Galina Oleinichenko |

Galina Oleiničenková

Letošní rok je bohatý na výročí mistrů národní vokální školy. A první z nich slavíme na konci února, v předvečer dlouho očekávaného jara. Je to o to více symbolické, že talent našeho hrdiny dne, či spíše hrdiny dne, ladí s jarní náladou – jasný a čistý, jemný a lyrický, lehký a uctivý. Jedním slovem, dnes vzdáváme čest báječné pěvkyni Galině Vasilievně Oleinichenko, jejíž nezapomenutelný hlas zní na naší vokální obloze už asi třicet let a je dobře známý všem milovníkům opery.

Galina Oleyničenko je známá především jako koloraturní hvězda Velkého divadla 60.-70. Do Moskvy však přišla jako již zavedená zpěvačka a kromě toho vyhrála tři vokální soutěže. Nejvýznamnější milníky její kariéry jsou však spojeny s hlavní operní scénou SSSR: právě zde, v divadle, které bylo vrcholným snem a nejvyšším bodem kariéry každého sovětského vokalisty, se pěvecký zpěv a nejvíce se projevil jevištní talent.

Galina Oleinichenko se narodila 23. února 1928 na Ukrajině jako velká Nezhdanova u Oděsy, což je do jisté míry symbolické, protože to byla Oleinichenko spolu s Irinou Maslennikovovou, Elizavetou Shumskou, Verou Firsovou a Belou Rudenko, kteří ve II. poloviny 1933. století sehrály roli strážkyně a pokračovatelky toho nejlepšího, tradice koloraturního zpěvu na scéně Velkého divadla, posílena velkou koloraturou předválečných let, bezprostřední pokračovatelé Nezhdanova – Valeria Barsova, Elena Stepanova a Elena Katulskaya. Budoucí zpěvačka začala své hudební vzdělání v raném dětství, kdy studovala třídu harfy na Speciální desetileté dětské hudební škole. PS Stolyarsky. Tato vzdělávací instituce, založená v XNUMX, byla široce známá v rozlehlosti naší země, protože právě zde začala svou cestu mnoho slavných domácích hudebníků. Právě s neobvyklým a úžasným nástrojem si mladá Galina myslela, že spojí svou budoucnost, pilně a s velkou touhou studovat. Osud však její plány náhle změnil, když budoucí zpěvačka objevila úžasný dar - hlas, a brzy se stala studentkou vokálního oddělení Oděské hudební školy.

Oděsa těch let zůstala hlavním kulturním centrem SSSR a zdědila tento status z předrevolučních dob. Je známo, že Oděská opera je jednou z nejstarších na území Ruské říše (byla založena v roce 1810), v minulosti na jejím jevišti zářily světové operní hvězdy – jako Fjodor Chaliapin, Salome Krušelnická, Leonid Sobinov, Medea a Nikolai Fignerovi, Giuseppe Anselmi, Enrico Caruso, Mattia Battistini, Leone Giraldoni, Titta Ruffo a další. A ačkoliv v sovětských letech již neexistovala praxe zvaní italských operních hvězd, divadlo si nadále udrželo silnou pozici na hudebním nebeském klenbu rozlehlé země a zůstalo mezi nejlepšími hudebními skupinami SSSR: profesionální úroveň soubor byl velmi vysoký, čehož bylo dosaženo především díky přítomnosti vysoce kvalifikovaného pedagogického sboru na Oděské konzervatoři (profesoři Yu.A. hostující umělci z Moskvy, Leningradu, Kyjeva, Tbilisi atd.

Takové prostředí mělo nejpříznivější vliv na formování odborných dovedností, obecné kultury a vkusu mladých talentů. Pokud na začátku studia byly stále nějaké pochybnosti, pak v době, kdy absolvovala vysokou školu, Galina s jistotou věděla, že chce být zpěvačkou, aby pokračovala ve svém hudebním vzdělání. V roce 1948 vstoupila do vokálního oddělení konzervatoře v Oděse. AV Nezhdanové ve třídě profesora NA Urbana, kterou absolvovala s vyznamenáním v předepsaných pěti letech.

Oleiničenkův debut na profesionální scéně se ale odehrál o něco dříve – v roce 1952 se jako studentka poprvé objevila na jevišti Oděské opery jako Gilda, která se stala vůdčí hvězdou její kariéry. Navzdory svému nízkému věku a nedostatku seriózních profesionálních zkušeností Oleinichenko okamžitě zaujímá pozici přední sólistky divadla s celým repertoárem lyricko-koloraturního sopránu. Rozhodující roli v tom samozřejmě sehrál mimořádný hlasový talent mladé zpěvačky – má krásný, pružný a lehký hlas průhledného, ​​stříbřitého témbru a plynule ovládá koloraturní techniku. Vynikající vkus a muzikálnost jí umožnily zvládnout v krátké době nejrozmanitější repertoár. Byly to tři sezóny na scéně Oděské opery, které daly pěvkyni kromě solidního základu hlasového vzdělání získaného na konzervatoři i nezbytnou zkušenost s uměleckou činností, která jí umožnila zůstat po mnoho let mistrem velkého stylu. , jak se říká, „mimo podezření“.

V roce 1955 se zpěvačka stala sólistkou Kyjevské opery, kde působila dvě sezóny. Přechod do třetího nejvýznamnějšího hudebního divadla SSSR byl přirozený, protože na jedné straně znamenal úspěšný kariérní růst a na druhé straně byl důležitý pro profesionální rozvoj zpěvačky, protože se zde setkala s osobnostmi ukrajinské opery tehdejších let, přišel do kontaktu s jevištní a vokální kulturou vyšší úrovně. V té době se na kyjevské jeviště vkradla nebývale silná skupina mladých zpěváků, přesně v roli koloraturního sopranistky. Kromě Oleinichenko, Elizaveta Chavdar a Bela Rudenko zářily ve skupině, Evgenia Miroshnichenko začala svou cestu, o něco později než Lamar Chkonia. Tak světlá skladba samozřejmě určovala repertoár – dirigenti a režiséři ochotně inscenovali koloraturní divy, bylo možné zpívat party v operách, které nebyly často uváděny. Na druhou stranu i v divadle panovala těžká konkurence, často bylo patrné napětí ve vztazích umělců. Pravděpodobně i to hrálo roli v Oleiničenkově rozhodnutí přijmout pozvání z Moskvy o něco později.

V předmoskevském období se umělec aktivně účastnil pěveckých soutěží, ve třech soutěžích získal titul laureáta. Svou první zlatou medaili získala v roce 1953 na Mezinárodním festivalu mládeže a studentstva v Bukurešti. Později, v roce 1956, došlo k vítězství na All-Union Vocal Competition v Moskvě a rok 1957 přinesl mladé zpěvačce skutečný triumf – zlatou medaili a Grand Prix na Mezinárodní pěvecké soutěži v Toulouse. Vítězství v Toulouse bylo pro Oleinichenko obzvlášť příjemné a důležité, protože na rozdíl od předchozích soutěží, kterých se zúčastnila, šlo o specializovanou pěveckou soutěž světové úrovně, která se vždy vyznačovala vysokou účastí a mimořádnou přísností výtečné poroty.

Ozvěna triumfu ve Francii přeletěla nejen na rodnou Ukrajinu – Oleinichenko, který dlouho pokukoval po Moskvě jako nadějný zpěvák, měl vážný zájem o Velké divadlo. A ve stejném roce 1957 zde proběhl její debut: Galina Vasiljevna se poprvé objevila na jevišti velkého ruského divadla ve své oblíbené části Gildy a její partneři toho večera byli vynikající mistři ruského vokálu – Alexej Ivanov zpíval roli Rigoletta , a Anatolij Orfenov zpíval vévodu z Mantovy . Debut byl více než úspěšný. Orfenov později při této příležitosti vzpomínal: „Náhodou jsem v tom představení hrál roli vévody a od té doby jsem Galinu Vasilievnu vysoce ocenil jako skvělou zpěvačku a skvělou partnerku. Oleinichenko nepochybně podle všech svých údajů splnila vysoké požadavky Velkého divadla.

Debutové představení se nestalo jediným, což se často stává i v případě úspěchu: Oleinichenko se naopak stává sólistou Bolšoje. Kdyby zpěvačka zůstala v Kyjevě, možná by v jejím životě bylo více premiér, další tituly a ocenění by získala rychleji, včetně vysokého titulu Lidové umělkyně SSSR, což se nikdy nestalo, ačkoliv byla docela hoden toho. Ale její rivalové Chavdar a Rudenko, kteří pokračovali ve zpěvu v Kyjevské opeře, ji dostali ještě před dosažením třiceti let – taková byla politika sovětských kulturních činitelů ve vztahu k národním operním domům. Ale na druhou stranu měl Oleinichenko to štěstí, že mohl pracovat v jednom z nejlepších divadel na světě, obklopený slavnými mistry – jak víte, úroveň operního souboru v 60.-70. letech byla jako vždy vysoká. Zpěvačka více než jednou cestovala do zahraničí s divadelním souborem a měla příležitost předvést své dovednosti zahraničnímu posluchači.

Galina Oleinichenko vystupovala na jevišti Velkého divadla téměř čtvrt století a během tohoto období předvedla obrovský repertoár. Předně na moskevské scéně zazářila umělkyně v klasických lyricko-koloraturních partech, z nichž za nejlepší jsou považovány Violetta, Rosina, Suzanna, Snegurochka, Marta v Carské nevěstě, Carevna Swan, Volkhova, Antonida, Lyudmila. V těchto rolích zpěvák prokázal bezpodmínečné vokální schopnosti, virtuozitu v koloraturní technice a promyšlenou scénografii. Oleinichenko se přitom nikdy nevyhýbala moderní hudbě – její operní repertoár zahrnuje několik rolí v operách sovětských skladatelů. I během let působení v Oděse vystupovala jako Nasťa v opeře Dmitrije Kabalevského Rodina Tarasů. Moderní repertoár Velkého divadla byl doplněn řadou nových představení, mezi nimi premiéry oper Příběh skutečného muže Sergeje Prokofjeva (Olgin part), Osud člověka Ivana Dzeržinského (Zinka) a října Vano Muradeli (Lena).

Účast na prvním uvedení na ruské scéně brilantní opery Benjamina Brittena Sen noci svatojánské měla samozřejmě mimořádný význam pro práci na moderním operním repertoáru. Galina Oleinichenko se stala první ruskou interpretkou nejobtížnějšího a co do vokálního materiálu nejzajímavějšího partu královny elfů Titanie. Tato role je více než napěchovaná všemožnými vokálními triky, zde je využita na maximum možnosti tohoto typu hlasu. Oleinichenko se s úkoly vyrovnala bravurně a obraz, který vytvořila, se právem stal jedním z ústředních v představení, které spojilo skutečně hvězdné herecké obsazení – režisér Boris Pokrovskij, dirigent Gennadij Rožděstvenskij, výtvarník Nikolaj Benois, zpěvačky Elena Obrazcovová, Alexander Ognivtsev, Evgeny Kibkalo a další.

Bohužel osud nedal Galině Oleinichenko více takového daru, i když měla samozřejmě další zajímavá díla a nádherná představení. Zpěvák věnoval velkou pozornost koncertní činnosti, aktivně cestoval po zemi i v zahraničí. Její cesty začaly hned po vítězství v Toulouse a po čtvrt století se Oleiničenkovy sólové koncerty konaly v Anglii, Francii, Řecku, Belgii, Rakousku, Holandsku, Maďarsku, Československu, Číně, Rumunsku, Polsku, Německu atd. s áriemi z oper, zařazenými do svého divadelního repertoáru, pěvkyně uvedla na koncertním pódiu árie z „Lucia di Lammermoor“, „Mignon“, „Manon“ od Masseneta, koloraturní árie od Rossiniho, Delibes. Komorní klasiku zastupují jména Glinka, Rimskij-Korsakov, Čajkovskij, Rachmaninov, Bach, Schubert, Liszt, Grieg, Gounod, Saint-Saens, Debussy, Gliere, Prokofjev, Kabalevskij, Khrennikov, Dunajevskij, Meitus. Oleinichenko často hrál ukrajinské lidové písně z koncertního pódia. Komorní tvorba Galiny Vasilievny je úzce spjata s Houslovým souborem Velkého divadla pod vedením Yuli Reentoviče – s tímto souborem opakovaně vystupovala u nás i v zahraničí.

Po odchodu z Velkého divadla se Galina Oleinichenko zaměřila na výuku. Dnes je profesorkou na Ruské hudební akademii. Gnesins jako mentor spolupracuje s programem New Names.

Přejeme skvělému zpěvákovi a učiteli pevné zdraví a další tvůrčí úspěchy!

A. Matusevich, operanews.ru