Erich Leinsdorf |

Erich Leinsdorf

Leinsdorf je z Rakouska. Ve Vídni studoval hudbu – nejprve pod vedením své matky a poté na Hudební akademii (1931-1933); vzdělání dokončil v Salcburku, kde byl čtyři roky asistentem Bruna Waltera a Artura Toscaniniho. A přes to všechno se jméno Leinsdorf stalo v Evropě známé až v polovině šedesátých let, kdy vedl Bostonský symfonický orchestr a byl kritiky a vydavateli ve Spojených státech nazýván „hudebníkem roku 1963“.

Mezi roky studia a dosažením světového uznání leží dlouhá doba Leinsdorfovy práce, nepostřehnutelný, ale stálý pohyb vpřed. Do Ameriky byl pozván na podnět slavné zpěvačky Lotty Lehman, která s ním spolupracovala v Salcburku, a v této zemi zůstal. Jeho první kroky byly slibné – Leinsdorf debutoval v New Yorku v lednu 1938 dirigováním Valkýry. Kritik New York Times Noel Strauss poté napsal: „Navzdory svým 26 letům vedl nový dirigent orchestr sebevědomě a celkově působil příznivým dojmem. Přestože v jeho tvorbě nebylo nic nápadného, ​​ukázal solidní muzikálnost a jeho talent slibuje mnohé.

Zhruba o dva roky později, po smrti Bodanzkého, se Leinsdorf stal fakticky šéfdirigentem německého repertoáru Metropolitní opery a zůstal zde až do roku 1943. Zpočátku ho mnozí umělci přijali nepřátelsky: jeho způsob dirigování byl příliš divergentní, jeho touha po striktním dodržování autorského textu s tradicemi Bodanzky, což umožňovalo výrazné odchylky od tradic performance, zrychlování tempa a střihy. Postupně si ale Leinsdorf dokázal získat prestiž a respekt orchestru i sólistů. Již tehdy mu bystrí kritici, a především D. Yuen, předpovídali světlou budoucnost, neboť v talentu a způsobu umělce nacházeli mnoho společného s jeho velkým učitelem; někteří mu dokonce říkali „mladý Toscanini“.

V roce 1943 byl dirigent pozván, aby řídil Cleveland Orchestra, ale nestihl se tam aklimatizovat, protože byl odveden do armády, kde sloužil rok a půl. Poté se na osm let usadil jako šéfdirigent v Rochesteru a pravidelně cestoval po různých městech Spojených států. Poté nějakou dobu vedl New York City Opera, dirigoval představení v Metropolitní opeře. Přes všechnu jeho dobrou pověst jen málokdo mohl předvídat následný meteorický vzestup. Ale poté, co Charles Munsch oznámil, že Boston Orchestra opouští, rozhodlo se ředitelství pozvat Leinsdorfa, se kterým tento orchestr již jednou vystupoval. A nemýlila se – další roky Leinsdorfova působení v Bostonu obohatily dirigenta i tým. Za Leinsdorfa orchestr rozšířil svůj repertoár, za Münsche z velké části omezený na francouzskou hudbu a několik klasických skladeb. Rozrostla se již tak příkladná disciplína orchestru. Četná Leinsdorfova evropská turné v posledních letech, včetně vystoupení na Pražském jaru v roce 1966, potvrdila, že nyní je dirigent na vrcholu svého talentu.

Leinsdorfova tvůrčí image v sobě harmonicky spojovala nejlepší rysy vídeňské romantické školy, které se naučil od Bruna Waltera, široký záběr a schopnost práce s orchestrem koncertně i na divadle, kterou mu Toscanini předal, a nakonec zkušenost získané za léta práce v USA. Co se týče šíře interpretových repertoárových sklonů, to lze posoudit z jeho nahrávek. Mezi nimi je mnoho oper a symfonické hudby. Mezi prvními si zaslouží pojmenování „Don Giovanni“ a „Figarova svatba“ od Mozarta, „Cio-Cio-san“, „Tosca“, „Turandot“, „La Boheme“ od Pucciniho, „Lucia di Lammermoor“ od Donizetti, „Lazebník sevillský“ od Rossiniho, „Macbeth“ od Verdiho, „Valkýra“ od Wagnera, „Ariadne auf Naxos“ od Strausse… Opravdu působivý seznam! Neméně bohatá a pestrá je i symfonická hudba: mezi deskami nahranými Leinsdorfem najdeme Mahlerovu První a Pátou symfonii, Beethovenovu a Brahmsovu Třetí, Prokofjevovu Pátou, Mozartův Jupiter, Mendelssohnův Sen noci svatojánské, Život hrdiny Richarda Strausse, úryvky Bergův Wozzeck. A mezi instrumentální koncerty, které Leinsdorf natočil ve spolupráci s významnými mistry, patří Druhý klavírní koncert Brahmse s Richterem.

L. Grigorjev, J. Platek, 1969