá důstojné místo v plejádě velkých operních hlasů našeho Velkého.

Diskografie GF Bolshakova:

1. Část Vaudemonta v první kompletní nahrávce „Iolanta“, natočené v roce 1940, sbor a orchestr Velkého divadla, dirigent SA Samosud, v souboru s G. Žukovskou, P. Nortsovem, B. Bugaiským, V. Levinou a dalšími . (Naposledy tato nahrávka vyšla na gramodeskách u firmy Melodiya na počátku 80. let XNUMX. století).
2. Andreiho part v „Mazepě“ PI Čajkovského, natočeném v roce 1948, v souboru s Al. Ivanov, N. Pokrovskaja, V. Davydova, I. Petrov a další. (Aktuálně vydáno v zahraničí na CD).
3. Část Andrey Khovansky ve druhé kompletní nahrávce opery Chovanshchina, natočené v roce 1951, sbor a orchestr Velkého divadla, dirigent VV Nebolsin, v souboru s M. Reizenem, M. Maksakovou, N. Khanaevem, A. Krivchenyou a ostatní. (Aktuálně nahrávka vyšla na CD v zahraničí).
4. „Grigory Bolshakov Sings“ – gramofonová deska společnosti Melodiya. Scéna Marfy a Andreje Khovanských (úryvek z kompletní nahrávky „Khovanshchina“), Hermanovo arioso a árie („Piková dáma“), Vakulovo arioso a píseň („Čerevički“), Levkova píseň, Levkova recitativa a píseň („Majová noc“), scéna Mělníka, prince a Nitaši (Mořská panna s A. Pirogovem a N. Chubenkem).
5. Video: část Vakuly ve filmové opeře Cherevichki, natočené koncem 40. let.