Figurace |

lat. figuratio – obraz, forma, figurativní podání, od figuro – formovat, formovat, zdobit, kolorovat

Jedním ze způsobů zpracování hudebního materiálu, díky kterému se v díle aktivuje texturní vývoj (viz Textura), je F. běžným a účinným způsobem dynamizace hudebního tkaniva.

Existují tři hlavní druhy F. Melodich. F. v jednohlavém. a polyfonní. konstrukce hudby. prod. zahrnuje variantní transformaci melodické. vedení pomocí zakrytí hl. zvuky. V homofonním skladu se tento typ F. projevuje aktivací hlasů. V tomto případě jsou obrazové zvuky určeny svým vztahem k hlavnímu a nazývají se míjející, pomocné, zadržení, stoupání, cambiáty. harmonická F. je sekvenční pohyb přes zvuky, které tvoří akordy (velmi často se používají i zvuky sousedící s akordy). Rytmus. F. je rytmický. formule, která opakuje zvuk nebo skupinu zvuků a radikálně nemění múzy. logiku této konstrukce. Tyto typy F. v hudbě. praxe se často kombinují, tvoří např. smíšené typy F.. rytmicko-harmonický, melodicko-harmonický.

F. se odedávna používá v hudbě. praxe. V nejranějších fázích vývoje hudby. žaloby byly použity dif. typy f. – z figurace primitivní rytmické. schémata a nejjednodušší popisy modálních základů až po složité figurace. stavby – chorály. Ve středověku se F. používaly v gregoriánském chorálu (výročí) a ve výrobě. trubadúři, trouvéři a minnesingeři. Mistři polyfonie používali prvky F. (detence, výtahy a kambiáty), stejně jako prodloužené figurky. konstrukcí ve vývojových částech polyfonie. formy (např. ve vývoji a mezihrách fug). F. byl široce používán v žánrech předehra, chaconne, fantasy a sarabande. Ukázky F. techniky jsou obsaženy v byzantském kostele. hudby a v ruštině. sborová díla. 15.-18. století V éře generálního basu se F. rozšířil v praxi varhanních a klavírních improvizací, i když teoretici generálbasu ve svých pojednáních problematice F. věnovali malou pozornost a doporučovali F. být používá se v jednom z hlasů pouze tehdy, když je druhý melodický. pohyb se zastaví. V díle francouzských cembalistů a angl. virginalisté F. se stal jedním z náčel. způsoby rozvoje hudby. materiál v instr. formy, kde často představovaly rozšíření melismatik. skupiny. V době klasicismu byly F. systematicky využívány v instr. prod. (zejména ve variacích – jako nejdůležitější způsob ornamentální variace) a ve woku. (v operních áriích a souborech) jak ve světské, tak v chrámové hudbě (v samostatných částech mší, v Rusku – v kultovních dílech DS Bortňanského, MS Berezovského aj.). V tvorbě romantických skladatelů bylo v souvislosti s vývojem modálního myšlení frázování často prosyceno chromatismem. V hudebním nároku ve 20. století. F. se používají v dekomp. formy, v závislosti na individuálním stylu skladatele, na konkrétních uměních. úkoly.

Reference: Catuar G., Teoretický kurz harmonie, část 2, M., 1925; Tyulin Yu., Praktická příručka pro úvod do harmonické analýzy založené na Bachových chorálech, L., 1927; jeho, Paralelismy v hudební teorii a praxi, L., 1938; jeho vlastní, Nauka o hudební struktuře a melodické figuraci, kniha. 1 – Hudební textura, M., 1976, kniha. 2 – Melodická figurace, M., 1977; Rudolf L., Harmonie, Baku, 1938; Mazel L., O melodie, M., 1952; Karastojanov A., Polyfonní harmonie, M., 1964; Uspenskij H., Staré ruské pěvecké umění, M., 1965, 1971; Kurth E., Grundlagen des linearen Kontrapunkts.., Bern, 1917, B., 1922 Tosh E., Melodielehre, V., 1931 (ruský překlad – Toh E., Učení o melodii, M., 1923); Schmitz H.-P., Die Kunst der Verzierung im 1928 Jahrhundert Instrumentale und vokale Musizierpraxis in Beispielen, Kassel, 18; Ferand E., Die Improvisation in Beispielen aus neuen Jahrhunderten abendlandischer Musik Mit einer geschichtlichen Einführung, Köln, 1955; Szabolcsi B., A meludia türténete Vazlatok a zenei stilus m'ltjbbul 1956 kiadbs, Bdpst, 2 (anglický překlad – A history of melody, NY, 1957); Apel W., Gregoriánský chorál, Bloomington, (Indianapolis), 1965; Ghominski J., Historia harmonii i kontrapunktu, t. j. 1958, Kr., 1, Paccagnella E., La formazione del languaggio musicale, pt. 1958. Il canto gregoriano, Roma, 1; Wellesz E., Stavba melodie v byzantském chorálu, Bělehrad-Ochrid, 1961; Mendelsohn A., Melodia si arta onvesmontarn ei, Buc., 1961; Arnold R., Umění doprovodu z basy, jak se praktikovalo v 1963. a 1. století, v. 2-1965, NY, XNUMX.

EV Gertzman