Juan Diego Flores |

Juan Diego Florez

Není kandidátem na titul „čtvrtý tenor“ a nenárokuje si brzy uvolněné vyzývací koruny Pavarottiho a Placida Dominga. Nechystá se dobýt masy Nessunských kolejí – mimochodem, Pucciniho nezpívá vůbec a pouze jednu verdiovskou roli – Fentonova mladého milence ve Falstaffovi. Juan Diego Flores je však již na cestě ke hvězdám díky vzácnému typu hlasu, kterému Italové říkají „tenore di grazia“ (ladný tenor). Nejvýznamnější operní domy světa mu již dnes dávají dlaň jako interpretovi Belcanteových děl Rossiniho, Belliniho a Donizettiho.

Covent Garden vzpomíná na jeho loňský triumfální výkon v Rossiniho „Othellovi“ a „Popelce“ a brzy se tam vrací jako Elvino, snoubenec slavného šílence v Belliniho „Náměsíčníku“. Osmadvacetiletý zpěvák, jasně si vědom svých schopností, v této sezóně již tuto roli zpíval v inscenaci vídeňské opery (v Londýně bude k vidění v březnu 28) a trval na tom, že roli, kterou Bellini napsal pro jeho vynikající současník Giovanni Rubini, byl popraven bez plánovaných škrtů. A udělal správně, protože v celé skladbě byl vlastně jediným zpěvákem mezinárodní třídy, nepočítaje N. Desseyho, který onemocněl a byl nahrazen. V Londýně bude jeho Aminou mladá Řekyně Elena Kelessidi (narozena v Kazachstánu, v Evropě vystupuje od roku 2002 – pozn. red.), která si již dokázala získat srdce posluchačů svým vystoupením v La Traviatě. Konečně je tu naděje, že inscenace Královské opery bude ve všech ohledech úspěšnější, a to i přes poněkud beznadějnou scénografii Marca Artura Marelliho, který děj Belliniho opery umístil do prostředí alpského sanatoria z „Magie“ Thomase Manna. Hora"! Silnější sestava interpretů v CG, včetně cardiffské zpěvačky světa, Inger Dam-Jensen, Alastaira Milese a dirigenta M. Beniniho, tomu dává náladu – alespoň na papíře vše vypadá nadějněji ve srovnání s průměrností ve Vídni.

Ať je to jak chce, Flores je v roli Elvina téměř dokonalý a ti, kdo ho viděli Rodriga v Othellovi nebo Dona Ramira v Popelce, vědí, že je také štíhlý a elegantní na pohled, jeho hlas je klasický ve své jízdě je italský , s brilantním útokem, rozsahem táhnoucím se do stratosféry, o jakém se Třem tenorům ani nesnilo, flexibilní, pohyblivý v roládách a dekoracích, plně vyhovující požadavkům, které skladatelé éry belcanta kladli na své tenory.

Není tedy divu, že ho Decca „popadla“ jako první a podepsala smlouvu na sólový disk. První rossiniho disk zpěváka obsahuje závěrečnou árii hraběte Almaviva z Lazebníka sevillského, která je téměř vždy přerušována, zatímco Flores ji naopak zpívá, kdykoli se naskytne příležitost. „Rossini původně nazval operu Almaviva a napsal ji pro velkého tenoristu Manuela Garciu, proto ji nelze zkrátit. Lazebník je opera tenoristy, nikoli barytonisty“ – s tímto tvrzením by souhlasil jen málokdo Figaro, ale historie je na Floresově straně a má dostatek hlasové nádhery, aby tuto konkrétní verzi potvrdil.

Decca jednoznačně sází na Florese jako partnera C. Bartoliho. V Rossinim by se jejich hlasy dokonale spojily. Kolují zvěsti o nahrávce The Thieving Magpie, prakticky neznámého mistrovského díla, které začíná jednou z nejoblíbenějších skladatelových předeher. Bartoli a Flores by tuto operu mohli vrátit na repertoár.

Navzdory svému mládí si Flores dobře uvědomuje své vyhlídky a příležitosti. „Zpíval jsem Rinucciho ve vídeňské inscenaci Pucciniho Gianniho Schicchiho a už to nikdy v divadle neudělám. Je to malá část, ale cítil jsem, jak těžké to bylo pro můj hlas.“ Má pravdu. Puccini napsal tuto roli pro stejného tenoristu, který zpíval dramatickou roli Luigiho v prvním představení Plášť, na světové premiéře Triptychu v New York Metropolitan. Rinucciho desky často obsahují tenory s hlasy jako Flores, ale v divadle je vyžadován mladý Domingo. Takové „kompetentní“ sebehodnocení zpěváka je překvapivé, možná i proto, že Flores, ač vyrůstal v hudební rodině z Limy, nikdy neměl v úmyslu stát se operním zpěvákem.

„Můj otec je profesionální interpret peruánské lidové hudby. Doma jsem ho vždycky slyšel zpívat a hrát na kytaru. Já sám jsem od 14 let také rád hrál na kytaru, nicméně vlastní skladby. Psal jsem písničky, miloval jsem rokenrol, měl jsem vlastní rockovou kapelu a v mém životě nebylo tolik klasické hudby.

Tak se stalo, že vedoucí středoškolského sboru začal Floresovi svěřovat sólové party a dokonce i individuálně studovat. „Přiměl mě obrátit se na dráhu opery a pod jeho vedením jsem se naučil vévodovu árii Questa o quella z Rigoletta a Schubertovy Ave Maria. Právě s těmito dvěma čísly jsem vystupoval na konkurzu na konzervatoř v Limě.

Zpěvák na konzervatoři podle svých slov dlouho nedokázal určit, co se pro jeho hlas skutečně hodí, a hnal se mezi populární hudbou a klasikou. „Chtěl jsem studovat hudbu obecně, zejména skladbu a hru na klavír. Začal jsem se učit hrát Chopinova snadná nokturna a doprovázet se.“ Ve Floresově vídeňském bytě, který mu Domingo pronajímá, jsou na klavíru odhaleny tóny Debussyho „Le Petit Negre“, což demonstruje hudební zájmy přesahující tenorový repertoár.

„Poprvé jsem začal něčemu rozumět při práci s peruánským tenoristou Ernestem Palaciem. Řekl mi: "Máš zvláštní typ hlasu a musí se s ním zacházet opatrně." Potkal jsem ho v roce 1994 a když mě slyšel, měl už nějaké nápady, ale nic zvláštního, nabídl mi nahrání malé role na CD. Pak jsem s ním odjel studovat do Itálie a pomalu se začal zlepšovat.“

Flores udělal svůj první vážný „spurt“ v roce 1996, ve věku pouhých 23 let. „Urychleně jsem jel na Rossiniho festival v Pesaru, abych připravil malou roli v Mathilde di Chabran, a vše skončilo představením hlavního tenorového partu. Na festivalu byli přítomni ředitelé mnoha divadel a já jsem se okamžitě stal velmi slavným. Po mém prvním profesionálním vystoupení v opeře se můj kalendář zaplnil do posledního místa. V La Scale mě pozvali v srpnu na konkurz a už v prosinci jsem zpívala v Miláně v Armidě, ve Wexfordu v Meyerbeerově North Star a čekala i další velká divadla.

O rok později měla Covent Garden to štěstí, že Florese „dostala“ místo D. Sabbatiniho v koncertním provedení obnovené opery „Elizabeth“ od Donizettiho a rychle s ním uzavřela smlouvu na „Othello“, „Popelku“ a „Náměsíčník“ “. Londýn může s jistotou očekávat návrat velmi úspěšné Popelky a zdá se, že je načase přemýšlet o novém Barber of Seville – oh, pardon – Almaviva – pro nejlepšího mladého Rossiniho tenoristu současnosti.

Hugh Canning The Sunday Times, 11. listopadu 2001 Publikace a překlad z angličtiny Marina Demina, operanews.ru