Akordeonové drobnosti. Různé odrůdy chordenu.

Nejen akordeon

Pro běžného pozorovatele, který nemá vztah k hudbě, je někdy obtížné uchopit různé druhy akordeonu a nástrojů podobné struktury patřící do této hudební rodiny. Většina společnosti používá velmi zjednodušené dělení na knoflíkové a klávesové akordeony a nazývá je nejčastěji harmoniemi. A přesto máme celou řadu akordeonových nástrojů, jako jsou: bayan, bandoneon nebo harmonika. I přes svou vizuální podobnost a zvuk jde o zcela odlišné nástroje z hlediska systémů a techniky hry. Podobně jako kytara, housle a violoncello má každý z těchto nástrojů struny, ale každý hraje jinak a používá jiné techniky.

Jaké jsou rozdíly mezi různými nástroji?

Akordeon je to nástroj, se kterým lze extrahovat akordy a to je jedna z hlavních charakteristik, která jej odlišuje od bandoneonu nebo harmoniky. Existuje nejméně tucet systémů generujících basy, ale nejběžnějším standardem je basový manuál stradella. I když i zde najdeme nějaké variace např. v řadě základních basů, nemusí to být nutně ve druhé řadě, pouze např. ve třetí. Při tomto uspořádání bude mít druhá řada basy velkých tercií, tedy v rámci velké tercie od základní řady a první řada bude mít tercie malé, tzv. ve vzdálenosti malé tercie od řádu základního basu. . Samozřejmě standard stradell, ten nejrozšířenější má basové uspořádání, kdy ve druhé řadě máme basy základní a v první řadě basy třetí oktávy. Zbývající řady jsou typické akordy: ve třetí řadě dur, kvarta moll, kvinta septima a zmenšené v šesté řadě. Najdeme zde i akordeony s přídavnými řadami, tzv. barytonové nebo s měničem, tedy přepínačem, který mění akordový bas na melodický manuál. Jak je vidět v případě akordeonu, řešení máme asi tucet a pokud jde o basovou stránku, rejstříky umí správně nastavit konfiguraci daného akordu. Co se týče pravé ruky, i zde jsou různé systémy a kromě základního standardního dělení na klávesnici a systém tlačítek má i ten druhý své variace. V Polsku je nejrozšířenější knoflíkový standard od tzv. s B lištou, ale můžete se setkat s knoflíkem s tzv. s C výstřihem, který je ve Skandinávii velmi oblíbený.

bandoneon místo toho se jedná o variaci harmonie tlačítka s nejběžnějšími 88 nebo více tlačítky. Má obdélníkovou strukturu a je často zaměňována s harmonikou. Naučit se tento nástroj je docela obtížné, protože každé tlačítko vydává jiný zvuk pro natažení a jiný pro uzavření měchu. Díky tomu není zvládnutí a asimilace schématu tohoto nástroje nejsnadnějším úkolem. Astor Piazzolla byl bezpochyby nejznámějším bandoneonistou.

Koncertina vyznačující se šestihrannou strukturou a byl prototypem bandoneonu. Existují dvě základní verze tohoto nástroje: anglická a německá. Anglický systém je jednohlasý na obou stranách a spřádá tóny stupnice mezi oběma rukama, což umožňuje rychlé melodie. Německý systém je naopak bizonorický, díky čemuž výrazně rozšiřuje počet hlasů.

Jdou dolů jde však o variaci akordeonu ruského původu s tří-, čtyř- nebo pětiřadým uspořádáním tlačítek na melodické stránce. Po vizuální stránce a herní technice se od standardního knoflíkového akordeonu s převodníkem příliš neliší, najdeme v něm ale jiná konstrukční řešení. Tyto špičkové Bajany se vyznačují krásnými hlubokými varhanními zvuky.

Harmonie

Všechny výše popsané nástroje lze hovorově nazvat harmonie, i když ve skutečnosti je tento název v hudebním světě vyhrazen pro specifickou skupinu nástrojů z této rodiny. Mimo jiné v lidové hudbě tzv. harmonie, které měly také své obměny v závislosti na regionu původu. Na polském venkově jste se mohli setkat s tzv. polskými harmoniemi, jejichž struktura byla modelována na kombinaci konstrukčních prvků harmonie a harmonií. Měli manuál a nožní měch. Díky použití nožních měchů byl ruční měch téměř zcela odlehčen a sloužil pouze ke zdůraznění jednotlivých not. Po melodické stránce mohou být tlačítka nebo klávesy a také v různých variacích, např. ve dvou nebo třech řadách. Podíváme-li se na jednotlivé regiony Polska a Evropy, na každém rohu najdeme nějaká zajímavá, inovativní technická řešení charakterizující různé typy harmonie.

Sumace

Rodina dechových nástrojů založených na přímých jazýčkách jako foukání je velmi široká. Vizuálně si samozřejmě všimneme jistých rozdílů mezi jednotlivými nástroji, ale největší rozdíl je bezesporu v samotné technice hry. Každý z těchto nástrojů má jinou strukturu, a proto každý hraje jinak. Společným znakem však nepochybně je, že všechny tyto nástroje dokážou skvěle znít a přinášet mnoho radosti jak publiku, tak interpretovi.